如何理解语言艺术的修辞

隐喻是利用事物的相似性，将事物A与事物B进行比较，从而使事物B形象生动，具有感染力和说服力的一种修辞方法。隐喻的本质是利用事物的相似性，作为喻体的事物是不确定的，这使得隐喻具有模糊性、模糊性和丰富性，便于读者多方向理解。由于隐喻诉诸形象，使思维诗意化、理性化，从而使电影语言充满某种意向性，观众在观看电影的形象时能引发类似的联想，从而获得美的享受。

色彩是现代电影视觉效果的重要因素。它是图形原理的主观深化，具有表现力。在电影中，似乎更侧重于表达人物的心理倾向，比如情绪和愿望。所以色彩更侧重于拓展电影的心理空间。色彩是传统的艺术表现手段，主要起隐喻作用。在《满城尽带黄金甲》中，有这样一些画面:重阳节庆典举行的地方，刚刚摆放了成千上万的菊花。其实这个地方就是很多太监刚刚收拾完以二皇子为首的血腥叛军，被国王杀死的场景。这菊花不仅仅是一个摆设，它还有一个隐喻的含义:这样的遮遮掩掩的行为只是苟延残喘，整个王朝已经得了绝症。表面上繁荣的封建王朝，实际上是建立在牺牲许多无辜生命的基础上的。所以，这样的繁荣一定是短暂的，不可持续的。

隐喻诉诸形象，使思维诗意化、理性化，从而使画面充满某种意向性。我的父亲和母亲描述了一个小女孩在乡间的一条蜿蜒的路上奔跑。这个奔跑的电影场景空间很大，给观众留下了深刻的印象。这条路意义重大。在乡村漫长的路上，有一个女孩带着自己做的菜奔跑着，传递着她的爱。她在追心爱的人，也在等心爱的人。这里不需要直接的语言对话，只需要无言的行动和无言的等待。路是联系的修辞隐喻，代表希望。这是一条有前途的路，因为只要有这条路，心爱的人一定会回来；只要有这条路，女孩就和他连在一起。

隐喻将电影中作为类比对象的自然场景或物体与剧中表现叙事因素的画面联系起来，从而自然产生一种隐含的意义。在《被爱情遗忘的角落》中，有一个在Cunni投河自杀后插入楼上谷仓的空镜头，起到了很好的隐喻作用。因为这个空镜头里的动人场景似乎有那微微晃动的筛子，似乎在预示着Cunni刚刚离开谷仓。此时激起了观众的情感波澜，勾起了对寸尼悲惨命运的无限联想。这是一个充满悲剧气息的空旷角落，但曾经是小豹子热恋寸尼的美好地方。这是一个充满隐喻和独创性的空镜头，表现了这个角落的落后和愚昧，是Cunni悲剧命运的根源，从而深化了影片的主题。

隐喻可以使电影语言生动具体，也可以使深刻复杂的道理通俗易懂，因此对电影语言的生动性、形象性和艺术性起着重要的作用。

(2)象征

象征是一种不直接描述事物，而是根据事物之间的某种联系，借助联想，用一些具体的事物(或事物)来表达一些抽象的事物(或事物)的修辞手法。可以让电影作品宏大、委婉、含蓄。象征主义可以把一些抽象的精神品质变成具体的、可感知的形象，从而给读者留下深刻的印象，赋予作品深刻的意义，从而给读者留下咀嚼和记忆的空间。符号的艺术效果是:耐人寻味，给人一种意境无穷的感觉；寓意深刻，能丰富人的联想，给人简洁生动的真实感，表达真挚的感情。

在当代电影中，色彩被广泛用作一种意义的象征。《秋菊物语》描写的是秋菊一步步走上法庭的时候，陪伴她走上法庭的是胡椒，用旅费换来的是胡椒。胡椒是象征性的。邱菊是一个平凡而普通的农村妇女，但为了得到一个说法，她决心各级告状，不避困难，不达目的绝不罢休。火红的辣椒象征着秋菊淳朴倔强的性格，象征着秋菊坚强豪迈的一面，从而展现了这个普通农村妇女的人格魅力。

