简评秦腔《泼水马》
——简评秦腔《马前泼水》
文/罗汉
？清明假期，我回家祭祖，与亲戚短暂团聚后道别，绕道去了Xi安。想看秦腔《马前洒水》，最近在秦腔圈和戏迷圈热议，正在秦腔研究所演出。一路上春光明媚，杨柳青青，桃花杏花似雪，衬托出些许哀思和别离。网上显示无票可订，电话咨询，说票已经卖完了，真是一票难求。最后，我要感谢Xi的段亚军先生，他帮我弄到了一张票。
该剧讲述了一个名叫朱买臣的学者，一贫如洗，屡试不爽。一天，他应邀为崔写婚书，两人一见钟情，喜结连理。六年两次尝试未果，崔氏不忍穷。因为长期得不到预期的财富和吵闹，他逼着买家写了一封离婚信。朱买臣愤然离家，赴京赶考，却得以找到鲜花，荣归故里。当我在乔峰街前停下马时，我看到买主想复合。买家讽刺地往马面前泼水，说水可以收起来我才能认出他。乔峰无法忍受羞愧，纵身跳入水中。朱买臣回想起他们多年的恩情，以及他们在草堂赶考路上的经历，恍然大悟，为时已晚。一瞬间，乔峰被戴上了王冠和荣誉的外衣。
秦腔研究院优秀青年演员李晓庆饰演的朱买臣出身贫寒，屡次落榜。虽然他靠拾柴勉强糊口，但他相信“万物皆下品，唯有学问高”，读圣贤之书，心系“朝廷之柱，国泰民安”。李晓庆英俊优雅。
梅奖得主张贝饰演的崔乔峰，出场时是一个对未来有着美好憧憬的女孩。和所有即将出嫁的女孩一样，她的内心充满了对爱情的向往和幻想。因为我嫂子急着要把她嫁出去，就请腐山下的秀才给她写了一本婚书。而这次无意的相遇，让崔石的爱情愿望实现了。
和崔一见钟情。乔峰勇敢地拒绝了一个有肉吃的屠夫，一个有房住的瓦匠，一个不愁钱的老板的求婚。她对朱秀才的爱也遭到了妻子的激烈反对。我嫂子嫌弃秀才穷，极力阻挠。最后，崔才敢带着一个小包跑到朱秀才的小屋，和秀才一起煮了饭，结了婚。
？进进士第一科需要三年，三年去三年去。待春秋变，报又过烂克山。然而，努力了三年，我失望了。“过了一个三，又过了一个三，怎么熬过下一个三？人生能有几个三？? "
没想到，朱买臣的成名之路并不平坦。接连两年，也正因为如此，妻子崔实已经从新婚时的期待和支持，变成了无望和厌恶。厨房里没有柴火，罐子是空的。但不像那些一起贫穷过的人所知道的那样，曾经对丈夫和婚姻充满美好希望的温柔女人，在贫穷的生活中逐渐失去了爱和信心。崔在经历了七年的磨难后终于忍无可忍。那些年私奔的美谈如今成了笑谈，温柔贤惠的崔石终于在残酷的现实面前低下了头。生活的艰辛让崔石从一个怀揣梦想的少女变成了世俗生活中的主妇，这不仅仅是一个青春的年纪，更是一个美好愿景的幻境。趁着酒劲，崔氏的辛酸一起爆发，她逼着丈夫和妻子离婚。崔氏酒后的恶言深深地伤害了朱买臣的心。一怒之下，朱升写了一封离婚信，离开了家。夫妻二人最终因为生活拮据，失去了爱情，分道扬镳。“失去了才知道什么是有价值的。”朱买臣的离去惊醒了沉醉其中的崔石。直到半醉半醒的时候，崔氏才意识到，丈夫真的和她离婚了，她没有钱就走了，再也没有回头，但崔后悔了。
被抛弃后，朱买臣终于成名，从一个穷书生到衣锦还乡。当他一身红衣，端庄的回到家中，不忘曾经遭受的屈辱，依然心怀怨恨，这就注定了悲剧的发生。
崔错过了第二次机会，带着愧疚欢迎丈夫回来，希望通过真诚的忏悔唤起丈夫的旧情。没想到，此刻的朱买臣已不再是穷书生，有着天壤之别。他忘不了崔石的无情，他要用她的无情来回报她。面对崔石的哭喊，朱买臣并不感动，反而更加激起了他心中的怨恨。于是命马童从一个铜盆里端来一盆清水，命崔氏将铜盆捧在手里，自己却狠狠鞭打铜盆，不肯认妻。不知情的崔石看到满地的清水，不知所措。她问朱买臣是什么意思，但朱买臣冷冷地命令崔氏拿回盆中溢出的水。
崔氏瞬间明白，丈夫是在用这个比喻羞辱自己，为了发泄自己无比的怨恨。他们已经完了，再也做不了夫妻了。今天不是一个晚上，两个人现在面对的，是如烟往事，桥下流水。
