百年电影视觉特效的历史记录
米氏兄弟有史以来第一次将活动影像技术和投影仪带入了人们的视线。第一部电影在法国巴黎上映。
1895
电影史上第一个特效出现在处决玛丽女王的时候。剧中女主角柔和的第一个镜头是用另类的拍摄方式完成的。
1898
乔治·米勒被认为是第一位银幕艺术家。他使用各种摄影技术拍摄短片。包括消失的时间，停顿的摄影手法，巧录的灯光安排。
1902
米勒拍了第一部真正意义上的科幻电影(在此之前只是只有几分钟的科幻短片)，一部月球之旅长达14分钟。
1903
《火车大劫案》第一次使用了实用的画面合成技术，让飞驰的火车和疾驰的骏马两张画面相得益彰。
1906
埃德温·波特制作了第一部完全使用暂停技术的动作片。影片中花了一分多钟刻画的泰迪熊成为当时玩具店最受欢迎的玩具。
1907
诺曼·道恩(Norman Dawn)在他的《加州任务》(California Mission)中首次使用了玻璃场景法，这是一种将画在透明玻璃上的一些场景与真实场景或布景结合起来合成一幅画面的摄影方法。
1916
引入了移动蒙版技术，将一幅移动的图像与另一幅图像合成，以加强合成图像的遗漏，创造出更震撼的画面。
1925
卡通导演威利斯·奥布莱恩在《失落的世界》中创造了49个动画恐龙形象。
1927
这部电影有一个巨型城市的效果，一项新技术使演员能够在微型景观中拍摄。
1933
《金刚》上映，里面的动画技术场景用了55周才完成。
1939
第一个奥斯卡特效奖颁给了雨季，因为影片中精彩的洪水特效。打败了当年的强敌绿野仙踪。
1942
伊士曼柯达公司因军事行动对光学镜的需求，联系了RKO公司的林伍德特效部。制片人邓恩创造了邓恩视觉光学镜头，战后被电影公司用于特效拍摄，直到90年代数码光学镜头的出现才被取代。
1956
据估计，塞西尔·德米雷重拍《十诫》中红海场景的拍摄花费了制作公司两百万美元，成为当时史上最贵的特效。
1961
伊凡·苏泽兰发明了几何画板，这是第一个计算机绘图程序。当时年仅17岁的乔治·卢卡斯(George lucas)看好这项新技术的潜力，他的圣诞礼物清单中就包括了这个计算机程序。
1968
《太空漫游》的出现为当时的特效树立了新的参考标准，早期的动画控也是在这部电影中形成的。
1973
《未来世界》是第一部使用计算机图形的电影，尽管当时的技术仅限于2D。
1977
约翰·戴克斯特拉在《星球大战》中使用了电子动画控制，为我们展示了一个从未见过的宇宙战争场景。他还在电影中首次使用了3D成像技术。
1981
Peeper的发布让我们第一次看到了“影子”的数字特效，第一个“数字成像仪”。
1982
“影子”数字技术在《星际迷航·复仇女神II》和《电子世界之战》中得到了广泛应用。
1985
电脑程序员最早出现在《少年福尔摩斯》中。虽然这个镜头只用了30秒，但制作公司花了6个月才完成。
1988
暴风的相遇，第一次实现了电脑图像变异技术在电影中的应用。
1991
《终结者II》不仅标志着数字成型技术的里程碑，也是第一部所有特效都由数字技术完成的电影之一。
1993
CG技术创造的第一批生物是《侏罗纪公园》的恐龙。
1995
《玩具总动员》是第一部所有动画角色都由CG技术完成的动画电影。
1999
《星球大战》中的Gaga是第一个可以和其他真正的演员对打的CG角色。
2002
后来，彼得·杰克森创造的怪物古鲁姆的表现比嘎嘎好得多。
2003
《指环王3》的圆满完成，标志着电影特效达到了一个新的高度。
2004
范海辛糟糕的表演让观众希望特效从未被发明过。
2005
《电影大师》凭借《世界大战》和《金刚》两部重拍，在现代技术条件下，再次让人们深深怀念一部过去的经典。
2006
虽然《海神号》的预定翻船没能在北美票房的大火中添上一把柴，但也让人看到了电影特效的无所不能。
2009
《变形金刚:堕落者的复仇》中的变形金刚尽可能的贴近现实。(目前最厉害的2D特效大片)
2010
贯穿整部电影的核心技术动作捕捉(Motion capture)，让观众看到逼真的阿凡达，同时还使用了非常先进的3D拍摄技术(目前最强大的3D特效大片)。