电影术语后期制作？
构图软件:AE，Combution，DFsion，Shake等。，它们互不相同，是分层和节点合成软件（前两个是分层的，后两个是节点的）。三维软件:3D MAX、MAYA、Softimage、Zbrush等。
【编辑本段】影视后期制作
影视后期制作
利用实际拍摄获得的素材，通过三维动画等一系列软件和其他技术合成手段制作特技镜头，然后将镜头按照逻辑顺序剪辑在一起形成完整的影片，并为影片制作声音。
传统电影剪辑
传统的电影剪辑是真正的剪辑。照相底版冲洗出来后，需要制作一套工作样张，用于编辑。编辑从大量样本中选择所需的镜头和胶片，用剪刀剪下胶片，然后用胶带或胶水粘在一起，然后在编辑台上观看编辑效果。这个剪贴的过程要不断重复，直到最终取得党章的效果。虽然这个过程看起来很原始，但这种拼接确实是非线性的。剪辑师不必从头到尾按顺序工作，因为他可以随时从中间剪切样本，插入镜头或剪切一些图片而不会影响整部影片。然而，这种方法对许多技能无能为力。编辑不能在两个镜头之间制作重叠的图片，也不能调整图片的颜色。所有这些技能只能在显影和印刷的过程中完成。同时，剪刀和浆糊的人工操作效率也很低。
传统电视编辑
传统的电视剪辑是在剪辑机上进行的。编辑器通常由一个视频播放器和一个录像机组成。编辑通过视频播放器选择一个合适的素材，然后将其记录在录像机中的磁带上，然后寻找下一个镜头。此外，先进的编辑机还具有强大的特技功能，可以制作各种重叠的画作。你可以调整图片的颜色，也可以制作字幕。但是，因为录制在像带上的图片是连续的，所以您不能在现有图片之间插入镜头，也不能删除镜头，除非您重新录制之后的所有图片。因此，这种编辑被称为线性编辑，这给编辑人员带来了许多限制。可以看出，传统的编辑方法虽然各有特点，但都有很大的局限性，大大降低了编辑人员的创造力，在复杂的操作过程中浪费了宝贵的时间。基于计算机的数字非线性编辑技术极大地发展了编辑方法。这种技术将材料记录到计算机中，并使用计算机进行编辑。它采用了电影剪辑的非线性模式，但它用简单的鼠标和键盘操作代替了剪贴手动操作，剪辑结果可以立即回放，因此效率大大提高。同时，它不仅可以提供各种编辑器的所有特效，还可以通过软件和硬件的扩展提供编辑器无法做到的复杂特效。数字非线性编辑不仅集成了传统电影和电视编辑的优点，而且进一步发展了它，这是电影编辑技术的一大进步。自20世纪80年代以来，数字非线性编辑逐渐取代了国外电影制作中的传统方式，成为电影编辑的标准方法。在中国，使用数字非线性编辑进行电影剪辑还是近几年的事情，但发展非常迅速。目前，大多数导演已经意识到了它的优势。对于数字非线性编辑，我们将在本章中详细讨论。& lt随着影视制作技术的飞速发展，后期制作肩负着非常重要的责任:特技镜头的制作。特技镜头是无法通过直接拍摄获得的镜头。早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、光学合成等传统手段完成的。，主要是在拍摄阶段和冲洗打印过程中。计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段，许多过去必须由模型和摄影完成的特技可以由计算机制作，因此更多的特技效果成为后期制作工作。
【编辑本段】电视画面编辑
电视画面剪辑是电视电影创作的后期工作，是根据节目要求选择镜头，然后寻找最佳剪辑点进行组合和编排的过程。目的是最彻底地传达创作者的意图。
