笑中带泪的《斗牛》生动地刻画了人性。黄波在表演方面落后了吗？
斗牛采用双线叙事，穿插大量倒叙。虽然有点扑朔迷离，但导演在影片中传达了村庄(家)的概念和人性的乐观与苦难，也表现了导演作为一个艺术家对人的关怀。这部电影表达的是什么？魔幻现实主义？在桥段的某些地方，细节是看不见的，试图让影片更过瘾，但我觉得导演对温度的控制不够，还是让观众觉得影片很乱，非常好演。影片的基调从头到尾都是浅色调，在这种冷镜头下营造的氛围相当出色。
这个黄波的样子和《杀生》里的很像。看来导演管虎对旧社会农村的故事很有想法。燕妮和黄波，连同这个故事，绝对是一个有趣的喜剧，尽管这是一个战争时期。如果有人觉得西北脏，土气，只能说你还是回家看偶像剧吧，因为地球不适合你。这可能是黄波最好的演员的作品，他的表演自然是他所有作品中最好的。电影本身就聚焦了面对战争和饥饿时人性的卑劣和中国普通人的淳朴，让观众大呼过瘾，也反思了人类在战争年代的所作所为。
在《一个人和一头牛》的舞台上，黄波的演技在这个个人舞台上得到了充分的发挥。一个人和一个头像的牛一，并不会让人觉得空虚单调，相反，会让人觉得有血有肉，感动心肺。一个简单的故事，通过一个小人物的眼睛，和他的发呆，以小见大。如果能重新雕琢，精雕细琢，那将是一件代代相传的杰作。导演才华横溢，但感觉太辛苦，有点浮躁。
可能有人会说，第一次看老虎的电影，喜剧显得有些轻佻，印象很差。根本不是喜剧，只是两个喜剧演员用来讨好爱国青年:中国人又穷又蠢，都被日本人害了。我想做一个中国版的Cow，缺少米坦的想象力。进入抗日主题，展现中国农村的粗鄙。想提醒外国评委红高粱，缺少张艺谋的情欲。
反正印在我记忆里的黑色幽默和黄波的演技都充分展现出来了，每次看到都会重温，但还是看不懂。黄波的演技撑起了整部电影。这部电影让我想起了斯皮尔伯格的《战马》，也是主角，也是动物。这部电影更感性，黄波演得太好了，世界上没有其他人能把这个角色演得这么好！黄波演的总是有点像卓别林的感觉，笑起来让人落泪。
离奇的剧情和特殊的拍摄手法让你时刻保持清醒。很多镜头都是黄波的独角戏，但每一个镜头都让人印象深刻！带着黑色幽默，关虎整部电影是东欧式的，卡斯楚里卡式的，整部电影更黑更无奈。同时在片中看到了现实中的关虎和黄波，他们平易近人，自然，有哭有笑。不知道为什么定义为喜剧，因为很多时候他们心里都是酸的。
我们可以算是一部笑中带泪的非喜剧。虽然是由很开心的演员演绎，但是剧情很悲伤。至少，是无奈的，难过的，痛苦的。镜头有点粗糙，妆容还不错，满嘴大黄牙，发型很疯狂。那个淳朴善良却封建的村庄，保存了一代人的精神信仰。可悲的是全村人都死了还关心藏牛。人真的是世界上最传奇的物种。
在电影的结尾，黄波说:我不会再下去了。给我留个墓碑。就是看穿下面的黑暗。如果拍得认真，可能又是一部描写小人物辛酸历程，揭示那个时代悲剧的《活着》。如果再加上一些拍摄手法，整部电影就会充满黑色幽默，黄波真的很适合演那个倒霉蛋。故事本身很完整，有笑点，有感动的部分，没有明显的伤害。是一部深入人心的好电影。