象征主义也可以通过图片或声音的组合来实现。在电影叙事过程中获得足够多的具体对象来强调画面，具有象征意义。爱森斯坦的《十月》描述了这些画面:阿佛洛狄忒巡洋舰开了第一枪，冬宫被包围，但没有看到战斗场面。然后只有宫殿里华丽的吊灯在晃动。一方面，这个华丽的枝形吊灯象征着最高沙皇的王冠，因为它的成千上万颗闪闪发光、光彩夺目的水晶仿佛将王冠象征为珠宝。一方面，吊灯在晃动。雄伟的枝形吊灯开始摇晃。成千上万的水晶灯座闪闪发光，来回摇摆。这些摇曳的吊灯象征着整个俄罗斯贵族和资产阶级的恐慌。它给观众带来了巨大的震撼，没有什么比这更令人激动了。一方面，灯的摆动越来越大，吊灯的挂钩松动，天花板出现裂缝，裂缝越来越大。然后，这个辉煌壮丽的精致小玩意终于落地了。落下的吊灯象征着沙皇的统治即将结束。

在电影叙事机制中，喻体也承载着符号的隐含意义。法国电影《天使A》从桥开始，到桥结束。在现实生活中，桥梁作为一种有利于交通的建筑，具有连接和沟通的功能。影片中安德烈和桥的场景选择象征着安德烈和天使安吉拉之间的交流，以及安德烈和外界的交流。前者是人性与神性的沟通，后者是人性与现实世界的沟通。在他以前的生活中，安德烈不相信天使和奇迹。当他准备潜水而死的时候，他抬头看着天空，问天空:“这是你想看到的吗？”这座桥也是安德烈多次呼救的开始和返回。前两次向现实世界寻求帮助都以失败告终，这是人性与现实世界沟通的失败；最后两次是安德烈得到安吉拉的帮助，最终留住了安吉拉。这是人性与神性沟通的成功。一个符号的本体意义和象征意义之间没有必然的联系，但电影艺术家会通过突出本体事物的特征，让观众联想到这个和那个，从而理解电影艺术家想要表达的象征意义。

象征是一种含蓄、微妙、委婉的艺术技巧，能使读者产生愉悦的美感和诗歌的意境。它把一些抽象的概念或思想感情通过一个具体的形象表达出来，可以表现出更深远、更动人的意义，让读者去体验和思考，让读者得到美的意义和享受。

(3)比较

把两个对立的、相对的事物或一个事物的两个对立的、相对的方面放在一起进行比较，以突出双方的特点，这种修辞方法叫做对比或对照。

电影中对比法的运用有利于充分突出事物的本质特征，表现事物的矛盾性，从而加强电影的艺术效果和感染力。巴桑和她的兄弟姐妹们经常交替和对比传统和现代的场景，如站立的宗教经典和众多的电视天线，人们跪拜和磕头和飞驰的摩托车，翻经赎罪的老妇人和跳迪斯科的女孩，从而在视觉造型上创造了一个巧妙的并列。这些画面在一瞬间融合了古今的变迁，揭示了时代交叉变迁的不可抗拒的历史特征，艺术而生动地再现了现代文明与古老传统斗争的社会历史现实。(原作者:黄小平谢志祥)对比通过比较展现事物的本质，让不好的看起来更差，好的看起来更好。使电影作品的主题更加深刻，形象更加生动，从而给观众以强烈的情感冲击。《乡村之声》的结局是这样描述的:先是小独轮车在山路上单调的“吱吱”声，油坊里木槌沉闷的撞击声，然后是火车巨大的轰鸣声。三种自然声学的交织、交织，形成了强烈的对比，传递出诗意和意蕴——这个封闭落后的山村，必将被时代发展的步伐所打破，带给人们先进的科学文明和山村翻天覆地的变化。

电影中的对比修辞让人们在对比中鉴别，在鉴别中思考，给人留下深刻生动的印象。使电影作品的形象更加生动突出，使主题更加深刻动人，给人以强烈的感觉。

(4)反复地

重复使用相同的单词、句子或段落等。或前后连续重复或呼应，以突出某种情感，强调某种思想，称为重复。[1]

