如何描述一部电影的深刻含义？
六个男人必须看电影。
“美国过去”课程:生活
《美国往事》包含了一个人在这个世界上所能遇到的一切。友谊，爱情，思考，
责任、冲突。这更像是一场让人不愿醒来的梦。当面条躺在床上，在温暖的灯光和模糊的电话铃声中回到那些逝去的岁月时，这个梦就开始了。直到最后一碗面终于露出笑容，我们才回到自己的生活，继续那些讲不完的故事。不管是什么帮派或仇杀。印象中只有一个急性子的少年，看着一个漂亮的女孩跳舞。只有一个心虚的哥哥每天早睡；只有一个白发苍苍的老人，面对背叛的友谊，语气平静，不动声色。《美国往事》带你做了一个三小时四十五分钟的梦。人生如梦，这可能是唯一的感觉。
这是莱昂内尔的“美国三部曲”之一，是上世纪二六十年代意大利人眼中的美国形象。导演一改传统好莱坞西部片的模式，以独特的视角塑造了美国黑社会人物。
20世纪20年代的美国，绰号“面条”的纽约少年与几个同龄的朋友相遇。
最大值他们开始从事走私。不久，面条在一次打架中杀了人，被关进了监狱。
过了几年，条出狱了，当年的朋友都成了成熟坚强的年轻人。在马克斯的领导下，他们重操旧业，开始了一系列抢劫、盗窃和勒索活动。随着犯罪活动的深入，马克斯似乎被胜利冲昏了头脑，甚至把美联储银行列入了行动目标。
有过铁窗经历的面条不忍心看到自己的朋友走向毁灭，所以他们偷偷报了警，并试图迫使马克斯就范。警察与Noodle的朋友发生了激烈的枪战，Max和其他人都被打死了。面条，在极度的悔恨和痛苦中，离开了自己长大的地方，自己深爱的女孩，搬离了家。
几十年后，濒临死亡的面条回到老家，却发现一切都是马克斯精心策划的。他用面条和警察除掉了他的同伙，但他失去了他的外壳，并吞噬了团伙的巨额资金。改头换面后，他成为了一名政治家和上流社会的名人。麦克斯求面条杀了自己，幻想着赎罪，被面条拒绝了。马克斯绝望地跳进垃圾粉碎机自杀了。
这部电影获得了1984的最佳伴奏和最佳服装设计两项奥斯卡奖，并获得了1985的最佳导演提名。
2辛德勒的名单课程:责任
所谓责任，就是可以不做但必须做的事情。对辛德勒来说，帮助处于困境中的犹太人是一个真正的人的责任。作为一名犹太艺术家，斯皮尔伯格有责任将这段历史搬上银幕。辛德勒的名单包含了对受害者的纪念，对拯救者的尊重，以及对光明终将到来的信念。影片放映后，斯皮尔伯格冷静地将影片的全部收益捐给了美国纳粹大屠杀纪念馆。
德国投机商辛德勒是社会党（纳粹党）党员。他是个好色之徒，并且乐此不疲。他是当地有名的纳粹铁杆分子。他善于利用关系获取最大利润。犹太人是被占领的波兰最廉价的劳动力。所以辛德勒的工厂只用犹太人。然而，当这些人得到这份工作时，他们得到了暂时的安全，并作为战争产品的生产者受到保护而不会被屠杀。辛德勒的工厂成了犹太人的避难所。
然而，纳粹对犹太人的残酷迫害让辛德勒越来越不满。1943年，辛德勒对纳粹的最后幻想被克拉科夫犹太人的残酷屠杀所粉碎。他知道纳粹对犹太人的屠杀和奥斯威辛集中营的恐怖。从那以后，辛德勒只有一个想法，尽可能地保护犹太人不受他们的伤害。
