求孙燕姿的所有专辑名称

年6月

一句话简评:青涩感动,一鸣惊人。

事业指数:↑

同期对手:江美琪《悄悄话》、侯湘婷《侯湘婷》

2000年的夏天,华纳终于推出了酝酿已久的秘密新人,来自新加坡的年仅22岁的女生,她叫孙燕姿。当时我正念高二,从班上的一位女生手中抢过这张CD的时候,心里隐约地感受到这一把倔强声音背后的不平凡。清新的旋律,简单的歌词,无比真挚的情感,把单纯的我一下子俘虏了。可能有那么的一点处子情节,我一直坚持认为这一张专辑的选曲是孙燕姿所有大碟中最为优秀的,每一首歌都各有特色且不乏流行潜质。

李偲菘为自己的爱徒奉献了或许是他至今为止最优秀的作品,《天黑黑》,灵感来自于台湾民谣,而歌曲MV里那一位弹着钢琴、瘦削但坚强的女生也成了孙燕姿最有说服力的形象。除了《爱情证书》《超快感》等几首主打外,其余的小品级如《和平》《浓眉毛》《E-Lover》也同样广为传唱,甚至是她亲自创作《很好》也表现出了不俗的实力。在当年的第十二届台湾金曲奖上,她正是凭借着这张同名专辑的一鸣惊人而力压同期出道的江美琪、侯湘婷,一举获得了这辈子只能拿一次的、错过了这个村便没这个店的最佳新人奖。

Leave Me Alone

爱情证书

天黑黑

E-lover

浓眉毛

和平

自然

终于

很好

超快感

我要的幸福

时间:2000年12月

一句话简评:趁热打铁,稳步前进。

事业指数:↑

同期对手:萧亚轩(《红蔷薇》)

在处女作大受欢迎之后,华纳决定趁热打铁,赶在2001年之前发布其第二张专辑《我要的幸福》。其实我觉得唱片公司其实早有预谋,首张唱片的好成绩他们早就该预料到。咄咄逼人的第二波虽然稍感仓促,但也有不少出彩之作,专辑同名曲作为《天黑黑》的姐妹篇,继承了小女生式励志的歌词及钢琴和弦下朴素的执着,迅速成为电台热播曲目。另一曲讲述成长中爱情落寞心境的《开始懂了》也成了KTV中的常客,其简单的吉他扫弦编排更是成了后来屡试不爽的情歌模式。

值得注意的是,从这一张专辑开始,制作人有意识地对孙燕姿声音条件进行再一步地挖据,强调声音爆发力及演唱者个性张扬的歌曲在专辑中比重逐渐增多,如《零缺点》《难得一见》,都是越唱越high、很容易便调动起彼此气氛的歌曲,台湾Pub女王黄小琥甚至还翻唱过后者。尽管《我要的幸福》这张专辑在新加坡2001年本土金曲奖的评选中上获得了包括最受欢迎女歌手在内的七项提名,但在台湾方面则要显得平静得多。

我要的幸福

坏天气

零缺点

开始懂了

相信

累赘

难得一见(Lux造型系列广告主题曲)

害怕

星期一.天气晴.我离开你

Lux造型系列广告及幕后侧拍纪实

风筝

时间:2001年7月

一句话简评:默然感动,朴实真挚。

事业指数:→

同期对手:张惠妹《真实》

时隔半年之后,孙燕姿的第三张成绩单又摆在歌迷面前,如此高的发片频率不由得让人想起了鼎盛时期的杨千嬅。总的来说这张唱片还算是挺不错的唱片,同名主打《风筝》在开头处以呼呼风声采样并配以大段清唱,给人一丝New Age的触动,尽管其后大片的弦乐及非常“用力”的呼唤又回到了她所熟悉的先抑后扬式大路情歌套子。而实际上从这张专辑开始,燕姿已经学着在自己的音乐中融入更多民族及异域的元素,如带有北欧民歌风味的《绿光》,配以踢踏舞步更成了往后每次演唱会的招牌环节。尽管不是第一次发表自己的创作,但燕姿这一回所拿出的作曲还是有目***睹的亮眼,尤其是BossaNova的《真的》,让人耳目一新。专辑中个人最喜欢的应属《逃亡》,在歇斯底里的吉他噪音中燕姿难得地展现了自己内心反复及矛盾的一面,歌曲所表现的神经质在她的所有作品中都是独一无二的。 但无疑的,《任性》在曲风呈现的成熟气质与徘徊无措的真实感,让人们从心底里感到这样一个女生,不是单纯地唱,而是唱出自己的心声与感动。

