时尚女魔头穿普拉达电影
看到片名，我不禁想到，这可能又是一部引入时尚的媚俗电影，有着强烈的感染力。我没打算去看。只是因为英语课老师的良心，才有幸一睹影片的真面目。
事实上，巴黎是时尚之都，但纽约不是。但影片把天桥杂志放在纽约，有点不足以体现其时尚先锋的角色。但不得不说，这部电影并不是一部宣扬时尚的电影，相反，它是一部反对时尚，反对少数所谓“时尚潮人”主导的时尚霸权的电影。
当然，如果你看到的都是琳琅满目的衣服和首饰，那只有两种可能。一个相当于司马相如的《上福临》，极尽奢华，缺乏讽喻。“倾城一号”有点明显虎头蛇尾，或者说是美国人的大事。他们把自己的“意识形态”揉进了浮华，让观众在惊叹于闪闪发光的时尚的同时，不自觉地接受了美国的意识形态。什么是意识形态？我们以后再谈。这种说法有理有据，“无为而治天下”的美国偏方不止一次奏效。至少美国六七十年代的禁烟运动不仅仅是死板的说教，而是迂回的“救国”曲线。通过媒体和电视，吸烟者的形象被描绘成歹徒、流氓、小偷、妓女等。，这些都被人们所鄙视，使得人们开始本能地厌恶烟草。
那么美国人想从电影中宣扬什么样的价值观或理念呢？
至少在我看来，有几点。
第一，美国清教文化的自由、节俭、责任，体现了上帝选民的优越感。
安迪一开始是一个典型的勤劳善良的美国人。我是名牌大学毕业的，学的是新闻学。以前的报道都是揭露社会黑暗，帮助弱势群体。我的理想是成为一名报纸的编辑或记者。有一个和谐的男朋友。有两个亲密的朋友。有正常的社会人际交往，重视友情，爱情，以及做人的基本道德。
电影前面的发展，基本上是对美国人认可的这样一种传统价值观的颠覆。如果你想和天桥相处，你必须放弃正常的生活。你工作的成功不是因为你没有坚持你认为正确的或者放之四海而皆准的真理，而是因为你的上司的好恶。甚至升职的前提也不取决于你自己的贡献，而是取决于你是否加入了时尚，是否认同了其他你感到非常反感的原则体系，甚至是否违背了基本的道德原则，背叛了朋友，背叛了爱情。这一切不过是为了一些华而不实的包袱，但还是有很大一部分人乐此不疲。然而在影片的结尾，笔锋一转，通过主角的自我反思，重新发现了自己原本的价值观。表面上看是安迪作为一个个体的成熟和进步，他真正开始意识到是非，但实际上反映了在这样一个物欲横流的时代重新找到社会的自我基础的标志是表达。表现了美国人对整个社会传统价值观退化的危机感，以及面对腐朽的世界，作为上帝选民的责任和自我救赎。
所以最后出版的报纸主编对安迪行为的认可，其实不仅仅是对安迪的肯定，更是对美国传统的勤劳致富、信仰致富价值观的肯定。
第二，美国对欧洲的排斥。
在美国人眼里，至少从二战前的美国、门罗主义乃至孤立政策时代开始，美国人就一直把欧洲视为一个腐朽的封建王朝的象征。虽然我也认为欧洲再穷也是欧洲，因为他们有悠久的历史文化积淀。但是，作为一个建立在清教精神下的美国民族，欧洲所有的所谓文化都渗透着奢侈和剥削的产物。从哥特式底座到洛可可时代的法国宫廷，甚至现代欧洲标榜的时装，都与美国传统清教文化所倡导的“勤俭节约”的价值取向格格不入。美国人虽然把欧洲当做精神家园，但指的是欧洲的轴心时代，罗马希腊的民主法制，文艺复兴，启蒙运动，最后是争取城邦自治的宗教战争。甚至表现出一种对躺在旧大陆思想的反抗，主要矛头基本都是指向天主教对新教徒的压迫和对欧洲传统社会等级制度的反抗。美国人对欧洲很不屑，尤其是当美国在一战和二战中成为真正的“上帝的选民”和欧洲的“弥赛亚”时，美国人对自己文化传统的优越感更加明显。所以20世纪以来，美国人一直在精神上压迫欧洲，享受着从现实到精神的优越感。但这种优越感正在被逐渐打破。