当朱买臣回到草堂的家中，他看到崔氏收拾的房子，他非常难过。他不禁回想起那些互相尊重的恩爱日子，互相关心的恩爱生活。是他的妻子无情地断绝了七年的夫妻关系，逼着他在妻子的庇护下走出温柔的故乡，写着书信、诉状、合同等等，一边读书一边谋生一路到了京城，写进了考场。我递上了一篇被皇帝评价为察民情而施于天下的锦绣文章，才过了花探。如果你还在家里蹲着，继续做一个死读书死读书的巨婴，你肯定是没有成名希望的。朱买臣终于理解了妻子的苦心。
？种种往事唤醒了朱买臣人性美好的一面。当朱买臣在马前想起他的妻子时，他感到内疚。他也后悔了，急忙去找崔乔峰。然而，绝望的崔石已经投水自尽，却发现一具冰冷的尸体。太晚了，他辛辛苦苦换来的凤冠花冠成了他妻子的寿衣。
？我在近乎心碎的状态下看完了最后一场。面对着妻子的尸体，朱买臣的头发和胡须瞬间变白，高音板胡和唢呐* * *奏出的哀乐在这一刻萦绕，激烈而沉闷的鼓点撞击着剧场里所有人的心灵，达到了极其悲壮的演绎。
？该剧由徐舒编剧，原川剧剧院任、原秦腔研究所王华武执导。研究院作曲家罗新昌重新设计了音乐剧《歌唱》，由研究院青年演员李晓庆、张贝主演。该剧也是李晓庆参加第29届梅花奖的一部剧。李晓庆师从许多著名的艺术家，并向其他人学习。最后，他师从著名的秦腔演员李东桥。他长相帅气，举止稳重，歌声悠扬，魅力十足，表演起来激情四射，富有感染力。三十年来，他塑造了一系列个性鲜明的艺术形象。马溅水的情节虽然简单，但主要人物的内心情感世界却极其丰富。小青准确细腻地把握了朱买臣不同时期的人物性格特征、思想感情，结合其深厚的艺术功底，完美地塑造了这一人物形象。可见小青的表现已经进入了一个不错的阶段。除了唱功出色，出色的完成了长篇独白和咏叹调，她也是下足了功夫，比如第一场的文的身材，最后一场的独门绝技:垂发、甩发、僵尸，干净利落。这部剧绝对能代表李晓庆的实力和技巧。
？崔是一个性格复杂的人物。在与朱买臣共同生活期间，她经历了更复杂的生活经历和情感变化，如对未来的憧憬、漫长的等待、对艰苦生活的忍耐，直到她彻底失望，改变了主意。对于如此复杂的性格和经历，梅花奖得主张北把握得非常完美，让人回味无穷。如此高超的艺术造诣，尤其是当天梯的艺术道德，值得敬佩、学习和发扬。
这部为李晓庆冲美量身打造的剧，由于演员安排得当，感觉是一部人造剧。李晓庆和张北共同将角色演绎的淋漓尽致，形象洒脱。从开始到结束，李晓庆和张北的表演总是在角色之中。他们身强力壮，表演细致入微，激情四射，富有感染力。他们将自己的演技发挥到了极致，完美的演出了这部戏。如果没有这两位主演精湛而富有感情的表演，观众恐怕不会有如此精彩的演绎。这再一次证明了戏剧是角儿的艺术，这也是戏剧的终极魅力。
纵观这部剧，有以下几个亮点:
一、该剧以另类的视角诠释了人生、爱情、家庭的悲欢离合，剧情催人奋进。
？《马前水》的大部分版本，主角都是女性，都是从男权社会道德判断的角度谴责女性太穷爱富。这部剧以男性朱买臣为中心，女性的喜悦和遗憾与朱买臣的生活同步，这是由于生活的现实。这部身着古装，讲述传统故事的秦腔，以赤裸裸的现实为重点，是现代家庭关系中女性爱情理想和现实婚姻生活的真实反映。
？相聚是爱情，离别是故事，人生是打着爱情旗号的聚散大戏。再美好的爱情，也比不过生活中的柴米油盐。可以日复一日，一日三餐，一年四季，天天如此，甚至兴奋最终也会被生活琐事消磨殆尽。？自古以来就有“桥下之水”这个成语，它的同义词是“镜花水月难破”。现代婚姻中，有句话叫七年之痒。爱情的甜蜜终将回归生活的柴米油盐。一个人努力做家务，另一个人两三年都没赢，没有希望。这种爱也会在现代受到考验。女人一时气愤求离婚，男人离家出走谋生考试。女人依旧靠在门边等他，等着当官回来的爱人，但来的是马前泼水，桥下的水淹没了自己的羞愤。那人回到家，见物思人，回忆往事，突然悔悟，但为时已晚，悔恨之下头发胡须皆白。这是生活真实而残酷的写照。
