女性实验电影的背景，包括哪些艺人和作品，希望能详细一点，谢谢。你会得到额外的分数
艺术的受众会受到限制，并不是因为无知或者缺乏分析能力，而是因为缺乏纯粹的感性。这种为了体验另一个现实而至少暂时放弃自己的现实的不情愿受制于一种防御机制。这样的防御机制是艺术家无法负责的社会状态的症状。这是基于这样一个事实:如果一个人在自己的现实之外赋予当代真理一种正当性，那么社会组织赖以存在的那些“绝对的”真理和自以为是的信念就会被侵蚀和破坏。
-玛雅·德伦
艾伦·盖恩。
艾伦·盖恩
他在位于宾汉姆顿的纽约州立大学学习电影，师从拉里·戈特海姆和肯。
雅各布斯从1982开始就住在旧金山湾区。她热爱黑白8MM电影，作品以自然元素为主，尤其是重塑水的形象，将水的波纹反射成黑白光影的催眠冥想。8MM电影作品有# 3 (1970-80，S-8)，片段(1982-85，S-8)等。
用速8能表达的一定是更有隐喻层次的东西.....无论隐藏在活动或现实之下的是什么，都给人一种更亲密的看法。.....让我感到有趣的是它如何反映记忆的活动......对我来说，记忆就像那个稍纵即逝，难以辨认的影像，呼应着情感，甚至思想，却又超脱了本质。
艾伦·盖恩
玛莎·科尔宾(玛莎·科尔宾)
马大
Colbum出生于1971，是一名自学成才的电影创作人和音乐人，现居美国巴尔的摩。她的电影创作从重新剪辑、组合和手绘一些剩余的电影开始。电影主要是拼贴，剪贴簿，甚至是回收旧电影，破坏原文的动画。她以超高能超低预算被誉为新一代超8电影创作者。马大
科尔本有收集旧电影的爱好。除了展示这些怪异疯狂的收藏，她的很多个人作品都是这些电影的拼贴。她鼓励人们通过旅行放映的方式制作尺寸超过8.8毫米的电影，包括“即兴”。
Spazz (1995，S-8)，嘿虎(1996，S-8)，我跟不上(1997，S-8)等。
戴安娜·巴里
戴安娜·巴里就读于芝加哥艺术学院。
艺术学院
芝加哥)，从事摄影和电影创作，从20世纪60年代开始致力于实验电影创作。他的作品呈现出不同的形式，如比较8MM和16MM电影的局限和潜力，性别定义的电影感建构，与电影发明的初级影像相互呼应的关键。巴里用速8宣布了女性意识形象的成人礼，打造女性形象天堂。8MM电影作品有:眼睛
穿越雪(1973，S-8)，亲爱的日记卷(1974，S-8)，夜电影# 3(夜)
电影#3，1979，S-8)等。
佩吉·阿威什(佩吉·阿威什)
佩吉
Ahwesh毕业于安提阿学院，获得艺术创作学士学位，被誉为电影炼金术士。她以极低预算、零成本的审美，结合自己对性、暴力、语言探索的爱好，逐一打破电影规则，无权面对文明的不道德品质，让电影变得颓废而魔幻。Ahwesh从1970开始拍摄速8电影，作品多次在惠特尼双年展上展出。8毫米电影作品包括匹兹堡三部曲(The
匹兹堡三部曲，1983，S-8)，玛蒂娜的玩具屋(1989，S-8)，视频机(The
视觉机，1997，S-8/视频)等。他曾在布朗大学和旧金山艺术学院任教
Institute)，最初任教于巴德学院。
詹妮弗·蒙哥马利(詹妮弗·蒙哥马利)
詹尼弗
蒙哥马利就读于韦斯兰大学，尝试写字画画是一种尝试。1984搬到旧金山从事同性恋运动。然后她去了旧金山艺术学院学习。报名第一天，父亲就送给她一台超8相机和20卷制作家庭电影的底片，从此开始了她的电影创作。乔治在学校教过她。
在库查尔、基思·桑伯恩和阿比盖尔·柴尔德之后，她遇到了客座艺术家佩吉。