奥斯维辛集中营的死亡。他列出了一份声称工厂正常运营“必不可少”的工人名单，并向他们行贿。
纳粹官员使他们得以生存。他违反种族法律的嫌疑越来越大，但每次他都巧妙地逃脱了迫害，并一如既往地冒着生命危险拯救犹太人。当一列载着他的女工的火车摇摇晃晃地开往奥斯威辛时，他还花了很多钱把这些女工送回他的工厂。
不久，苏联红军来到克拉科夫，向在辛德勒工厂工作的幸存犹太人宣布战争结束。一天晚上雪下得很大，辛德勒向工人们告别，超过65，438+0，000名犹太人获救为他送行。
他们给了辛德勒一份自己签名的证词，证明他不是战犯。与此同时，一些人打掉了他们的金牙，做了一枚金戒指，送给了辛德勒。戒指上刻着一句著名的犹太谚语:拯救一个生命等于拯救全人类。辛德勒泪流满面，他为没能拯救更多的犹太人而感到痛苦。辛德勒已经尽他所能来救赎自己。他所有的财产都被用来拯救犹太人的生命。在风雪中，犹太人目送辛德勒离开这座城市。他的正义行为将永远被犹太人铭记。
评论:
电影《辛德勒的名单》是大导演史蒂文·斯皮尔伯格在1993年拍摄的一部重磅电影。该片深刻揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，并以其极高的艺术性成为1994年世界上最引人注目的电影。他思想的严肃性和非凡的艺术表现力达到了几乎不可逾越的深度。该片于1993、65438+2月、65438+5月在美国上映，立即引起轰动。它获得了金球奖最佳电影和最佳导演奖，以及美国导演协会奖。在1994年的第66届奥斯卡颁奖典礼上，
《辛德勒的名单》获得了六项大奖，包括最佳电影、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影和最佳电影剪辑。对于电影的成就来说，这是当之无愧的。史蒂文·斯皮尔伯格首次获得奥斯卡最佳导演奖。对于他的才华，这是一种迟到的肯定。
在拍摄过程中，史蒂文·斯皮尔伯格投入了巨大的精力和热情。事实上，这部电影的
编辑制作权早在1982就买了。但直到10年后，拍摄计划才真正实施。为了拍摄这部电影，斯皮尔伯格第一次放弃了他惯用的电影特技，并拒绝邀请好莱坞电影明星主演。相反，他收集了大量相关材料，邀请集中营的幸存者担任副导演，并邀请辛德勒营救的犹太人担任电影顾问。斯皮尔伯格花了2300万美元完成了这部三小时15分钟的电影，并拒绝支付费用，并将个人所有利润捐给了美国大屠杀博物馆。
作为一个犹太人，拍摄这样一部电影是斯皮尔伯格的长期愿望。尽管电影《辛德勒的名单》以黑白摄影为主，但其制作规模并不亚于任何一部大型彩色电影。
