简评秦腔《泼水马》
——简评秦腔《马前泼水》
文/罗汉
?清明假期,我回家祭祖,与亲戚短暂团聚后道别,绕道去了Xi安。想看秦腔《马前洒水》,最近在秦腔圈和戏迷圈热议,正在秦腔研究所演出。一路上春光明媚,杨柳青青,桃花杏花似雪,衬托出些许哀思和别离。网上显示无票可订,电话咨询,说票已经卖完了,真是一票难求。最后,我要感谢Xi的段亚军先生,他帮我弄到了一张票。
该剧讲述了一个名叫朱买臣的学者,一贫如洗,屡试不爽。一天,他应邀为崔写婚书,两人一见钟情,喜结连理。六年两次尝试未果,崔氏不忍穷。因为长期得不到预期的财富和吵闹,他逼着买家写了一封离婚信。朱买臣愤然离家,赴京赶考,却得以找到鲜花,荣归故里。当我在乔峰街前停下马时,我看到买主想复合。买家讽刺地往马面前泼水,说水可以收起来我才能认出他。乔峰无法忍受羞愧,纵身跳入水中。朱买臣回想起他们多年的恩情,以及他们在草堂赶考路上的经历,恍然大悟,为时已晚。一瞬间,乔峰被戴上了王冠和荣誉的外衣。
秦腔研究院优秀青年演员李晓庆饰演的朱买臣出身贫寒,屡次落榜。虽然他靠拾柴勉强糊口,但他相信“万物皆下品,唯有学问高”,读圣贤之书,心系“朝廷之柱,国泰民安”。李晓庆英俊优雅。
梅奖得主张贝饰演的崔乔峰,出场时是一个对未来有着美好憧憬的女孩。和所有即将出嫁的女孩一样,她的内心充满了对爱情的向往和幻想。因为我嫂子急着要把她嫁出去,就请腐山下的秀才给她写了一本婚书。而这次无意的相遇,让崔石的爱情愿望实现了。
和崔一见钟情。乔峰勇敢地拒绝了一个有肉吃的屠夫,一个有房住的瓦匠,一个不愁钱的老板的求婚。她对朱秀才的爱也遭到了妻子的激烈反对。我嫂子嫌弃秀才穷,极力阻挠。最后,崔才敢带着一个小包跑到朱秀才的小屋,和秀才一起煮了饭,结了婚。
?进进士第一科需要三年,三年去三年去。待春秋变,报又过烂克山。然而,努力了三年,我失望了。“过了一个三,又过了一个三,怎么熬过下一个三?人生能有几个三?? "
没想到,朱买臣的成名之路并不平坦。接连两年,也正因为如此,妻子崔实已经从新婚时的期待和支持,变成了无望和厌恶。厨房里没有柴火,罐子是空的。但不像那些一起贫穷过的人所知道的那样,曾经对丈夫和婚姻充满美好希望的温柔女人,在贫穷的生活中逐渐失去了爱和信心。崔在经历了七年的磨难后终于忍无可忍。那些年私奔的美谈如今成了笑谈,温柔贤惠的崔石终于在残酷的现实面前低下了头。生活的艰辛让崔石从一个怀揣梦想的少女变成了世俗生活中的主妇,这不仅仅是一个青春的年纪,更是一个美好愿景的幻境。趁着酒劲,崔氏的辛酸一起爆发,她逼着丈夫和妻子离婚。崔氏酒后的恶言深深地伤害了朱买臣的心。一怒之下,朱升写了一封离婚信,离开了家。夫妻二人最终因为生活拮据,失去了爱情,分道扬镳。“失去了才知道什么是有价值的。”朱买臣的离去惊醒了沉醉其中的崔石。直到半醉半醒的时候,崔氏才意识到,丈夫真的和她离婚了,她没有钱就走了,再也没有回头,但崔后悔了。
被抛弃后,朱买臣终于成名,从一个穷书生到衣锦还乡。当他一身红衣,端庄的回到家中,不忘曾经遭受的屈辱,依然心怀怨恨,这就注定了悲剧的发生。
崔错过了第二次机会,带着愧疚欢迎丈夫回来,希望通过真诚的忏悔唤起丈夫的旧情。没想到,此刻的朱买臣已不再是穷书生,有着天壤之别。他忘不了崔石的无情,他要用她的无情来回报她。面对崔石的哭喊,朱买臣并不感动,反而更加激起了他心中的怨恨。于是命马童从一个铜盆里端来一盆清水,命崔氏将铜盆捧在手里,自己却狠狠鞭打铜盆,不肯认妻。不知情的崔石看到满地的清水,不知所措。她问朱买臣是什么意思,但朱买臣冷冷地命令崔氏拿回盆中溢出的水。
崔氏瞬间明白,丈夫是在用这个比喻羞辱自己,为了发泄自己无比的怨恨。他们已经完了,再也做不了夫妻了。今天不是一个晚上,两个人现在面对的,是如烟往事,桥下流水。
