电影《江湖》结尾，我怎么感觉余文乐和陈冠希是刘德华和张学友的年轻人，却在同一个时空？

这部电影的剧本写得很好。

没错，余文乐EDION就是刘德华和张学友年轻的时候，反映了一个江湖人从青春到成长的轮回。从一开始，就杀了人，占了老大(九哥和左哥)的位置，直到他们也被别人杀了。这样的轮回深刻地揭示了江湖的纷扰，也印证了一句话:出来混就得还。

在影片中，余文乐·埃东和九左兄弟是同一时代的不同人物。剧本可以说是穿越了时空。余文乐年轻时是哥哥，埃东是弟弟。讲述了同一个江湖人在不同阶段、不同年龄、不同职位的变化，却毅然决然有着相同的结局。余文乐在雨中杀了老大成了老大，九佐哥在雨中被歹徒杀死。它有一个非常微妙的想法，表明这是什么，这是什么。

以下是评论。

江湖，刚哥和左手还在说着打着，江湖对他们来说意味着一种根本的生存方式。刚哥以杀一百为例的哲学和左手除草的方法，正处于命运交织的关头。还好，这是一个不谙世事的江湖。没人会在意谁的方式更人道更开明。为了避嫌，最后两个人死在了大街上——不同的生活方式却有着相同的结局。既然是一种生活方式，必然会有有血有肉的生活——左手会在银幕上渲染出一个霸气的角色，与哥哥的才华相对，再加上影片中其他角色，余文乐的血性，陈冠希的精神...就连林雪饰演的警察和惠英红饰演的母亲，都给观众留下了鲜活丰满的江湖人写照。电影用这种血肉之躯拉近了我们与江湖的距离。银幕表演不是超现实的童话，而是确切的时间、地点和人物。

为了以一种简单而刻意的方式营造一种流行的氛围。在这部电影的商业游戏中，把观众作为服务对象(这当然是港片的一贯做法)。

而深植于传统港片框架中的江湖，并不容易实验影像。一方面要讨好习惯性观众，另一方面又要展现电影的独特魅力。《江湖》中的餐厅戏可能没有日本导演堤幸彦的《中国晚餐》那么有特色，但它恰当地把握了商业电影可以容忍的节奏。江湖的清静当然可以更极致，但这不是香港电影的魔术和绝招。

在大哥和左手微笑着忘记恩怨情仇的那一刻，江湖的人生哲学比任何杀戮都要残酷和无奈，也在继续提醒观众，生存有时候是无法避免的，是刻意的。

两江两湖，殊途同归

无奈的是真相，剩下的只有美好的祝愿。

党刚和左手的死，似乎伤了一些观众的心，他们无法掩饰主角的离去。这部电影的结局真是煞费苦心，年轻的余文乐和陈冠希被安排取代主角的命运。这样的循环，不仅给江湖留下了希望，也让江湖故事更加脍炙人口。除了刻板印象，还有电影对于命运无法终结的困难。

我选择了一个不确定的结局，用暧昧的态度结束了这个故事。就江湖而言，有续集的可能。