谁的歌是《望着春风》？周杰伦作曲吗？

例如:

邓丽君

陶喆

李彤

杨怡

明亮清晰

春天

张星月

鲁平

韩宝仪

王军

这些人都唱歌。

其实你在百度百科上查一下就知道了:晚上一个人看灯下吹的春风。

十七八岁的时候，我未婚，认识了一个少年的家庭。

果然标致脸白，谁家的孩子。

想请伊弹我心中的琵琶。

我希望我的丈夫是我的丈夫，在我心里爱他。

等待你来采摘青春之花。

我听到有人出来找开门的人。

月亮嘲笑阮是愚蠢的。

这首歌是台湾省四大名曲《四月看雨》之一。《遥望春风》在台湾省成立初期为人们所熟知，当时大家都能对着嘴巴唱赞歌，在当时台湾省人心中举足轻重。另外，这首台语歌曲似乎是象征性的，对台湾省人来说更亲切一点。因此，在叶启田的家乡，王松冯春成了日据时代的对立面，诉说着老一辈人的感情。这也显示了王春峰在台湾早期前辈心目中的影响力。

《望着春风》这首歌，道出了早期台省少女的情怀，可以说对少女情怀的描写生动传神，对当时少女心灵的描写也是淋漓尽致。仅用歌名王春峰就能说明作者的用词技巧。歌名本身就已经有效的诠释了整个当代人的爱情观，歌词的境界可以说是对应的。再看《春风》，“希望”二字道出了当时人们对爱情的冷漠态度，也道出了1928年年轻女孩含蓄的爱情观，也道出了传统女性的人生观。所以作者的“王”这个词真的是恰到好处。当春风吹到春天回来的时候，植物和树木感受到春风盛开的迷人花朵。女生愿意像花一样，向爱花爱惜花的人敞开心扉，一点一滴诉说自己的感受。台湾省早期是以农业为主的社会，一般民众对男女之间的观念相当保守，不像今天男女可以按照自己的想法自由恋爱。媒妁之言仍是当时男女沟通的主要渠道。所以，歌中的花样年华的姑娘，依旧是静静的独自一人在空荡荡的闺房里，独自坐在房间里的冷灯下，等待伊人求婚。那时候大部分人结婚都比较早，不像今天二三十岁的所谓单身。于是就出现了“十七八岁未婚”这个说法，意在表明女生已经结婚了。象征着还没有的“还没”字，再次强调了当时的人想当然地认为十七八岁就结婚。说到婚姻的需求，最重要的是要有一个合适的好伴侣。对于传统的中国男人来说，要求的对象是《诗经》中的这样一首诗，”...窈窕淑女，君子好逑”。在女性对男性的选择上，从歌词中可以看出，当时普通女性的理想对象是针对富家子弟或者读书人。当然，长得帅肯定是人人都爱的(这个概念没有时间和空间的区别)。从“果然脸美肉白”这句话中，我们知道了这个事实。如果你不是富家子弟，也不是读书人，如何在传统农业社会里出门还能保持白皙的肤色，不被烈日暴晒？描写少女心的笔法也相当不错，歌词中描述的情感“我听到外面有人来了...被风骗”就是那种藏在心里不敢跟人说的羞涩。我也说过，一个渴望恋爱的女生，为了一点小麻烦就能感受到这么敏感的情绪，可见那种恋人的心情。从《你什么时候来摘》来看，说明了当时男女之间的爱情，女人是被动的，而男人是主动的。这种静态和动态的运动就像一只蝴蝶在花房里玩耍，意境很美。另外，在当时的男女关系中，女方是要付出的一方，男方的是得到的一方。想想吧。传统的女人像花一样纤细，等待着爱花人士的到来。花愿意为你付出一切，给他们打折。这也呼应了传统女性美德是“嫁鸡随鸡飞，嫁狗随狗走”的观念，愿意为家庭付出一切。至于《恋爱中的女人心》的描写，《恋爱中的疯子》用“弹琵琶”来描写少女的青春情怀，比一般的用摇尾乞怜来描写，让少女的青春情怀更美好，更有诗意。

《王春峰》是台湾腔歌曲的代表作，在相当多的台湾腔前辈心中留下了不可磨灭的印记。如果你今天有机会听到这首歌，细细品味当时的人的青春和今天的野青年的区别，学习歌词的意境之美。

特别版:看春风

歌手:张星月

语言:普通话

公司:雨果唱片公司

日期:2002.11.00

早在梦男专辑录制结束后，老易就问我“你接下来打算怎么办？”？民谣？歌剧？艺术歌曲？你想尝试和爵士乐队合作吗？看看会迸发出什么样的火花？”“啊？”这时候，我立刻回应道，“不可能！"

选择风格是我专辑策划中最困惑的部分。在《梦男》中，老易打破了我旧有的学术风格。我很乐意接受这种“重新塑造”。但没想到他会有这样“彻底改造”的想法。但是，我只是把它当成他的“空中楼阁”，不屑一顾。然而，一年后，.....