啊哈，两人开始一起拍戏。她的第一部电影《在回家的路上》(Home
Avenne (1989，S-8)是纪录片，17分钟。她回到康涅狄格的一家枪支商店，重现了早先在这里被强奸的事件和记忆。这部自传电影在纽约同性恋电影节上放映，引起了很大的反响。她带自己去公共场所，因为大多数人对处理记忆和性暴力的方法感兴趣。8MM作品包括:加州(1989，S-8)，12岁:与小L的爱情(年龄
12:爱着一点点L，1990，S-8)，我是小羊(我，小羊，1992，S-8)等。
卡罗琳·舍曼(卡罗琳·舍曼)
卡洛丽
舍曼是一位跨学科的艺术家。她的作品以电影、影像艺术、绘画、摄影、书籍艺术、表演和行为艺术、装置艺术和跨媒体整合的形式，转变了身体、性、性别和艺术的定义。对她来说，电影只是她工作的所有媒体之一。她拍的电影不多，但她的“自传三部曲”对电影创作影响深远。他被授予古根海姆艺术创作研究基金。最初任教于巴德学院的米尔顿·艾弗里艺术学院(巴德
学院，米尔顿·埃弗里艺术研究生院)。8 mm电影作品包括:卡尔·罗格的圣诞早餐。
(Carl Ruggles的圣诞胸牌1964，R-8)，铅锤
行，1971，S-8)，Kitch的昨夜，1973-78，S-8等。
马乔里·凯勒。
随着马乔里的死亡
凯勒是一位具有强烈女性意识的实验电影创作者。她在纽约大学学习电影，并在罗德岛金斯顿大学教授电影和视频制作。她的作品充满了乐趣和戏谑，挑战性别关系和女权主义问题。
以及我们对事物的定位，成功展现了对女权主义元素的艺术性和政治把握。她的误会(1977)是一部关于制作经验的电影，重新审视了以家庭为首的社会神话。她专注于对母亲经历的视听感知，提出了男性论关于生产与女性持续的阵痛之间矛盾的观点。8MM电影作品包括:乌龟(1969，R-8)，她/她(She/Va，1973，R-8)，歌词(1983，S-8)。
马塞尔·蒂亚什·马塞尔·蒂拉什
马尔塞勒
瑟拉切是当代法国最重要的先锋派电影人之一。以照片拍摄和实验电影为创作媒介，创作的电影往往结合照片和绘画，试图通过事后结合音乐或上色来改变电影的属性。最近，她经常与其他艺术家合作，呈现结合照片和电影、电影和戏剧或舞蹈等视听媒体的装置作品。
到目前为止，她已经积累了四十多部实验片。导演一直很关注人物“主体”的不确定性。我对电影中的光、影、动等元素特别感兴趣。我喜欢“观看”被摄对象的质变过程或现实与抽象之间的转化过程，比如河水或海洋的律动，以及如何将它们转化为光影现象。把相机想象成一面双面镜，可以穿过去探索事物和我的关系。8MM作品有:《抽象二号》(Abstraction
No.2，1994，S-8)、旋转木马里的天使(L 'Ange du Carrousel，1993-94，S-8)、金棕榈(Palme d 'Or)。
D'Or，1993，S-8)，松树(宋书，1996，S-8)，墨水08/02/97 (ENCRE 08/02/97，1997，S)。
塞西·冯迪塞西·方丹
塞西尔（f.）
方丹是当代法国最令人兴奋和期待的实验电影制作人之一。她的作品涵盖了所有胶片规格:超8、标8、16MM、35MM，并让它们相互交叉。同时，她把别人家的电影、旧广告“据为己有”，“循环利用”。更特别的是，她经常通过破坏膜的“完整性”来干扰膜的本质:或者以递减的方式腐蚀膜，局部划伤，剥离膜的颜色层；或粘上胶带、果皮和灰尘.....以一种渐进的方式。至于电影原有的结构，往往是通过改变边框、翻拍、部分加入，或者剥离乳胶来改变其原有的节奏。她的电影非常强调“触觉”，重新定义了“拼接”的概念。他的作品有:彩色电影(A