电影中重复的运用可以充分表达作品的思想，强调作品的情感，可以增强电影的气势。苏联电影《乡村女教师》用沙特雷村的逐渐变化和三棵松树的成长的空洞画面，清晰而成功地展现了几十年的进步和变化。用村庄变迁、松树生长的空画面，这些空画面清晰、简单、自然、简洁、意味深长地展现了几十年的漫长岁月，分层次、有节奏地展现了主人公的成长发展过程，产生了强烈的艺术魅力。在电影创作中，重复手法的运用可以使尽可能集中的场景出现并被重复应用，有助于推动和深化戏剧冲突，使环境更加清晰，传达生活中的哲学，将哲学融入电影的生活，使观众看到充满意蕴和灵感的艺术人生。

在反复的吟唱中反复表达强烈的感情，使得影片的画面有条不紊，循环往复，跌宕起伏，充满了电影语言的工整之美和磅礴之美。

在《黄土地》的结尾，有一系列重复的短镜头:人物造型和环境造型的重复，描述了一个孩子(人物造型)在汹涌的人群(环境造型)和滚滚的尘土(环境造型)中坚定地走过来的形象(人物造型)。这些重复的短镜头突出了一个瘦弱而挣扎的孤独孩子的形象，表现了新生活和新希望的激情和意义。

反复的修辞手法，艺术地运用在电影中，可以使电影产生诗意的魅力，诗意的氛围，诗意的意境。

(5)拟人化

拟人是一种把事物描写成人的修辞方法，把人的感情、动作、状态、语言赋予被描写的对象，增强作品的感染力。可以颜色更鲜艳；让表意文字更丰富。然后感情色彩更鲜明，让事情更生动，更贴心。

《狮子王》讲的是家族血统和复仇的主题。它描述了一只名叫辛巴的小狮子在艰苦的生活环境中锻炼自己，让自己变得坚强，打败篡位的叔叔，最终重回国王宝座的故事。这是动物界对《王子复仇记》原型的移植。狮子是强者的象征，与人类王子相匹配。这种拟人化的手法使得所描写的动物如此亲切，生动，发人深省。

漫画中的拟人手段是对动物角色的简单、生动、形象化的最有力的写照，也就是将动物人性化，赋予人以人格特征，将人类社会的意义传达给观众的过程。通过拟人化的方式，表达出活跃在荧屏中的这些特立独行的动物的根本价值:让观众从幼稚的动物形象中发现人性的闪光点。

(6)出发

用相关、相反、相似的事物从侧面烘托、对比，使要表达的对象更加鲜明突出。这种修辞手法叫做衬托。衬托在表达上含蓄委婉，使主题更加鲜明。

音乐在电影中经常被用来衬托人物或加强主题。“甲午战争”有借助琵琶演奏或声音作为陪衬来衬托人物事件的演变发展。当邓世昌正在按照北洋水师提督的命令积极备战，为“高升号”号运兵船的命运担忧时，意外地接到了上峰下达的关停全舰队的指令，邓世昌百思不得其解，于是独自赶到提督衙门去打听。此时的电影画面，只是用琵琶快速的“扫弦”声，跟随邓世昌焦虑的脚步，没有对白，也没有旁白，但这种琵琶声，却生动地传达了邓世昌对《高升号》中所蕴含的千千万万陆军将士未卜命运的焦虑。用琵琶声烘托意境，是电影《吴佳风暴》中的点睛之笔，是别出心裁的一笔。

衬托的手法可以渲染和突出主体，使之生动传神，给人以深刻的感受。俄罗斯电影《归来》中，伊万与父亲发生冲突，被赶出车外，丢在路边。在照片中，伊凡独自站在桥上。桥下是一条银色的河。绿草如茵的河岸上，几根电线杆由远及近斜立着。但画面中的这些电线杆与横向整齐的桥栏杆和路障十分和谐。这种不和谐的画面，恰恰衬托了伊凡被父亲遗弃在路边时内心的委屈和痛苦。

电影语言的运用可以渲染主体的思想感情，突出主体的形象，使之生动感人。

电影语言的修辞意境

意境是指电影艺术中表现出来的情调和境界，是电影作品中虚实结合、生命节奏活跃、魅力无穷的诗意空间。意境是艺术辩证法的基本范畴之一，也是美学的重要课题。意境是将主观范畴的意义和客观范畴的境界有机结合起来的艺术境界。“意”是情与理的统一，“境”是形与神的统一。“意境”是在理、形、神相互渗透、相互制约的过程中形成的。