因为梦男在新加坡也受到很多音乐人的喜爱，所以老易邀请我在2006年10月24日组织了新加坡中华总商会95周年庆典晚会——孙中山南洋纪念馆，2001 10，然后25日在新加坡市政厅举办了大瑶东服务中心慈善音乐会。曲目设置“大众化”。

老易的“心血来潮”终于实现了，他很重视朋友托付的事情，比如曲目的选择，乐队的组合(他还去高雄试音，联系了另一个乐队)，现场录音的调整，甚至是要解决很多问题的现场录音甚至后期的剪辑混音。总之，这张专辑是老易制作的。

有了这个风琴报乐队，我要在唱功和对歌曲的诠释上有很大的改变。同时也很感谢乐团的乐手们做了各种调整来配合我的风格。而“变”和“调”这两个词，虽是简单的词，却包含了编曲、配器以及对现场气氛的把握。如何让每一首歌，我和乐团既能保持原有的特色，又能融合并展现出更丰富的乐感，还有很多其他的考虑。当时在上海排练，邀请好朋友刘星试听，出主意。只希望多元化的风格能通过精致的设计组合，为耐人寻味的优美怀旧歌曲注入新的生命。

感谢所有参与这张专辑的伙伴，包括一起给掌声和打拍子的音乐人。

爆发了怎样的火花？还是等你认真听歌！

[01]看着春风

[02]香格里拉

[03]情人的眼泪

[04]梭罗河

[05]晚霞

[06]难忘

[07]兰花

[08]月光小夜曲

[09]夜来香

[10]王昭君

本地人

[12]看春风(混音)

又是[13]

我开始看见黑夜了

娇小的芙蓉

卡巴莱酒店

台湾流行歌曲的历史

从

http://www.wufi.org.tw/republic/no20_15.htm

文章版权归原作者所有。

台湾流行歌曲的历史

王是高职教师退休，大学时是台北民生广播电台的播音员。

在流行歌曲诞生之前，台湾省的唱片是民歌、采茶歌和歌仔戏。1932 (21)台湾省制作的第一首流行歌曲叫《桃花泪》，顾名思义是该片的宣传歌曲。那叫宣传歌，不是主题曲，因为那时候电影里没有声音。这是一部无声电影，也是一部黑白电影。因为没有声音，剧院要请一个能言善辩的人来讲解剧情。这个人叫talkee。

为了吸引观众，剧院组织了一个小乐队，请人写歌，然后去各个地方演唱和销售。

《桃花泪》是上海联华电影公司的产品。剧情是一个富家少爷爱上一个穷人家的女儿，父母反对。当少爷闹家庭革命，跑出去见女朋友的时候，女朋友已经自杀了。当时的电影大多挑战传统，强调自由恋爱的正当性，往往以悲剧收场。

歌词是根据影片内容写的，***12首，目前只保留了11首。作曲:王云峰，作词:詹天马。他们俩都是剧院的常客。王云峰去了东京的神宝音乐学院深造，但作品不多。最后一个是“补破网”。

全球第二的台湾省流行歌曲也是1932，也是电影的宣传歌曲，也是上海电影，叫<一颗红蛋>。剧情是一个女孩嫁给了一个没有人性的丈夫。“不人道”，当然不会生孩子，所以每当看到邻居送她红鸡蛋，她都很难过。现代人无法理解过去女人不生孩子有多可悲。公婆虐待，社会唾弃，老公不爱，更可悲的是以后没人养老。不仅仅是可怜，简直是惨不忍睹。影片的主题是告诉世人，有些女人不生孩子是丈夫的责任，相当于为那些不幸的女人讨回公道。《一颗红蛋》的作曲是邓玉贤，作词是李。

此后，台语歌曲萌芽，作品陆续出现。比较有名的有:

▲1933遥望春风，月夜愁

▲1934雨夜花春夜阴。

▲1935乡村歌曲，破碎的心，河边的春梦

▲1936心痛，白牡丹，双雁影，悲伤的爱情玻璃。

▲1937桃花源，月色叹息，扬帆出航

▲1938四季红，心波谷，心无边，海港边送别，杜南小夜曲。

▲1939长命百岁，满面春风，爱情是什么？

▲1941春花望露

这些都是战前的歌，我稍微重点说一下。

首先介绍了邓玉贤作曲、周天王作曲的《雨夜花》。

这首歌好听又好唱，音域很窄，只有八度。据说这首歌原本是一首名为<春天>的儿歌，并不是很流行。周天王改了歌词才传遍岛内。周老师真的贡献很大。如果没有周先生，这优美的旋律就没有了。