彩色电影，1983，S-8)，巴黎，Le 7
扬维尔(1998，S-8)，抽象电影en colourers(1991，S-8)等。
薇薇安·迪克薇薇安·迪克
薇薇恩·迪克出生于爱尔兰。
Donegal，1976，开始拍摄速8电影，因为他认为8MM的相机尺寸最适合机身和胶片的质感，所以对8 mm特别钟爱.对于1970 s纽约的《无波》(No
波浪运动的代表人物。她的作品围绕她个人从政治角度对生活的探索，直接用8 mm做政治评论，她形容自己的作品是“叙事性和政治性的”，走在了充满变数的先锋电影和独立制作的前沿。她总是对的
在1970年代战斗的结构主义和唯物主义电影流派是反动的。他的作品包括《格雷尔谈话》( 1978，S-8)和《美女与野兽》(美女)
变成野兽，1979，S-8)，预告片(1983，S-8)等。
芭芭拉·哈默·芭芭拉
锤子
巴巴拉
锤子是一个实验性的电影创作者，以拍摄8MM电影起家。哈默从1970的加入旧金山女同性恋阵线，记录女同性恋的生活和同性恋群体的成长变化。迄今为止，他已经制作了80部电影和视频，并完成了以同性恋历史:硝酸盐为主题的实验纪录片三部曲
吻，1992)、招标小说(1995)、历史课(历史
Lessons，2000)，是同性恋电影和独立电影最重要的代表。她的作品大胆挑战观影方式，通过放映、展示、表达、揭去面具，呈现我们从未见过的东西。她用8MM的电影拍摄的大量女同的亲密关系，在柔情中可见一斑。作品有:《Schizy》(1968，S-8)，《旅行:玛丽亚和我》(旅行:玛丽)。
还有我，1970，R-8)等。
贾尼斯·克里斯托·利普津
贾尼斯
克里斯托
Lipzin是一个跨学科的艺术家和电影教育家。她在旧金山艺术学院电影制作和跨学科艺术系任教。她制作超8毫米电影超过25年，现居美国加州。
塞巴斯蒂安·阿波。在超过25年的时间里，Janis Criystal Lipzin不遗余力地平衡电影制作、跨学科艺术创作、媒体教育和活动策划。
从1960开始，她的作品强调交替感光过程的应用和观众的互动活动。从1970开始，她创作了无数的16MM和8MM的电影作品和影像作品。她的方法论让她在反映“真实”的同时，也能改造和打开新局面。她从绘画、摄影和版画的创作背景中制作电影，她有意识地以非正统的方式创作“电影”，这使她从电影制作的常规中解放出来。她最感兴趣的是挑战我们先入为主观念的创意表达。丰富教学、策展和艺术写作，在艺术创作实践和社会责任之间寻找平衡，是她的事业。最近，她测试了专家关于人类活动的证据的作用，并邀请观众参与并重新思考他人对历史和当代事件的解释。她的作品探索了考古学、纵火和纵火狂、杀虫剂污染、犯罪行为和有争议的医学问题。他的作品包括《拍打》。
东西，1974，S-8)，《乌特里斯编年史》(The Bladderwort
Documentm，1978，S-8)，钻孔(1983，S-8)，右眼/左眼(右眼/左眼)。
眼，1983-84，S-8)，季节性力量(1995-97，S-8)等。
安·夏洛特·罗伯逊
安妮·夏洛特
罗伯逊出生于美国俄亥俄州哥伦布市。从1976开始，他开始拍电影。她自称被诊断为躁郁症患者，但她也否认这一结论。她喜欢把自己想象成一个典型的被迫观察的焦虑者。