与电影和电视剧的剪辑有详细的分镜头脚本不同，以纪录片为特色的电视剧的剪辑非常有创意，因为它面对的是一堆杂乱和即兴的镜头。创作意图的修改和表达是按照剪辑流程逐步完成的，只有好的剪辑师才能赋予电视电影以生命。在各种镜头被巧妙地组合和统一以表达意义或叙述之前，它们只是许多零碎的片段。构图优美、信息量大、表现力强的镜头，如果不经过精心挑选和有意义的剪辑，在段落中和拍摄前只能像一块未经雕琢的翡翠，难以展现自身的光彩。只有经过切割、打磨、塑形、镶嵌等工艺，才能展现它们的自然美，才能得到充分的欣赏。这些过程，如切割，打磨和清洗，造型和镶嵌，也是电视电影剪辑过程中对前期拍摄的镜头的校正过程，即选择，切割，组合和排列。它最终带给人们的不仅是视觉和心理上的流畅，还有一种累积效应。这种积累是由于剪辑时巧妙构思的组合，使镜头的组合效果往往大于多场景段落相加的效果。从这个意义上说，编辑不仅仅是一种再创造，而是一种创造。正是艺术性和技巧性的巧妙结合，使镜头在组合和排列中完成其功能，并传达丰富多样的含义。
电视创作中的剪辑工作只是它的后期。在此之前，有以下几个环节:选题、采访、写提纲、拍摄等。编辑工作是这些环节的延续和最终完成。虽然在电视电影创作中，剪辑师是主要创作者，人们认为剪辑师的素质直接影响节目的质量甚至成败，如果他离开其他创作成员，如导演、摄像机、灯光、录音和操作人员，没有这些人的合作，剪辑师将一无所成。
剪辑前各环节的工作主要是获取与节目相关的有意义的原始图像素材和原始声音素材。它包括确定主题、选择合适的受访者和采访对象、确定合适的节目形式、撰写拍摄提纲、选择符合节目内容和形式要求的场景并进行拍摄，以获得符合节目预期效果的图像和声音材料进行后期编辑，并对拍摄场景进行一些粗略的笔记。为了使这些零碎的原始视听材料最终形成一个完整的节目形式，能够达到最初设想的效果，后期的编辑过程也非常复杂，因为选择有用的组合和有意义的段落，并根据想法完成叙事表意的目的，并将其编排得有节奏感，每只手都需要反复思考和仔细，除了考虑画面效果外，我们还必须注意编辑过程中的声音效果。因此，编辑本身是一项系统工程。
【编辑此段落】电影剪辑
电影剪辑是一个结构性问题，因此我们必须从剪辑师不得不遇到和处理的材料入手。如果你不熟悉那些材料，你如何使用它们来组织它们？那么编辑会遇到哪些类型的素材呢？剪辑是一部电影作品的最后一个环节，制作过程中用到的所有素材都要经过这里的剪辑。如果守门人处理不好，就会有麻烦。
而且，编辑是一门独立的科学。例如，在旧好莱坞，导演不允许进入剪辑室。剪辑有自己的专业问题要研究，导演也从来没有在这个专业下过功夫。在我国，不知何故出现了导演剪辑电影的趋势，这是非常不好的。一般内地导演都不懂剪辑，你可以和成龙的电影对比一下。他们甚至在拍摄时找到了切入点。有导演表示不需要剪辑，北京电影学院也不需要设立剪辑部门。有些导演不懂剪辑。以一个小问题为例。他们已经丢失了许多编辑点，或者他们根本没有看到它们。他们所说的知道如何剪辑是指将故事流畅地串在一起，他们剪辑的内容没有视听效果。编辑是另一门科学。
电影是心理学的产物。不用那台机器，你仍然可以用手看电影。例如，你可以用手举起一系列连续运动的照片，并且仍然有视觉运动。机器只是为我们提供了更大的便利，发布的运动图像的运动更流畅。还可以精确编辑等等。所以我们应该关注心理学。电影中的许多心理现象尚未得到科学解释，仍处于经验阶段。从电影的角度来看，心理学大有可为。既然心理学还处于经验阶段，那么实验就非常有必要。多做实验。视听语言远非完美。如果你有实验精神，你可以在你的任何创造中创造一些新的东西。不要固步自封，不要墨守成规。