这时的燕姿事业蒸蒸日上,已经被媒体理直气壮地称为小天后了。她与周惠、萧亚轩、蔡依林等新生代开始向歌坛传统势力叫板,但毕竟还是年轻。当年的十三届金曲奖最佳女歌手还是被华纳同门师姐张惠妹夺走,充满热情的西班牙风情且无处不精雕细琢的《真实》让燕姿第一次领教到了什么叫做姜还是老的辣。

绿光

风筝

任性

逃亡

不是真的爱我

真的

练习

爱情字典

随堂测验

我是我

Start自选集

时间:2002年1月

一句话简评:投机取巧,表现中肯。

事业指数:→

同期对手:周蕙(《好想好好爱你》)

这一张名为自选集,其实是一张翻唱集。Start,顾名思义,孙燕姿的音乐之路就是从这些老歌开始的。The Beatles的《Hey Jude》,香蕉女郎的《Venus》,Tori Amos的《Silent All These Years》,齐豫的《橄榄树》,王菲的《天空》,对于任何一个歌迷来说它们都是那样的亲切。燕姿在翻唱的时候抱着也是一种小心翼翼的姿态,虽有模仿过度缺乏个性之嫌,但尽量保留原曲的滋味、让歌迷更容易接受,这本该无可厚非。燕姿融入了不少的演唱技巧,因此专辑有一种向偶像致敬的意思。看得出这张专辑是花了不少心思的,燕姿对其中的几首欧美经典也钟爱有加,她曾多次表示自己很享受坐在高腿凳上,让一束昏暗的聚光灯直泻下来,在钢琴的伴奏下唱《Silent All These Years》的感觉。同样地这也被列入了之后演唱会的保留节目。

Hey Jude

Silent All These Years

橄榄树

Sometimes Love Just Ain't Enough

原来你什么都不要

That I Would Be Good

Venus

Someone

天空

就是这样

up2u (后面的这两首是广告的歌曲)

Leave

时间:2002年05月

一句话简评:稳中求变,手足无措。

事业指数:↓

同期对手:梁静茹(《Sunrise,我喜欢》)

平心而论,从《Leave》开始,燕姿所最为轻车熟路的慢板芭乐钢琴曲出现了很大程度的疲软。一方面是好的曲子实在难求,另一方面也是歌迷的口味越来越刁。这一点估计连她自己也感觉到了,像《我不爱》《爱从零开始》这样的歌曲是不足以让歌迷死心塌地掏腰包的,因此专辑里进行了许多尝试。

无论是《作战》里重型电子舞曲,《懂事》里碎拍下的硬派摇滚,《直来直往》干脆玩起了Hip-Hop,都缺乏一点信服力,给人摇摆不定的感觉,反而是用双吉他营造的午后小民谣《一样的夏天》让人不禁沉溺其中。所以,《Leave》看起来更像是一片试验田,和所有的偶像歌手一样,孙燕姿在出道两年之后也面临自己事业的瓶颈,今后何去何从是迫在眉睫的事情了。不断地重复自己,歌迷还能买多久的账?

作战

我不爱

懂事

直来直往

一样的夏天

爱从零开始

不同

眼神

我想

Leave

Leave卡拉OK DVD2002年08月29日

作战

我不爱

懂事

直来直往

一样的夏天

爱从零开始

不同

眼神

我想

Leave

未完成卡拉OK EP 2003年02月04日

神奇

我不难过

未完成卡拉OK EP(Vol.02) 2003年02月21日

未完成

没有人的方向

未完成

时间:2003年1月

一句话点评:以点带面,粗制滥造。

事业指数:↓

同期对手:蔡依林(《看我七十二变》)

《未完成》给人的感觉便是名副其实的“未完成”。除主打歌《神奇》以丰富的乐器搭配能把我们带到了恒河边上,《我不难过》里头的吉他还能让人想起刚出道时的青涩外,其余的作品大多是水过鸭背,左耳进右耳出,只能给人滥竽充数之感。尽管唱片文案上有意地把注意力转移到别的地方上去,如“首次出任歌曲制作人”“与仓木麻衣的首度跨国合作”等,但仍旧无法掩盖音乐本身的黯然失色。作为一直喜爱她的歌迷,也忍不住要问,燕姿,你是不是真的不行了?

