电影《高潮的艺术》是一个怎样的故事？

《性高潮的艺术》讲述了一个故事:一个来自阳光地带的女孩，她是一家摄影杂志的编辑，偶然发现了一个曾经优秀的摄影师，现在她染上了毒瘾。他们相互吸引，逐渐走近彼此的世界。比如女孩开始吃了一点药，摄影师又开始拍一些照片。最后，女孩觉得他们还是一起属于她的阳光世界比较好。她试图把摄影师完全拉出来，几乎成功了。“几乎”是悲剧的专用词。摄影师在要求前情人分手时，因服药过量愤怒而死。故事让我想起了社会学的某个理论，或者说，听了一个社会学家说的一个定理，这个社会学家喜欢玩弄学术。所谓的学术，就是简单和复杂的表达式，而复杂表达式的定理，其实就是这么一个简单的意思——好的容易变坏，坏的难变好。这句话，我的理解是因为坏比好舒服，比如吸毒为什么不好，因为那是一种相对舒服的状态，大家都愿意沉迷其中，无法自拔。所谓的风动电影里有几个场景让我心里难过。当他们的感情已经生了，还没说清楚，都回家折腾去了。两人在家里各有所爱。女生和男朋友的对话:男朋友:你不能和那个摄影师在一起。女生:我没和她上床。男朋友:你不是想搞吗？女孩:不知道。男朋友:你最好知道。那边摄影师和爱人的对话:摄影师:我不能再这样下去了。情人:你又要和我分手了。如果你想和她上床，我无权过问。以上两个场景，说明群众的眼睛是雪亮的。还有另外两个场景，动心的时候回家找爱人的茬。女生抱怨男朋友:你总是贬低我朋友虚伪，白痴，没意义。那边的摄影师对他的爱人说，你没在听我说话。这就证明了我的理论，当你潜意识里想改变的时候，你总能找到改变的理由。或者说，不是风，是你的心。人还是同一个人。人们总是贬低你的朋友，人们从来不听你的。但是，当你想把人留在身边的时候，这些只是调情和斗嘴的话题。当你想离开人的时候，这些就成了无法忍受的问题。所谓的深深纠结我都快忘了自己对这部电影的第一感觉了。应该是平淡的，给我的印象不是很深。我觉得不属于我会推荐给朋友的电影(当然写到这里我也感动过我)。但是为什么福格对这样一部电影评价很高呢？我相信我对这部电影的感受与我的个人经历和心情有关。然后我不禁好奇，是什么让神游感动？还碟的时候问赋格。他说，他喜欢这部电影，因为它平实而深刻，它表达了女摄影师和她的前情人之间的关系，一种深深纠缠的关系。我同意，真的。嗯，我也知道福格喜欢深度纠缠。另外:看完这篇文章，冒着越看越像吸血鬼德拉库拉的风险，福格半夜回复，声明他其实不喜欢深度纠缠，那他喜欢什么呢？在讨论中，福格先生和托雷亚先生经常会提出一些“定理”和“公理”，看似毫不费力，却总能击中要害，让人记忆犹新。比如这句话:吸毒为什么不好？因为是一种相对舒适的状态，所以大家都愿意沉迷其中。对，对，说的很好，比如毒瘾，同性恋，艺术，这些很容易被大做文章的东西。这部电影的好处是让人觉得边缘人也是人，也是有平常心的人。他们的堕落，不是为了酷，不是为了反社会，而是为了安逸。香榧意味深长地问:我相信我对电影的感受与我的个人经历和心情有关。然后我不禁好奇，是什么让神游感动？坦白说，神游对片中两人的感情关系并不是很感兴趣，更在意的是他们对各自事业的态度。呵呵，这是不是体现了男女看待事物的不同？比如面部线条硬朗的女摄影师，在名气如日中天，前途无量的时候突然隐退江湖，做出了“事业自杀”的选择。为什么？摄影师的女朋友，一直处于半昏迷状态，一直在说过去主演法斯宾德电影的辉煌，也放弃了事业，但她似乎总是不甘心。为什么？