电影《* * *有65，438+026个角色，30，000名群众演员参加了演出。影片情节感人，气势悲壮，以黑白摄影为主基调的纪实拍摄方式使影片具有极其真实的效果，感人至深，发人深省。电影语言在电影中的运用非常出色。在展示犹太人的悲惨经历时，有一个场景是红色出现的。在冲锋队屠杀犹太人的场景中，红衣小女孩与画面形成了非常强烈的对比，产生了极具艺术冲击力的视觉效果。当小女孩再次出现时，她已经是运尸车上的一具尸体了。这种治疗方法堪称经典。同时也指出了对主角心灵的影响。对于辛德勒来说，这个小女孩代表了他所看到的所有犹太人的不幸和他的思想发生的变化。这一镜头的深刻内涵和艺术价值足以载入史册。它的艺术性已经达到了经典的地位。
当电影继续播放直到犹太人离开集中营获得自由时，屏幕突然亮起了明亮的色彩。这种显而易见的电影语言技巧的应用起到了极好的作用。从沉闷的黑白到丰富的自然色彩，生动地表现了人们解除死亡危险、重获自由后的愉悦心情。这一刻，几乎每一位观众都情不自禁地鼓掌。这不仅是对犹太人获得自由后的宽慰，也是对导演斯皮尔伯格这部秘密作品的最高赞赏。电影的结局也有其感人的艺术魅力。体现了犹太人对辛德勒的无限敬意，同时使影片具有回顾历史、引人思考的艺术效果，极大地拓展了影片的表现空间。
《辛德勒的名单》将作为电影史上永恒的荣耀而存在，是电影史上的经典之作。史蒂文·斯皮尔伯格的名字也将与这部电影联系在一起，并将永远流传下去。
三门“肖申克的救赎”课程:信仰
“有一种鸟是永远关不住的，因为它的每一只翅膀上都沾满了自由的光辉。”一个
一个人能在痛苦的监狱里生活十五年而不放弃对自由的向往，这是一种怎样的精神力量？于是他成功了，重新获得了自由。《肖申克的救赎》里有一句话:制度化就是这么一回事。起初你拒绝它，然后你习惯了它，最后你离不开它。想想看，我们的身体有多少被制度化了？
工业家安迪被错判杀妻并服刑。在反派横行的鲨鱼骨监狱中，安迪靠智慧生存，逐渐赢得了监狱长的信任和周围监狱粉丝的喜爱。然而，他处理纳税申报单的能力换来了监狱长永远监禁他的决心。
20年的不公正监禁，安迪唯一的希望，就在牢房墙上的大海报后面！
肖申克监狱的铁门打开了。一个穿着笨拙的旧西装的老黑人囚犯走了出来，站在门口。他下意识地环顾四周。在明媚的阳光下，一切都是那么似曾相识，一切都是那么新鲜。他犹豫了一下，扶了扶头上的帽子，抓起破碎的行李箱，向陌生的自由走去。
这是一个被监禁了40年的囚犯。他早就对自己的自由感到失望。他在监狱里生活安逸，许多人需要他。从这里走出去需要很大的勇气，因为他在现实生活中没有位置，他是一个局外人，因为他已经被监狱制度化了。这是一个近乎完美的囚犯形象，是摩根·弗里曼创造的表演境界。
四个“现代启示录”课程:痛苦
战争是对秩序的一种破坏。世界上最悲伤最痛苦的是战争，最痛苦的战争电影是《现代启示录》。《现代启示录》讲述的是人性的倒退和秩序的破坏。但是没有人能阻止文明的进步。
越南战争期间，美国情报官员维尔德上尉奉命“毫不留情”地除掉叛逃的美国士兵库尔茨上校。接到命令后，怀尔德带领一个小团队冒险乘船进入柬埔寨。
在一个偏远的热带丛林中，精神失常的库尔茨上校用他嗜血的残暴统治着当地的土著居民，成为他们盲目崇拜和迷信的图腾。当船驶进柬埔寨时，怀尔德和他的团队似乎陷入了一个超现实的、完全疯狂的世界，淹没在人类灵魂最黑暗和卑鄙的阴影中...