如果说崔氏恋爱之初是基于对朱买臣个人前途的考虑，是女性功利心在择偶观念上的体现，那么婚后生活的甜蜜就是对爱情和平淡家庭生活的最好诠释，是有道理的。比如“嫁个汉人，穿衣吃饭”“作富妻贵”的观念，在中国传统的婚姻伦理中是正统的，更是合理的，因为没有一个地方比家庭更能让人感到舒适。然而，生活总是充满了无奈。剧中，作为文人的朱买臣经历了风雨人生，崔氏对自己理想婚姻生活巨大落差的不满是故事中最大的冲突。这种缘分因爱而生，也因爱而断。
第二，具有现代意识和普世价值，生活是苦难的，充满悲悯。
人生的悲哀来自于不被理解，来自于希望被点燃后被无情地熄灭。我心里比死了还难过，于是崔氏就在池塘边把自己淹死了:我恨它，我恨它，我恨鬼迷心窍时桥下的水。歌唱以死结束生命，在这一刻，女性意识的觉醒是以死亡为代价的，这不免让人感叹。
悲剧的震撼魅力在瞬间爆发，看似团圆的大团圆结局却被扭曲的人性瞬间翻盘，却又充满了理性和可信度。该剧的编曲人并没有试图与他人和解。桥下的水选择了起死回生的悲剧命运。
泼水的时候，突然，野心满满。可是为什么，一路走来，心里忐忑不安。在恋爱关系中，爱情从不自相残杀，人也从不醒悟。？
台上台下，戏剧与现实，真诚的眼泪，后悔的眼泪，愧疚的眼泪...，泪水交织，让人百感交集，感同身受，肝肠寸断。
第三，该剧直视人性的弱点，具有很强的现实意义，传统故事，现代表达。
该剧赋予了故事新的内涵，新的人物，对男女主人公的性格有了新的诠释，尤其是他们“婚变”的前因后果。人性的揭示不是简单的因果安排。这部戏里的崔石，不再是昆曲等戏里整日痴迷凤冠霞帔的怨妇和没心没肺的泼妇。没有单纯的嫌贫爱富，更多的是展现了她温柔贤惠的性格和敢爱敢恨。它也没有把朱买臣描绘成一个心胸狭窄、怀恨在心的恶棍。但充满悲悯，发人深省，出人意料，又意味深长，剧情合情合理，直戳观众内心最柔软的部分。李晓庆和张北的表演自然是地道的，恰到好处。没有简单的劝诫和劝导，没有非黑即白的道德批判和启蒙，没有简单的非好即坏的人物定位。克服了以往正面人物无缺点、反面人物无优点的绝对性和僵化性，使人物形象更加生动饱满，实现了生活真实与艺术真实的高度统一，是该剧最大的亮点。看了更多的是让人对剧中人物的命运感到惋惜。
故事反映了人们对婚姻、爱情和现实生活的疑惑和烦恼，提醒人们在做选择时不要冲动。希望人们多反思自己，多包容别人，多了解社会，多珍惜应该珍惜的东西。
它警醒世人，我们要理性对待身边的人和事，学会宽容，学会感同身受，不要单方面从自己的观点和利益出发看待事物，不要等到失去了才后悔，桥下之水，终身难忘。
爱情是甜蜜的，生活是琐碎的，悲剧是感人的，发人深省的。“执子之手，与子偕老。”不要放开你握着的手。婚姻中的白头偕老，真的需要两个人在磕磕绊绊中携手前行。愿这样的悲剧永远不再发生。
？另外，可以看出这部剧是经过磨练和打磨的舞台佳作。无论从编剧、舞美、灯光，到布景、配器、表演，都是原创，舞台简单过瘾，表演特别细腻。
？该剧有着优美的声乐设计，在传统秦腔板块的基础上融入了戏曲元素。既有秦腔的豪迈之美，又有独唱和合唱在背景衬托下的悲愤。堪称近年来陕西秦腔舞台的佳作。
？总的来说，该剧充满了生活气息和哲理，启迪人们明白得失之间有许多道理值得深思。恩爱夫妻制造喜剧和悲剧，但世事沧桑无非贫富苦乐。在剧中，也许是你，在剧中，也许是我。因此，演出能牢牢抓住观众的心，读懂古老的故事，思考今天的生活。
当然，抛开演员们的精彩表演，就剧本而言，凡事总有利弊。用现代人的思维观念解读西汉发生的传统故事，新瓶装旧酒，有人赞同，有人不赞同，是这部剧最大的争议和挑战。(Xi安2019.4.7)