当朱买臣回到草堂的家中,他看到崔氏收拾的房子,他非常难过。他不禁回想起那些互相尊重的恩爱日子,互相关心的恩爱生活。是他的妻子无情地断绝了七年的夫妻关系,逼着他在妻子的庇护下走出温柔的故乡,写着书信、诉状、合同等等,一边读书一边谋生一路到了京城,写进了考场。我递上了一篇被皇帝评价为察民情而施于天下的锦绣文章,才过了花探。如果你还在家里蹲着,继续做一个死读书死读书的巨婴,你肯定是没有成名希望的。朱买臣终于理解了妻子的苦心。
?种种往事唤醒了朱买臣人性美好的一面。当朱买臣在马前想起他的妻子时,他感到内疚。他也后悔了,急忙去找崔乔峰。然而,绝望的崔石已经投水自尽,却发现一具冰冷的尸体。太晚了,他辛辛苦苦换来的凤冠花冠成了他妻子的寿衣。
?我在近乎心碎的状态下看完了最后一场。面对着妻子的尸体,朱买臣的头发和胡须瞬间变白,高音板胡和唢呐* * *奏出的哀乐在这一刻萦绕,激烈而沉闷的鼓点撞击着剧场里所有人的心灵,达到了极其悲壮的演绎。
?该剧由徐舒编剧,原川剧剧院任、原秦腔研究所王华武执导。研究院作曲家罗新昌重新设计了音乐剧《歌唱》,由研究院青年演员李晓庆、张贝主演。该剧也是李晓庆参加第29届梅花奖的一部剧。李晓庆师从许多著名的艺术家,并向其他人学习。最后,他师从著名的秦腔演员李东桥。他长相帅气,举止稳重,歌声悠扬,魅力十足,表演起来激情四射,富有感染力。三十年来,他塑造了一系列个性鲜明的艺术形象。马溅水的情节虽然简单,但主要人物的内心情感世界却极其丰富。小青准确细腻地把握了朱买臣不同时期的人物性格特征、思想感情,结合其深厚的艺术功底,完美地塑造了这一人物形象。可见小青的表现已经进入了一个不错的阶段。除了唱功出色,出色的完成了长篇独白和咏叹调,她也是下足了功夫,比如第一场的文的身材,最后一场的独门绝技:垂发、甩发、僵尸,干净利落。这部剧绝对能代表李晓庆的实力和技巧。
?崔是一个性格复杂的人物。在与朱买臣共同生活期间,她经历了更复杂的生活经历和情感变化,如对未来的憧憬、漫长的等待、对艰苦生活的忍耐,直到她彻底失望,改变了主意。对于如此复杂的性格和经历,梅花奖得主张北把握得非常完美,让人回味无穷。如此高超的艺术造诣,尤其是当天梯的艺术道德,值得敬佩、学习和发扬。
这部为李晓庆冲美量身打造的剧,由于演员安排得当,感觉是一部人造剧。李晓庆和张北共同将角色演绎的淋漓尽致,形象洒脱。从开始到结束,李晓庆和张北的表演总是在角色之中。他们身强力壮,表演细致入微,激情四射,富有感染力。他们将自己的演技发挥到了极致,完美的演出了这部戏。如果没有这两位主演精湛而富有感情的表演,观众恐怕不会有如此精彩的演绎。这再一次证明了戏剧是角儿的艺术,这也是戏剧的终极魅力。
纵观这部剧,有以下几个亮点:
一、该剧以另类的视角诠释了人生、爱情、家庭的悲欢离合,剧情催人奋进。
?《马前水》的大部分版本,主角都是女性,都是从男权社会道德判断的角度谴责女性太穷爱富。这部剧以男性朱买臣为中心,女性的喜悦和遗憾与朱买臣的生活同步,这是由于生活的现实。这部身着古装,讲述传统故事的秦腔,以赤裸裸的现实为重点,是现代家庭关系中女性爱情理想和现实婚姻生活的真实反映。
?相聚是爱情,离别是故事,人生是打着爱情旗号的聚散大戏。再美好的爱情,也比不过生活中的柴米油盐。可以日复一日,一日三餐,一年四季,天天如此,甚至兴奋最终也会被生活琐事消磨殆尽。?自古以来就有“桥下之水”这个成语,它的同义词是“镜花水月难破”。现代婚姻中,有句话叫七年之痒。爱情的甜蜜终将回归生活的柴米油盐。一个人努力做家务,另一个人两三年都没赢,没有希望。这种爱也会在现代受到考验。女人一时气愤求离婚,男人离家出走谋生考试。女人依旧靠在门边等他,等着当官回来的爱人,但来的是马前泼水,桥下的水淹没了自己的羞愤。那人回到家,见物思人,回忆往事,突然悔悟,但为时已晚,悔恨之下头发胡须皆白。这是生活真实而残酷的写照。
