半胶片刀
一些被视为经典的电影在上映之初并不畅销。
这些因票房或超前意识而被评为“烂片”的电影，几年后被许多影迷平反。
最经典的是现在被推上神坛的《大话西游》。当年，它亏损了2000多万元，这直接导致周星驰财星电影公司破产。
因为太多的意识流，陈凯歌的《无极》被很多观众批评为无聊，但现在很多人已经翻盘了。
让叉叉带你回顾那些因为档期、演员等因素导致票房失败，被评为烂片的电影。
现在它被视为中国电影的经典10。看看列表中是否有你知道的电影:
上榜理由:徐克呕心沥血的作品，电影时代和战争场面都足够宏大，但由于越南背景，它并没有取悦观众。
尽管被宣传为《英雄本色》的续集，《夕阳之歌》与前两部剧情没有任何联系。
作为一名越南华侨，徐克希望将在越南的不幸经历拍摄下来。
起初，徐克找到了好朋友吴宇森，但吴宇森觉得这种题材在市场上不会受欢迎。徐克只能自己导演。
遗憾的是徐克的错误是为了票房而将故事命名为“英雄3”，尽管他找到了灵魂人物周润发并继续使用“马克”这个名字。
然而，观众在前两部电影中并没有看到宋氏兄弟和马克的相关故事。
这种挂羊头卖狗肉的行为遭到了很多粉丝的抵制。
如果抛开《英雄续集》的噱头，《夕阳之歌》的欣赏度还是极高的。
有激烈的枪战和战争的大场面，徐克甚至找到了坦克等重型装备。
战争使人们流离失所，人们在乱世中摇摇欲坠。
梁家辉、周润发和梅艳芳的三角恋使这部电影成为经典港片的代表。
梅艳芳的《夕阳之歌》广为传唱。
《夕阳之歌》被它的名字耽误了，成了错误营销的经典案例。
上榜理由:这部冯小刚最用心的作品因档期错误而票房失利。在这部作品中，主角遭受了各种折磨。
在公众的认知中，冯小刚似乎已经成为贺岁喜剧的专业人士。
尽管冯小刚通过《甲方乙方》和《没完没了》等电影为华谊兄弟赚了足够的钱，但他一直在尝试拍摄一些有深度的作品。
冯小刚的《一九四二》改编自1942年河南旱灾的真实事件，无疑是他最用心的作品。
张国立、陈、李、张涵予等众多明星主演。长达一年的拍摄周期。
为了还原当时难民的饥寒交迫，演员们更是瘦得饥寒交迫，吃了不少苦头。
选择了错误的时间表，这使得沉重的“1942”没有占据优势。
观众更喜欢看轻喜剧。《一九四二》投资2亿，只赚3亿票房。按照1比3的回报率，绝对是血亏。
受《1942》的刺激，冯小刚在第二年重操旧业，拍摄了一部口碑不佳但票房不错的《私人订制》。
上榜理由:中国电影《特效天花板》被称为最符合夏衔小说气质的电影，但由于其默默无闻而票房惨败。
即使是现在，叉叉仍然认为《蜀山传》是中国特效的天花板。
作为21世纪的第一部中国特效大片，《蜀山传》以8000万元创造了大多数人心目中的夏衔世界。
影片中的各种神器令人惊叹，如昆仑派的日月金轮、丹·陈子的羽毛状龙斩、峨眉派的双刀闪电、南明遗火、昊天镜等都非常华丽。
其实徐克早在1983就拍摄了《蜀山:蜀山新剑侠》。在郑少秋、林青霞和元彪等演员的参与下，徐克在香港电影界站稳了脚跟。
看到特效大片刘伟强的《暴风骤雨》大获成功，徐克也准备将《蜀山》的故事再次搬上银幕。
郑伊健、洪金宝、古天乐、张柏芝、吴京和林熙蕾都在比赛中。
电影的视觉奇观一个接一个，令人应接不暇。
观众真正体会到了什么叫“万里在天，但剑气隔秋”。
昆仑、峨眉、五台山斗饿的戏码非常惊心动魄。
因为《蜀山传》过于注重视觉效果，故事逻辑迷雾重重，很多观众表示看不懂。
此外，特效非常活泼，每个角色的外观都有所欠缺，这直接导致演员演技的失败。
种种元素直接导致电影口碑崩塌。8000万的投资获得了3000万的票房。
事实上，如果徐克当时把《蜀山传》拍成三部曲的话，可能会补充电影中的不足。
然而，无论从哪个角度来看，《蜀山传》都是中国电影特效的里程碑。
上榜理由:15年最佳武侠片，因过度消费吴宇森，引发差评，110000人高分。
即使是现在，许多影迷仍然认为《剑雨》是15年最好的武侠电影。