《现代启示录》是弗朗西斯·福特·科波拉在1979年拍摄的经典镜头。当时，受政治环境的影响，也为了迎合主流观众的胃口，影片曾删减了49分钟的内容。20年后，当科波拉在电视上观看这部老作品时，他深深感受到了当时“服从”所带来的缺点。也许，经过这20年的变化，今天的观众已经成熟，可以承受那些被大刀阔斧删减的具有独特个性和明显政治意义的情节。于是，在科波拉的策划下，这部令人惊叹的作品终于恢复了本来面目。
果然，科波拉的举动让观众大开眼界:新版《现代启示录》更加丰满成熟。不仅主题表达更加中肯深刻，其节奏和氛围也更加多变。196分钟的放映时间不知不觉就过去了，没有臃肿拖沓的嫌疑。
这部电影的情节框架大致取自英国作家约瑟夫·康拉德的小说《黑心》，只是对时代、背景和人物进行了改动。这部电影讲述了美国情报官员威拉德上尉（马丁·肖恩饰）逆流而上进入柬埔寨领土的故事——他此行的任务是除掉库尔茨上校（马龙·白兰度饰）——一名聪明傲慢的职业军人。库尔茨在深山密林中聚集了一些土著人组成军队，以山为王，独霸一方，成为一个傲慢的独裁者。这部电影真实而生动地描述了战争带来的各种疯狂:大摇大摆、目中无人的基尔戈上校（罗伯特·杜瓦尔饰）驾驶直升机击中目标时，被瓦格纳歌剧的音乐疯狂陶醉；前来吊唁的“花花公子”俱乐部联欢会一开始就陷入了无法控制的混乱；在被越军围困的一个营里，官兵们吸毒成瘾，指挥部门形同虚设，士兵们人心涣散。这一切只是威拉德上尉丛林之旅的前奏。在库尔茨的据点周围，展示了一幅可怕的画面:挂在树枝上的尸体在烈日下摇曳；叛徒的头被砍下公开展示。
不可否认，79年版的《现代启示录》仍然是一部杰作，但它的冷酷和残忍确实令人窒息。新版本不时缓解观众因怀尔德上校充满谋杀的冒险旅程而产生的紧张情绪。电影开始后不久，怀尔德和他的手下偷走了基尔戈上校视为珍宝的冲浪板。在这里，我们第一次看到了怀尔德上校幸福的笑脸。此外，“花花公子”俱乐部成员再次公开露面。在航行中，怀尔德一行遇到了他们。因为他们的直升机燃料耗尽，他们不得不向怀尔德求助。怀尔德提出了一项交易，要求女孩们每人陪他们半小时，以换取燃料。这种淫秽而滑稽的场面使人领略到一种难忘的纯真和辛酸。
然而，最重要的补充是法国种植园中的传奇情节。威拉德的团队在溯河而上的途中遇到了法国种植园主赫伯特·马尔克斯（克里斯汀·马坎德饰演）和他的庞大家族。家族中的种植园主长期以来一直坚持上流社会的生活方式，尽管死亡的阴影一直笼罩着他们。这一集主要包括:在一次喧闹的晚宴上，客人们激烈地争论政治问题，以及威拉德与一位迷人的法国寡妇的婚外情。看完这个爱情节，我们会觉得它像一个超现实的梦，像西方殖民主义无法企及的海市蜃楼。然而，请听听马勒斯在晚宴上意味深长的话:“我们为属于我们的东西而战，而你们美国人总是为那些毫无意义的东西而战。”
因为新版本采用了先进的染色和着色技术，并用杜比数字技术重新录制了录音带，所以在22年后，这部电影在声音和图像质量方面仍然是一流的。
除此之外，新版《现代启示录》并没有简单地混入原版删减的剧情。导演对这部电影进行了整体的修改，使其更加饱满细腻，对主题的思考也更加深入透彻。可以说，经过彻底的改造，这部作品终将成为世界电影史上当之无愧的永恒经典。
第五和第七封印课程:哲学思考
