动漫人物一般用什么软件建模？

MAYA是高端3D软件，3dsmax是中档软件，易学易用，但在满足一些高级要求(比如角色动画/运动学仿真)时，远不如MAYA强大。3dsmax的工作方向主要面向建筑动画、建筑漫游、室内设计。MAYA的用户界面也比3dsmax更加人性化。

MAYA软件应用主要是动画制作、电影制作、电视栏目包装、电视广告、游戏动画制作等。3dsmax软件应用主要是动画制作、游戏动画制作、建筑效果图、建筑动画等。MAYA基础水平较高，3dsmax属于流行的3D软件，有条件可以学习MAYA。Maya的CG功能非常全面，包括建模、粒子系统、头发生成、植物创建、布料模拟等等。可以说，在3dsmax用户急着找第三方插件的时候，Maya用户已经可以早早安心工作了。可以说Maya从建模到动画到速度都很优秀。Maya主要是为电影和电视应用程序开发的。

按照实际制作流程，一部完整的影视动画的制作可以分为前期制作、动画片段制作和后期合成三个部分。

1，预生产

是指电脑制作之前对动画片的策划设计，主要包括:文学剧本创作、故事板创作、造型设计、场景设计。文学剧本是动画的基础，要求文字表达的可视化，即剧本所描述的内容可以用画面来表达，禁止没有视觉特征的描述(如抽象的心理描述)。漫画的文学剧本有多种形式，如神话、科幻、民间故事等。，要求内容健康积极，思路清晰，逻辑合理。故事板是将人物形象进一步形象化的重要步骤，是导演根据文学剧本进行的再创作，体现了导演的创作思路和艺术风格。故事板的结构是:图片+人物，表达的内容包括镜头的种类和动作、构图和光影、动作方式和时间、音乐和音效等。每张图片代表一个镜头，文字用来解释镜头的长度，人物的台词和动作等。造型设计，包括人物造型、动物造型、器物造型等。，包括角色的外观设计和动作设计。造型设计要求比较严格，包括标准造型、翻脸图、结构图、尺度图、服装分解图等。，并通过角色的典型动作设计(如几个反映人物性格和典型动作的情感角色动作)来实现，并附有文字说明。在建筑多媒体提示建模之外，可以适当夸张，突出角色特点，依法演练。场景设计是整部动画片中景物和环境的源泉。更严谨的场景设计包括平面图、结构分解图、色彩氛围图等。，通常用一张图来表达。

2.碎片产生

根据初步设计，在电脑中通过相关制作软件制作动画片段，制作流程为建模、材质、灯光、动画、相机控制、渲染等。，这些都是动画制作的特点。建模就是动画师根据之前的建模设计，通过建模软件在电脑中画出一个人物模型。这是动画中非常繁重的工作，需要出现的角色和场景中出现的物体都要建模。造型的灵魂是创意，核心是立意，源头是艺术修养。常用的软件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。常见的建模方式有:多边形建模——复杂模型用小三角形或四边形表示(放大后不平滑)；样条曲线建模——用几条样条曲线定义一个光滑的曲面，其特点是平滑过渡，不会产生锐边或褶皱。因此非常适合有机物体或角色的建模和动画。细分建模——一种结合了多边形建模和样条曲线建模优点的建模方法。建模不在于准确性，而在于艺术性，比如《侏罗纪公园》的恐龙模型。材质贴图，材质是材质的纹理，赋予模型生动的表面特征，具体体现在物体的颜色、透明度、反射率、反射强度、自发光、粗糙度等。映射是指通过软件计算将二维图片粘贴到模型上，形成表面细节和结构。该软件使用映射坐标的概念将特定的图片粘贴到特定的位置。一般有平面、柱面、球面的贴图方式，对应不同的需求。模型的材质和贴图要和现实生活中物体的属性一致。灯光，目的是最大化的模拟自然光类型和人造光类型。软件中的灯光一般包括泛光灯(如太阳、蜡烛等四面发光的光源)和方向灯(如探照灯、手电筒等有照明方向的光源)。灯光起到照亮场景、投射阴影、增添气氛的作用。通常使用三种光源:主光源、辅助光源和背光。主光是基本光源，亮度最高。主光决定光的方向，人物的阴影主要由主光产生，一般放在正面的3/4处，即人物正面的左或右45度。辅灯的作用是柔化主灯产生的阴影，尤其是面部区域，往往放在相机附近。逆光的作用是强化主角，显示其轮廓，使主角从背景中凸显出来。背光一般放在后3/4。相机控制，根据摄影原理，利用动画软件中的相机工具，实现故事板设计的镜头效果。画面的稳定流畅是使用相机的第一要素。摄像功能只在剧情需要的时候使用，而不是任何时候。相机位置的变化也能使画面产生动态效果。动画，根据故事板和动作设计，在动画软件中使用设计好的形状制作动画片段。动作和画面的变化由关键帧实现，动画的主画面设置为关键帧，关键帧之间的过渡由计算机完成。大多数软件通过动画曲线来表达动画信息。动画曲线的横轴是时间(帧)，纵轴是动画值。从动画曲线可以看出，动画设定时快时慢，上蹿下跳。比如3DSMax动画曲线编辑器。动画是一门技术，其中的嘴型变化，情绪的表达，走路的动作等。人物的塑造要符合自然规律，制作要尽可能细腻逼真，所以动画师要专门研究各种事物的运动规律。必要时可以参照语音的变化做动画，比如可以根据说话的声音做说话的口型变化，使动作与语音相协调。对于人体运动的变化，系统提供了骨骼工具。通过蒙皮技术将模型绑定到骨骼上，很容易产生符合人体运动规律的动作。渲染是指根据场景的设置，赋予物体的材质和纹理，以及光照，由程序绘制一幅完整的画面或一个动画。动画必须渲染才能输出，建模的最终目的是得到静态或者动画的渲染，需要渲染才能完成。渲染由渲染器完成。渲染器的有线扫描模式(Line-scan内置于3dsMAX)、光线跟踪模式和光能传递渲染模式(Lightscape渲染软件)的渲染质量依次提高，但所需时间也相应增加。比较好的渲染器是Softimage公司的MetalRay和Pixar公司的RenderMan(Maya软件也支持RenderMan渲染输出)。通常输出是AVI类的视频文件。

3.后期合成

影视动画后期合成主要是根据story board的设计，通过非线性编辑软件的编辑，生成动画影视文件。动画的制作是以多媒体电脑为工具，融合文学、艺术美学、动力学、电影艺术等学科的产物。在实践中，它需要许多人的合作，大胆创新和不断改进，与社会现实紧密结合，反映人民的需求，倡导正义与和谐。