考虑到导演苏照彬在内地名气不大，吴宇森的作品是《剑雨》宣传初期的主要卖点。
可惜成功的是萧何，而失败的是我。影迷们在这部电影中没有发现吴宇森的任何审美暴力。
因此，这部电影的口碑两极分化严重。
此外，它碰巧遇到了同一时期演员阵容更豪华的“迪徐人杰的天堂帝国”。
最终，投资8500万的《剑雨》只获得了8000万的票房，可谓典型的血亏。
事实上，苏照彬导演的作品质量一直很高。
苏照彬创作了被誉为千禧年后中国恐怖片天花板的《复眼》和《丝绸之路》。
对中国文化的深入研究是苏照彬导演的特色。
影片中的武器造型新颖:
女主角手中的断水剑，男主角长短参差的剑，以及能燃烧火焰的七彩戏剧家的双刀，让人耳目一新。
除了影片对女主角在细雨中退出江湖的困惑之外，影片中还有频繁出现的金句。
武侠奇才陆竹的一句“我愿做一座石桥，风吹五百年，日晒五百年，雨淋五百年”成为经典台词。
被黑石组织一网打尽的张人凤乔装打扮成蒋阿生，在影片后半段一边磨刀一边护住妻子毛毛雨，堪称救场最帅的瞬间。
有江湖，有恩怨，有动作戏。《剑雨》以写意的方式呈现了人们对武侠世界的向往。
即使到现在为止，超过110000人给这部电影打了高分，这表明了高质量。
上榜理由:实验性强的武侠电影，赵文卓的代表作，武打设计新颖炫酷。
与其他温柔的武侠片不同，《刀》的基调极其狂野和乖张。
赵文卓一直被认为是第二个李连杰，但这部电影成为他和他的角色定位的分水岭。
在向邵氏经典武侠片《独臂刀》致敬的同时，徐克还要求赵文卓在影片中练习独臂刀。
无论是熊欣欣饰演的反派马贼，还是其他江湖人士都喜欢山野的莽夫。
徐克以回忆的方式，缓缓讲述了女主与铸刀厂弟子丁安、铁头之间的情感纠葛和江湖恩怨，为故事增添了一份沧桑感。
正是因为这部电影的实验性太强，所以很多观众很难接受这种风格。
所以电影口碑两极分化极其严重，最终票房只有330万。
但现在越来越多的粉丝发现了刀的粗糙镜头下的男性魅力。
上榜理由:李连杰、邱淑贞和张敏的全明星阵容，世界上最黑暗的张无忌，由于票房惨淡，续集计划被搁置。
现在回头看《倚天屠龙记之魔教掌门》还是很过瘾的。
王晶在这部电影中展现了他天马行空的想象力。
“我的战斗力只有六千，他至少一万。”
又咸又猥琐的华山家长群自称“红十字会”，其他桥段令人捧腹。
得益于李连杰扎实的武术功底，无论是《太极传》还是《干坤大挪移》都表现出了极高的观赏性。
邱淑贞、张敏、黎姿、洪金宝、吴镇宇等。刚刚好。
回看张敏的《白马王子》，邱淑贞的惊喜成为当时许多观众最美好的记忆。
鉴于原著中张无忌的优柔寡断，王晶进行了大刀阔斧的改编。
张无忌由李连杰饰演，为人黑且足智多谋，有着神秘的手掌心，总想为父母报仇。
但就是这样一部投资5000万元、明星众多的武侠巨制，却只获得了1000多万的票房。
观众似乎很难接受魔改，魔改在《捉妖记》中毫无意义，当时的香港电影业一片混乱。
主演这部电影的李连杰当时正在内地，加上其他因素，所以《倚天屠龙记》的续集计划被暂时搁置。
2022年春节档，王晶终于兑现了30年后的承诺，带来了《倚天屠龙记》的续集，但原本期待看到张无忌去大都会的观众早已长大成人。
原班人马早已转型，登录网络的《倚天屠龙记》也遭到了差评。
《屠龙记之降魔篇》更像是观众对港片美好时光的记忆，它超越了一部商业片的简单范畴。
上榜理由:中国动作片《天花板》，李连杰最强电影，片中的打斗设计堪称教科书。
要评选李连杰的最佳作品，叉叉必须首先宣传《吴京英雄》。
作为李小龙的“吴京门”，祝雨是第一个，而作为一个翻拍，《吴京英雄》在口碑上不亚于前者，这本身就是一个奇迹。
作为一个虚构的人物，李连杰将在日本学习，然后回到中国向观众展示陈真为他的老师霍元甲复仇的复杂心路历程。
精武门的权力斗争和中国人民对其女友光子的仇恨扩大了故事的复杂性，充分展示了民国乱世中的恐慌。
《吴京英雄》的精髓在于文艺剧和武侠剧之间的完美和谐，不会让观众感到“为打斗而打斗”。