我不敢说我能理解第七封印，但如果我想在死前看一部电影，我必须选择第七封印。
影片通过理想主义骑士布洛克和他的同伴在瘟疫蔓延的欧洲大陆的流浪生活，向观众展示了不同的人面对死亡时的不同表达方式，同时对人类存在的意义、信仰的根源和上帝的存在提出了针锋相对的质疑，同时通过演员约瑟夫一家的生活肯定了信仰本身的力量。电影本身充满了晦涩的隐喻和象征性的构图，这可以说是伯格曼风格的最大代表。
骑士布洛克和他的随从可以说是影片中最重要的人物。布洛克是一个理想主义者。东征归来后，他发现自己的祖国被瘟疫吞噬，东征也完全是徒劳之举。在他最痛苦的时候，他遇到了迎接他的死神，但他不愿意在空虚中死去。他开始了一场与死神的战斗——下棋。在布洛克一直在思考的痛苦中，他感受到了生命的空虚和上帝的缥缈，他的生命似乎毫无价值，所以他说:“我会利用这个暂停时间做最有意义的事情。”在他对牧师的忏悔中（牧师实际上是在假装死神），他向上帝提出了一个根本的问题:“空虚就像一面镜子，里面映出一个空虚的自我，这真的很可怕，很可怕。人类真的看不到真实的上帝吗？为什么他总是躲在那些不切实际的奇迹里？即使我不能相信自己，我又如何相信其他人，那些愿意相信上帝但无法真正做到的人，以及那些不愿意相信也无法做到的人呢？他们的命运会怎样？我要的不是假设，而是智慧，我要上帝亲自显现……”布洛克是一个痛苦的追求真理的理想主义者，他的生活充满了负担。同时，他也是唯一能与死亡交流的人，所以他被自己折磨着。另一方面，布洛克的《随从》是一个典型的现实主义者。他对任何事情都采取平静和习惯的态度，同时，他经常以自己敏锐的观察力提醒周围的人保持清醒。他从不以任何不满和怀疑来回应死亡和命运的荒谬。他理解一切，接受一切。他是一个顺应生活的人，并学会在生活中嬉笑打闹。
这个伪君子就是毕业于神学院的拉法。他白白地拥有上帝的知识和道德，却在做不正义的事。他偷了死者的财产并转卖。他还煽动人与人之间的关系，使自己成为一个旁观者。是他骗布洛克加入了十字军，但现在他的欺骗越来越卑鄙，最后他的生命被瘟疫吞噬。生活在混乱中的人可能代表了大多数人的形象——铁匠、铁匠的妻子和剧团中的斯卡。而这样的人在现实生活中也是最多的。他们保持着一些生命本能，没有明确的信仰和道德观，也没有自我反省意识。对他们来说，生活是为了满足物质和身体需求。斯卡曲风曾经说过他最适合扮演死亡这个角色，他还念了一句台词。遗憾的是，这一切并没有触动他的人生。当死神真正找到他时，他表现出卑微的奴性和不完整的人格。
六个“阿甘正传”课程:坚持
每当我想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑，我就感到悲伤和兴奋。你相信智力迟钝的孩子会成功吗？你相信世界上得到最多的人是那些不计较得失的人吗？阿甘不知道他不能总是和一个女人打架来帮助她，他也不知道一个成年人不应该总是谈论他的话。阿甘什么都不知道。他只知道他凭着本能在路上不停地跑，最后他跑到了终点。
妈妈总是说，生活就像一盒巧克力，你永远不知道你会得到什么。
生活就像一盒巧克力。你永远不知道你会得到什么。
阿甘是谁？
这部电影讲述了一个残疾人不平凡的一生。在20世纪50年代的美国，阿拉巴马州的格林堡发生了一个故事...