很多人喜欢这首歌，在海外华人聚会上也经常唱这首歌。这首歌也被翻译成英文和日文，所以很多外国人都知道这首歌。

下面介绍一下《悲情玻璃》，姚赞夫作曲，陈大儒作曲。

这是一首优美的探戈舞曲。因为好听，就改成了中文歌《苦酒满杯》，由谢磊主唱轰动一时。姚赞夫，作曲家，毕业于香港基督教学院。除了传教工作，他还在胜利唱片公司担任作曲。

下面介绍一下《月夜愁》，邓宇先作曲，周天王作曲。

这首歌很好听，是伦巴舞曲，中音11度。

第一句歌词《月光照耀三条线》，就像高雄火车站前的中山路，那时候叫“三条线”，三条线那时候很新。原因是清代台湾省的道路非常狭窄。日本人来了以后，象征性地在各大城市开了几条宽马路，中间快车道，两边慢车道，一直是三线，所以叫三线。那时候三条线的场景和现在完全不一样。当时没有摩托车，也没有自用的汽车，只有几辆客车和货车，这就造成了路宽车稀。行人过了很久，自行车过了很久。在那种情况下，透过分隔岛屿的椰子树，看着夜空中的明月，也是一种诗意。《月夜愁》确实好看，所以很受欢迎，风靡一时。后来填了中文歌词，是《再见恋人》。

下面介绍一下“心槽”。这首歌原本是无人问津，很少有人唱的。是电视把它作为剧集的主题曲吸引了大家的眼球。这首旋律的特点是悲伤而不是悲惨，描写了少女想遇到爱人却得不到的无奈。里面有一句歌词，我很欣赏:“世上有些人有烦恼”。真的，每个人都有烦恼，只是不一样。这首歌的歌词是由陈大儒，台北万华，1917-1992。他的特点是大规模生产。我们唱的台湾老歌有一半是他写的。最著名的作品有《白牡丹》、《双雁影》、《心痛》、《乡村歌曲》、《海港边的告别》和《安平回忆》。

顺便介绍一下另一位作词人，周天王，1910-1988，也是台北的一万华人，多产作家。可以说他和陈大儒编曲了大部分台语歌曲。周天王最著名的作品有《雨夜花》、《月夜愁》、《寂寞的花》、《春江梦》、《异乡夜月》、《秋风夜雨》。

最后，我介绍《看春风》。《望着春风》这首歌很有学问。我知道这首歌很好，但我从没想过它这么棒。去年，5438年6月+10月，《联合报》和台北市政府联合举办了名为“台湾省百年歌会”的活动。在一个月的时间里，明信片的总数是22万张，第一名是王春峰。以1945和1980为界限，台湾省将台语歌曲分为三类，供读者投票。结果老歌第一名是王春峰，1945后第一名是旧爱，1980后第一名是醉酒的声音。活动还举行了中文歌曲投票。结果老歌第一名是何日君的再来，1962后第一名是小城故事，1980后第一名是听海。

看《春风》可以说是雅俗共赏，不仅普通观众喜爱，圈内人也格外关注。在义大利留学的声乐家陆丽丽说:「看春风是我心中排名第一的台湾歌谣，是流行音乐的经典。越老越香。更棒的是，在“唱响台湾省百年”活动开始前，台北市文化局邀请了30位重要人士，带着300首歌曲，让他们选出自己最喜欢的十首歌曲，被称为“十大百年金曲”。这三十个人包括歌手、音乐家、作家、议员和记者；这300首歌是200首中文歌，100首台语歌。投票结果，第一名也是看着春风，可见看着春风的魅力。真是轰动了武林，惊动了各大宗教。难怪九说:“我在读书时，所有同学都唱这首歌，本地人唱，外省人也唱，就像的校歌。」

顺便告诉你百年十大金曲的其他九首，第二名是没有爱，第三名是绿岛小夜曲。这个顺序的其他歌都是在想，希望你早点回来，谁知道你心里在想什么，你什么时候再来，烤肉饺子，祈祷，小城故事。

既然王春峰是第一部，我们有必要介绍一下作者。作词人是李。他写这首歌的时候才25岁。他说他歌词的灵感来自西厢记。《西厢记》中有一句话:“隔墙上的影子在动，怀疑有人来了”，于是写下“我听见外面有人来，就开门找……”。

作曲家邓玉贤，桃园龙潭人，毕业于台北师范，台北日新国小教师。他一生热爱音乐，每个月付出的第一件事就是买乐谱。音乐是他的生命。走路的时候打拍子，吃饭的时候打拍子，随时随地找节奏，音符时常浮现脑海。所有早期的台湾歌曲都是他写的。最著名的四首歌是《四季红》、《月夜愁》、《看春风》、《雨夜花》，合称为《四月看雨》。战前台湾省的粉丝都知道“邓玉仙”这个词，那真的是客家人的荣耀，可惜他英年早逝，只活了39岁(1906-1944)。