如果说崔氏恋爱之初是基于对朱买臣个人前途的考虑,是女性功利心在择偶观念上的体现,那么婚后生活的甜蜜就是对爱情和平淡家庭生活的最好诠释,是有道理的。比如“嫁个汉人,穿衣吃饭”“作富妻贵”的观念,在中国传统的婚姻伦理中是正统的,更是合理的,因为没有一个地方比家庭更能让人感到舒适。然而,生活总是充满了无奈。剧中,作为文人的朱买臣经历了风雨人生,崔氏对自己理想婚姻生活巨大落差的不满是故事中最大的冲突。这种缘分因爱而生,也因爱而断。
第二,具有现代意识和普世价值,生活是苦难的,充满悲悯。
人生的悲哀来自于不被理解,来自于希望被点燃后被无情地熄灭。我心里比死了还难过,于是崔氏就在池塘边把自己淹死了:我恨它,我恨它,我恨鬼迷心窍时桥下的水。歌唱以死结束生命,在这一刻,女性意识的觉醒是以死亡为代价的,这不免让人感叹。
悲剧的震撼魅力在瞬间爆发,看似团圆的大团圆结局却被扭曲的人性瞬间翻盘,却又充满了理性和可信度。该剧的编曲人并没有试图与他人和解。桥下的水选择了起死回生的悲剧命运。
泼水的时候,突然,野心满满。可是为什么,一路走来,心里忐忑不安。在恋爱关系中,爱情从不自相残杀,人也从不醒悟。?
台上台下,戏剧与现实,真诚的眼泪,后悔的眼泪,愧疚的眼泪...,泪水交织,让人百感交集,感同身受,肝肠寸断。
第三,该剧直视人性的弱点,具有很强的现实意义,传统故事,现代表达。
该剧赋予了故事新的内涵,新的人物,对男女主人公的性格有了新的诠释,尤其是他们“婚变”的前因后果。人性的揭示不是简单的因果安排。这部戏里的崔石,不再是昆曲等戏里整日痴迷凤冠霞帔的怨妇和没心没肺的泼妇。没有单纯的嫌贫爱富,更多的是展现了她温柔贤惠的性格和敢爱敢恨。它也没有把朱买臣描绘成一个心胸狭窄、怀恨在心的恶棍。但充满悲悯,发人深省,出人意料,又意味深长,剧情合情合理,直戳观众内心最柔软的部分。李晓庆和张北的表演自然是地道的,恰到好处。没有简单的劝诫和劝导,没有非黑即白的道德批判和启蒙,没有简单的非好即坏的人物定位。克服了以往正面人物无缺点、反面人物无优点的绝对性和僵化性,使人物形象更加生动饱满,实现了生活真实与艺术真实的高度统一,是该剧最大的亮点。看了更多的是让人对剧中人物的命运感到惋惜。
故事反映了人们对婚姻、爱情和现实生活的疑惑和烦恼,提醒人们在做选择时不要冲动。希望人们多反思自己,多包容别人,多了解社会,多珍惜应该珍惜的东西。
它警醒世人,我们要理性对待身边的人和事,学会宽容,学会感同身受,不要单方面从自己的观点和利益出发看待事物,不要等到失去了才后悔,桥下之水,终身难忘。
爱情是甜蜜的,生活是琐碎的,悲剧是感人的,发人深省的。“执子之手,与子偕老。”不要放开你握着的手。婚姻中的白头偕老,真的需要两个人在磕磕绊绊中携手前行。愿这样的悲剧永远不再发生。
?另外,可以看出这部剧是经过磨练和打磨的舞台佳作。无论从编剧、舞美、灯光,到布景、配器、表演,都是原创,舞台简单过瘾,表演特别细腻。
?该剧有着优美的声乐设计,在传统秦腔板块的基础上融入了戏曲元素。既有秦腔的豪迈之美,又有独唱和合唱在背景衬托下的悲愤。堪称近年来陕西秦腔舞台的佳作。
?总的来说,该剧充满了生活气息和哲理,启迪人们明白得失之间有许多道理值得深思。恩爱夫妻制造喜剧和悲剧,但世事沧桑无非贫富苦乐。在剧中,也许是你,在剧中,也许是我。因此,演出能牢牢抓住观众的心,读懂古老的故事,思考今天的生活。
当然,抛开演员们的精彩表演,就剧本而言,凡事总有利弊。用现代人的思维观念解读西汉发生的传统故事,新瓶装旧酒,有人赞同,有人不赞同,是这部剧最大的争议和挑战。(Xi安2019.4.7)