再比如摄影杂志的女编辑，她正在攀登职业阶梯。她要忍受来自学院派的“拉康”、“德勒兹”等后现代术语的傲慢，还要在这本商业气息浓厚的杂志里当小卒甚至打杂。她如何解决这种内外矛盾呢？还有，女性摄影师如何才能再次实现自我否定，在摄影中有新的面貌？她该如何摆脱与过去女演员的深深纠缠，实现自己的情感解放？而女边肖又是如何颠覆了自己异性恋爱的既定路线，女摄影师同性恋的既定路线，女摄影师职业冬眠的既定路线？这些问题很耐人寻味。奇妙的是，他们各自的“生还是死”其实是同一个问题，而且还和他们的情色关系有关。有时间真想整理一下，认真总结一下看这部电影的经验。标题高艺术是一个双关语，很难翻译。所谓高雅艺术，字面上指的是“纯”的艺术和“雅”的艺术，即雕刻芭蕾悲剧等宫廷艺术。先不说出身可疑的摄影和电影能不能算高雅艺术，如果谁认为当今世界还有高雅艺术，那他一定是天真了。现在的情况是“艺术等于乱搞”。在这种无奈的背景下，影片探讨了艺术的纯粹性，将创作动机的纯粹性与作品的艺术价值联系起来。不管怎么说，这种“古典”的态度令人钦佩。虽然不太可能得出任何令人信服的结论。high的另一个含义也很明显，就是对毒品的“High”感。女摄影师放弃自己的艺术和公共生活，安于吸毒的舒适状态和私人空间。那不就是另一种“生活的艺术”吗？当然，导演还是有自己的定位的。我们看到女主编上班时只是一个打杂的小秘密，女摄影师在洗手间吸毒时遇到了一个在学术界混的老熟人。后者所透露出的学术界气息，与杂志无异。安排这些小细节肯定是别有用心的。说了这么多，话又说回来:事实永远比小说更曲折动人。其实神游喜欢这部电影的主要原因是影片中的女摄影师强指一个真正的女摄影师，南戈尔丁。看这部电影前后，刚看了戈尔丁的摄影集《性依赖的叙事》，很震撼。震惊了好几年，还是觉得震惊，以至于看任何新闻纪录片、人物描写、叙事照片都觉得被影响了。戈尔丁只给身边的朋友拍照，包括她自己。他们吸毒，乱搞，换衣服。简而言之，他们是一个堕落和边缘化的群体。她从完全“反新闻”的角度拍摄了他们。因为她和他们一样，没有从外往里偷看，而是看着自己和旁边的人。她拍摄了自己被男友殴打后脸部被毁容，以及自己得了艾滋病后闺蜜一天天死去的过程。她走上摄影之路，是因为十几岁自杀的姐姐没有留下像样的照片。后来，她最好的朋友也去世了。戈尔丁不停地拍着她，好像抓住了什么她最终没能抓住的东西。影片并没有解释这位女摄影师当初为什么选择摄影，但她的工作理念明显是戈尔丁式的:身体力行，从自己做起；作品的主题也是两性关系双方的相互依赖和牵制。电影中女摄影师贴在浴室墙上的一些照片是戈尔丁拍摄的。像戈尔丁这样的草根后来出名了，她的照片成了社会公认的“高雅艺术”。当代艺术的走向是废话，大概就是一个例子。她成名之后，她的电影变得有些软和空洞，这是遗憾，也不是遗憾。毕竟死去的亲人朋友没了，一个人的青春也没了。艺术上的成功和价格比起来算什么？香榧说女摄影师太男性化了，是个厉害的男人。这个评价太到位了，我很佩服。如果“男人”这个词容易产生歧义，可以改成“阳刚”——摄影师，无论男女，都要有这样一种积极向上的气质，那就是一种探索、审视、占有的欲望。影片把女摄影师刻画成一个“男性化”的女同性恋，让摄影和性密不可分，可谓神来之笔。当女编辑在床上重新激活了被白粉腐蚀已久的女摄影师的欲望时，我们看到女摄影师手中的相机也重新燃起了战斗的激情。:)──与其沉浸在白粉里，不如忘掉快门广角镜。这就是高潮艺术的灵感，哈哈。