第三，以法国为代表的欧洲对美国主导的世界格局的反抗。
二战前欧洲一直对美国有心理上的优越感。虽然20世纪初美国的工业产值位居世界第一，但欧洲一直把自己当成文明的发源地，从骨子里看不起美国人，就像自嘲的“美国佬多多”把美国人当成暴发户一样。所谓“贵族要三代人的积累。”欧洲一直以世界精神领袖自居。但阿q的这样一个思想被二战后仓库的现实击碎了。本来我以为自己应该在国际政治格局中发挥举足轻重的作用，却成了一个不得不一步步追随美国的小土豆，这不得不让有着传统优越感的欧洲人感到不甘心。原来，根据麦金德的地权理论，欧洲是“欧亚世界岛”的重要轴心，谁控制了欧洲，谁就能进一步控制世界。20世纪，以美国为代表的“海权主义”的兴起，彻底颠覆了原有的以欧洲为中心的世界政治格局。世界的中心开始从阿尔卑斯山的“陆地”转移到大西洋的“海洋”，而在这个过程中，欧洲不断失去作为世界中心的利益和荣耀。尤其是二战后，欧洲彻底失去了精神上的最后堡垒。随着美国大兵的进入，欧洲也开始美国化，到处都是碳水化合物饮料和高油高脂的快餐。文化市场基本上已经被美国漫画和好莱坞电影占据了。此外，二战后，欧洲经济面临大崩溃。是美国人依靠自己的经济实力拯救了欧洲。欧洲强劲的经济发展是马歇尔计划的失败。因此，美国人在很大程度上不仅在军事上保护了欧洲免受铁幕的另一面，在经济上也成为了欧洲事实上的宗主国。美国人的需求是欧洲人的动力，亚洲的日本也是如此。甚至在金融方面，美国人用二战积累的黄金储备建立了“布雷顿森林体系”，以同样的价格兑换美元和黄金。直到1973年第三次中东战争，石油输出国组织利用石油向西方发起“进攻”，美元对黄金的价格一直保持在“每盎司35美元”。美国对欧洲的援助一方面有效阻止了苏联向西欧扩张，振兴了欧洲经济，但另一方面也将美国的思想和意识形态凌驾于欧洲之上，甚至在军事领域，依靠提供“核保护伞”的诚意来限制欧洲的军事自主权。(当然核武器比不扩散好)。因此，欧洲也在与美国的感激和对抗中挣扎。但随着欧洲经济实力的不断壮大，欧洲早已不满足于做美国人的马前卒，渴望再次成为黑色世纪的中心。从65438到0968的新左翼运动在影片中的时尚之都巴黎轰轰烈烈地展开。* * *唯物主义的形式实质上是以欧洲经济政治独立为核心，是一种扩张的“民族主义”——“欧洲民族的觉醒”。然而，作为美苏斗争焦点中的边缘地带，美国凭借其强大的经济和政治实力，一再压制欧洲的各种离心倾向。而欧洲真的不得不承认在政治和经济领域不再是美国的对手，于是开始了欧盟之路，在另一个世界寻求“霸权”。时尚产业被称为欧洲天然的“扩张场”。自诩为欧洲上流社会的直传，一向桀骜不驯(其实本质很坏)的法国，再次成为欧洲对抗美国的领袖。戴高乐时期，法国一再反对美国，首先是其独立的核武器计划，要求北约的指挥系统落到欧洲，并率先与中国建交。不是访欧，也是法国人抵触情绪最强。此外，在路易十四的“太阳王”时期，法国人的生活方式和语言是全欧洲都试图效仿的模式，这使得法国无论是在情感上还是在现实中都成为了时尚的先锋。
所以“时尚”与其说是审美潮流，不如说是欧美精神对抗的最后据点。难怪美国在影片中对时尚持肯定态度。