“风景无情，情感无生气”展现了中国艺术精神的魅力，形成了中国电影情景交融的特色和风格。《城南旧事》通过美丽的画面:春草、夏雨、秋叶、冬晨，展现了小英成长过程中的所见所闻。深思熟虑的优雅画面在场景中是有意为之，有情在心，场景交织。色彩朴实无华，含蓄深邃，淡定淡雅，画面力求从形色的运动中追求“情”与“景”的交融，从而表现出富有人生哲理的意境。电影《黄土地》在意境的塑造上做了新的探索。其意象构成是意象造型意象，具有高度的真实感和写实性。它将人与自然完全融为一体，用简单的黄黑色和黄河、土地、耕田、腰鼓、祈雨等扁平化的造型意象表达了一个古老的传说。《黄土地》是将“物理环境”(黄河水和黄土地的景观)、“情境”(人物的生存)和“意境”(创作者意识的表达)结合在一起，构造出影像的意境美，创造出电影《生于影像之外》的“环境”的深刻含义。

《晚春》的结尾，父亲独自从女儿的婚礼上回到家中，坐在椅子上削着苹果……这是一个无声的长镜头，观众可以在这简单的镜头语言中感受到其中的意蕴和意境。这些长镜头以艺术的方式将流动的物理时间转化为禅定，使用“光与静”

虚实结合就是在虚拟世界的控制下处理现实世界，虚拟世界通过现实世界表现出来。《秋菊的故事》最后一幕:头戴红色头巾，身穿红色棉袄的秋菊，看着远处载着警察和村长的吉普车，眼神迷茫。茫茫白雪映衬下的红头巾和棉袄，表现了秋菊倔强而坚定的性格。在画面与情感、色彩与场景的统一中，有一种超越“象”的生命之感。这种画面所表现出来的画外之意的延伸和升华，就是中国传统美学的意境艺术。【2】《我的爸爸妈妈》最后一段:儿子走上父亲工作了几十年的讲台，为父亲上了最后一堂课。此时，年轻的父亲、成年的儿子、年轻的母亲、年老的母亲的画面不断重叠并置，真实时空的彩色色调与回忆时空的黑白色调，儿子主导的声音与父亲主导的声音，形成了听觉与视觉的连续起伏的“造型交响曲”，这些最具“心理光彩”的片段以富有感染力的艺术手法协调在一起，使影片自然而然地营造出一种现实与现实并存的诗意意境。电影语言的修辞艺术遵循中国特有的古典诗画美学，密切关注中国诗画特有的虚实结合、情景交融、古朴空灵、含蓄抒情写意等艺术特征。

中国“以物定形，以物赋象”和“镜生于象外，有限中见无限”的艺术理念和传统绘画的留白，以及中国文学、戏剧、雕塑、园林、建筑等艺术形式的优劣，充分运用到电影创作中，最终形成独特的空间审美艺术风格，在银幕上展现了传统美学和中国文化的美和魅力。

电影语言的意境是展现生活本身之美的艺术形式，是将意境与宇宙境界融为一体的艺术。因为宇宙本身就是一种生命形式，作者对宇宙境界的体验是一种生命节奏的体验，而意境恰恰是这种生命节奏的表现。艺术家的心虽小，却能装下整个宇宙。其实艺术家的心本身就是宇宙的造物，他能映射出宇宙的灵气和宇宙的诗意之心。因此，电影语言的意境是一种心理现象，是人类心灵的一种生活节奏。

电影语言修辞艺术的本质在于电影创作者自身修辞意图的最佳实现，对传统文化精神的传承和展现，以及对观众有效接受和认同的追求。这样就实现了电影语言传播传统文化精神的价值和审美意蕴的目的。

电影语言以直接的方式吸引观众的视听感官。它直观、具体、生动、形象，具有很强的艺术感染力。电影语言的修辞艺术可以使人通过电影获得娱乐，同时欣赏到诗意的抒情、哲学的火花、意境的魅力、生活的节奏和旋律；能产生惊心动魄的艺术效果和更深刻的艺术感染力；能赋予电影更多不可言说、取之不尽的意义和精神。让人类对这种艺术形式的未来有了更多的期待和期待。

电影语言的修辞艺术表现了艺术世界产生的诗意精神，这种精神与我们生活的世界相联系。同时，它让我们通过对电影作品的阅读来重温现实生活世界，探索我们所不了解的生活世界的意义，从而在诗意精神的生成和启蒙中为我们提供精神栖居的源泉。