对巴比伦电影的深入分析
在电影《巴比伦尼亚》中，导演达米恩·查泽雷无限放大了爵士乐和好莱坞历史，这是他痴迷的两个元素。他抛弃了之前一直热衷的梦想家叙事，重写了一部痴迷于纸面的浮华史诗。他参考了许多早期好莱坞明星的特点，并从《雨中歌唱》、《甜蜜生活》、《教父》和《纳什维尔》中混合了灵感，编造了一个充满不同故事的“好莱坞往事”。
如果说达米恩·查泽雷之前的作品《爱乐之城》代表了一种复辟黄金时代的梦幻风格，那么《巴比伦》则是达米恩·查泽雷的自我反思，揭示了好莱坞背后的混乱与狂热，与清教主义掩盖下的流水线生产的童话形成了具有讽刺意味的对比。达米恩·查泽雷真正要致敬的不是空灵纯粹的银幕梦，而是早已逝去的银幕背后的黄金时代本身。
巴比伦的故事简介
65438-0926在洛杉矶，墨西哥移民曼尼(Manny)在Kinoscope工作室高管举办的狂野派对上做杂工，在那里认识了来自新泽西底层的金发女郎Nelly Laroy。她刚到洛杉矶，野性粗鲁，但野心勃勃，希望成为好莱坞的电影明星，曼尼对她一见钟情。
参加晚会的还有杰克·康拉德(Jack Conrad)，他是一位当时很有名的中年演员，中国女演员朱非，以及仍在奋斗的非裔美国爵士小号手西德尼。在聚会上，曼尼也结识了杰克，杰克推荐他到拍摄现场工作，并因其出色的工作表现而受到赏识。与此同时，在片场的另一边，Nellie因其惊人的舞蹈和表演而被发掘，并拍摄了一部无声电影，使她一举成名。
在后来的1927，第一部会说话的电影《爵士歌手》上映，永远改变了电影界和好莱坞的格局。曼尼抓住时代机遇，逐渐成长，成为电影制片人；而耐莉却因为自我放纵，再也跟不上音频时代的步伐，渐渐沉沦，被工作室逼着改革。
因为演技，杰克已经不适应声音的时代，进入了中年和事业的双重危机。朱非，因为他的同性恋倾向，不能再被越来越保守的好莱坞所容忍。西德尼成了一部黑人爵士电影的演员，但被要求“把脸涂得更黑”以迎合刻板印象。
之后，五人的命运急转直下。声音怪异、行为反常的洛杉矶黑帮老大詹姆斯·麦凯(James McKay)因为内莉欠下的赌债突然介入，打断了曼尼美好的生活，影片也在此时进入了黑暗的氛围。好莱坞的黄金时代似乎正在这里消失。那些曾经在电影史上留下名字的人，也在变革的痛苦中被历史抛弃，在时间的流动下被世界遗忘。