他叫阿甘，住在阿拉巴马州的格林堡。20世纪40年代，当他还是个孩子时，他由母亲独自抚养长大。他很笨，不得不戴上臂章来显示他的自卑，但他认为他能听懂他母亲的每一句话。上学，但是当地的公立学校不能接受他，因为他的智商只有75。在他亲爱的母亲的再三恳求下，他上了校车。珍妮，唯一一个愿意让他坐在他身边的女孩，成了他唯一的朋友。其他孩子欺负他，捉弄他。这时，珍妮只好对他说:“跑吧，福雷斯，快1了，但他跑不快。他拼命地跑啊跑，奇迹发生了；”他腿上的钢架散开了，他像鸟一样跑出了笼子...跑，跑，等等。直到他还是一名中学生时，他还跑着躲避一群流氓的戏弄，于是他跑进了一所大学的足球场，进入了大学。足球教练发现了他的跑步天赋，他被记录为足球奇才并受到肯尼迪总统的接见。
甘经历了世界历史的变迁，经历了各种新奇的时尚，但无论他在哪里，与谁在一起，他都是不变的。
在隐居期间，他经常想念珍妮。此时，珍妮已经误入歧途，陷入绝望。终于有一天，珍妮回来了，他们一起生活了一段时间。最后一天晚上，珍妮扑进阿甘的怀里，然后在黎明时悄悄地离开了。当甘醒来时，他发现走廊里没有人坐在长椅上。然后，突然，他大步走向草坪，径直朝前跑去。他跑出了小镇，跑出了阿拉巴马州，一直跑，一直跑到路的尽头。他跑出了小镇，跑出了阿拉巴马州，跑到了路的尽头，跑到了海滩上，然后转身跑到了海滩的另一边。一群狂热的崇拜者跟着他。一直留着短发的甘渐渐长满了头发。他几次穿越美国，再次成为名人。在回格林堡的路上，他收到了珍妮的一封信，向路人讲述了她的故事。路人告诉他信中的地址就在附近，只有一两个街区远。他二话没说，抓起行李大步向前走去。珍妮，他又见到了珍妮，此外，他还见到了一个非常可爱的小男孩。珍妮说这个孩子的名字叫福雷斯。珍妮又对他说:“这是你的孩子。”甘停顿了一下，然后跑向正在看电视的小福勒斯特。这时，珍妮感染了病毒，这是一种不治之症。甘平静地说:跟我回去吧，我会照顾你的。他们三人一起回到格林堡，一起度过了一段快乐的时光。之后，珍妮终于永远离开了阿甘，小阿甘也到了上学的年龄。甘坐在妈妈送他上校车的那块石头上，看着儿子上了校车，心里默默地想着什么。一根柔软的羽毛从他的脚上飘下，漂浮在蓝天白云之间。
阿甘:我答应过布巴，而且我总是努力遵守诺言。
阿甘:妈妈说愚蠢的人做愚蠢的事。我不是白痴，我是阿甘。
《阿甘正传》点评；
在第67届奥斯卡金像奖1995最佳影片评选中，电影《阿甘正传》获得最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。影片通过描述一个智障人士的生活，反映了美国生活的方方面面，以独特的角度展现了过去几十年美国社会和政治生活中的重要事件。电影改编自温斯顿·格鲁姆的同名小说。只不过原著是一部充满讽刺意味的荒诞小说，而电影则对故事进行了润色和美化。摒弃了原著的荒诞和讽刺，给电影增添了一份温情。这无疑使电影更适合观众和评委，但它牺牲了原著的叛逆精神，使电影成为理想化道德的象征。
阿甘在电影中被塑造成美德的化身，诚实、守信、认真、勇敢、重视感情。在影片中，阿甘是一个非常纯洁的形象，而珍妮则成为堕落的象征。这与原著大相径庭。对于所描述的一切，影片自始至终都以温暖善良的态度来表达，甚至还加入了诗意的元素，这使影片显得柔和而无害。传统道德观念在电影中的弘扬和体现。使电影容易被人们接受，而导演高超的编曲技巧和电影语言的运用也使电影极具吸引力。电影的内容保证了电影的商业成功，导演的艺术处理也让电影更加精彩，这是电影成功的原因。阿甘正传成为那一年美国最受欢迎的电影之一。
汤姆·汉克斯在电影中的表演非常简单自然。他凭借在这部电影中的表演获得了奥斯卡最佳男演员奖。这是他连续第二次获得最佳男演员金像。《阿甘正传》的成功也使汤姆·汉克斯成为好莱坞最受欢迎的电影明星之一。对汤姆·汉克斯来说，那两年是他演艺生涯中最幸运的日子。
赞赏:
1995的电影行业几乎完全被《勇敢的心》占据。梅尔·吉布森成为年度最大赢家。《勇敢的心》获得了奥斯卡最佳影片、最佳导演和最佳摄影奖。