看过陆毅版诸葛亮，再和唐国强版一比，新旧《三国》有何差距？

王扶林重任授命，为民拍经典；高希希临危请命，为圆儿时梦。不同的原则，让同一个故事，有了不同模样。老版《三国演义》豆瓣评分9.5分，新版《三国》豆瓣评分7.9分。这1.6分的差距，究竟为何？我通过3个重要人物场景演绎与幕后故事，具体聊一聊两个版本的不同。

众所周知，诸葛亮是原著中数一数二的风流人物，上知天文下知地理，神机妙算，决胜于千里之外。这样一个重要角色，老版的王扶林导演，让当时无戏可拍的奶油小生唐国强来出演，可谓是顶足了压力。当观众得知唐国强要出演诸葛亮时，那是十二分的不同意，告状信都到了广电总局。顶着这么大的压力，唐国强心中是憋着一口气的。

当红小生的形象，已经让他的演译生涯走进了死胡同。这次，是他的绝地反击。为了演好诸葛亮，唐国强在剧组里呆了三年。在云南，甚至住过2.5元的床铺。可这些付出，值得。

从“大梦谁先觉”的清狂洒脱，到战场上意气风发的运筹帷幄，再到最终失了人才，输了局势的无奈与悲凉。一幕幕，一帧帧，在那昏黄不清的镜头里，让人过目难忘，堪称经典。

而新版《三国》开拍，陆毅出演诸葛亮时，也备受质疑。观众觉得陆毅太过年轻，身上的偶像气质太浓厚，怎么能演好这一复杂有深度的人物！

但高希希对陆毅有信心:“你的诸葛亮，20年内无人能超越！”好胜的陆毅给自己坚定了信念，认真地揣摩人物，细细思索如何表现。为了不和94版《三国演义》有雷同，他刻意不去看老版唐国强的演绎，怕在下意识的模仿中失去自我。

做了种种努力的陆毅，在上方谷桥段，完全不同于唐国强。当司马懿被诸葛亮困于上方谷，即将被火烧死之时，一场大雨，老天助懿不助亮，浇灭了诸葛亮的雄心壮志。此时，唐国强版的诸葛亮心如死灰，绝望无助，参透了天机；

而陆毅版的诸葛亮大声痛呼，一口淤血从口中喷涌而出。

同一场景，不同的表现手法，老版表现内敛，新版表现外放。有不少观众，给陆毅的诸葛亮喝彩。若新版诸葛亮从神化渐渐回归普通，那新版的曹操彻底回归了中庸。

在原著中，曹操有着旷世之才，却又奸邪诡诈，集功罪于一身，集褒贬于一身。当时，曹操这一角色的选角最让王扶林头疼，他不敢有丝毫怠慢。可所选人演员总是差了一点点感觉。这时，有人推荐鲍国安，于是他亲自到北京棉花胡同的集体宿舍里去访谈。

闲叙中，王扶林看鲍国安说话沉稳，身高合适，身材魁梧，有大将之风，表情显得很深邃，能暗藏心机，这就够了，演曹操可以塑造！

这个性格复杂的重要角色，鲍国安仅用半个小时就赢得了。却没想到剧组的生活体验，让他糗事百出。鲍国安喜欢躲在走廊里背台词，性格安静内向，食堂师傅都不认识他，打饭时手抖三抖，饭菜缸里几片菜叶子让鲍国安泪眼婆娑。

吃不好睡不好，丝毫没有影响到鲍国安在戏里的发挥。他把曹操的奸诈狡黠、刻刻算计、杀伐随性演绎得入木三分，那双眼最是遭恨，丝毫不遮掩，让观众恨的牙痒痒，却又无可奈何。

这样的精彩表现，让鲍国安荣获了金鹰奖和飞天奖双项视帝，好不风光。使得新《三国》再拍时，曹操这一角色简直让演员抢破了头。可最终，陈建斌拔得头筹。几换导演，时间一拖再拖，签定了合同的他苦苦等了两年才最终等到这一角色。

陈建斌一直喜欢曹操这个人物，觉得在曹操的传奇人生里，雄才谋略中，诗词歌赋间，找到了心意***通之处。在新《三国》中，陈建斌赋予曹操更多的人性化的特点。

在最后一场戏中，陈建斌对高希希要求：你能不能给我一个长点的镜头，我卧在榻上，给我一束阳光，我用手把捏着这束光。而为了这个场景拍摄，剧组花了几十万，在房顶凿了一个洞。最终在剧中用6秒中呈现了这个他们满意的镜头。

一个字一个动作，却淋漓尽致的表现出，曾经叱咤风云的人物，此时只是一个临终的垂暮老人。新版《三国》的曹操，被刻画的更为全面，他成了一个有血有肉，生动真实，敏感多情的人。无论是老版还是新版，曹操这一角色都被高度评价。而新版吕布这个角色，是高希希最想要美化的。

同样是耗资上亿的作品，新《三国》和老版《三国演义》的差距，不是场景不是服化，而是对经典精髓的理解不同。当年，老版《三国演义》在春晚之后连续播放了六集。不曾想，收视率直逼春晚。

大家口口相唱的，不是春晚中的任何歌曲，而是《三国演义》的主题曲：“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄！”一部传奇，传诵百年；一部电视，传承经典；一首歌曲，传唱心间。老版的《三国演义》之所以经典，不仅仅是每个镜头都充满了细究，每首歌曲都符合情境，更是每一个眼神每一句台词对经典的诠释与传承。它早已经经过岁月的洗礼，底蕴浓厚。

而新版《三国》是现代人对经典的诠释，代表着部分人的观念，此番创新还需要时间的验证。