神奇

我不难过

永远

未完成

接下来

学会

年轻无极限

了解

休止符

没有人的方向

The Moment

时间:2003年08月

一句话点评:放假通知,暗藏玄机。

事业指数:↑

同期对手:王菲(《将爱》)

这是一张双CD的新歌加精选,孙燕姿也声称自己在做完这一张专辑之后将飞往国外休整一年。这是一着以退为进的妙棋,就像她所唱到的“只是远行不是逃避”。而在这张精选的五首新歌里,我们也能够看出其未来走向的一点端倪,企图通过广泛征集乐坛优秀音乐人以获得更多优秀的作品。以往,孙燕姿的专辑基本上被李偲菘、李伟菘、包小柏所垄断,而在这张专辑里正是开放式的选曲,使得我们感觉到一股新鲜血液在涌动。

《The Moment》便是出自台湾新崛起的曲作者陈忠实的手笔,他最擅长便是打造不落窠臼的流行乐,这首歌同样也是表现了很高的水准,钢琴与弦乐的铺排,以及旋律本身所蕴含的力量,让人对她在复出后的表现多了许多期许。香港民谣王子林一峰所奉献的一首《遇见》更是久违的感动,让人相信,对于燕姿这样一个歌手根本不需要太花哨,最简单的反而是最好的。

The Moment 这一刻

遇见

懒得去管

不能和你一起

太阳底下

Stefanie

时间:2004年10月

一句话点评:求新求变,精神可嘉。

事业指数:→

同期对手:张韶涵(《Over The Rainbow》,《欧若拉》)

与歌迷阔别一年之后,孙燕姿又带着她的新专辑强势而发。果然,与《The Moment》中暗示的一样,专辑的制作名单里面看到了不少陌生的名字,这直接导致了歌曲风格的多变性,但反过来说也在一定程度上使这张大碟显得支离破碎,缺乏统一的主题性。

毋庸置疑,极具力量Band化配乐的《奔》、穿插着金属与说唱的《反过来走走》、大玩世界音乐非洲风的《种》,这些新鲜的元素都会让人在初听时感觉到一点兴奋,但还是过于表面化,缺乏实质上的东西。倒是老搭档李伟菘奉献的一首探戈曲风的《慢慢来》让人耳目一新。一点野性配以流行的触觉,配乐里的佛拉明戈吉他、背后此起彼伏的男声和音都异常出彩,燕姿在音乐上的悟性也体现无遗,节奏下的呼吸吐纳展示着小女人的魅力。与此相比,《我的爱》《我也很想她》《同类》等慢板情歌仍旧疲软,平庸的旋律与泛滥的弦乐让人实在无法提起兴趣。

在施展了“欲擒故纵”之后,一年的沉淀终究没是没能交出满意的答卷,也失掉了许多歌迷的心。稍带戏剧性的是,在当年的第十六届金曲奖上,燕姿还是获得了最佳女歌手这一奖项。出于主办方对年轻的孙燕姿有倍感疼惜之意,所以保守的评委还是让孙燕姿最后击败了来势汹汹的张韶涵与梁静茹。

我的爱

祝你开心

我也很想他

听见

慢慢来

同类

反过来走走

Stefanie

Let's Vino

未知的精彩

完美的一天

时间:2005年10月

一句话点评:勤勤恳恳,无力回天。

事业指数:↓

同期对手:蔡依林(《野蛮游戏》),杨丞琳(《暧昧》)

当你拿到《完美的一天》的时候,如果光看曲目列表,很难想象这是孙燕姿的专辑。《眼泪成诗》《流浪地图》《另一张脸》,这些文艺化的名字在其过往专辑里是很难寻觅的,因为她总是唱着最直白的歌,这样的一点矫情让人稍稍不适。眼看着孙燕姿的事业正处于无法跨越的瓶颈,华纳终于坐不住了,打出了最后一手王牌——把声名遐迩的大师们都一起请过来!

贾敏恕在近年与梁静茹的合作中取得了很好的成绩,他制作的《完美的一天》企图在孙燕姿的身上延续梁静茹的甜蜜,表现却差强人意。《眼泪成诗》由香港金牌填词人林夕打造,也让人小小地失望。在《遇见》之后林一峰也拿出了一首温暖的《Honey Honey》,虽然好听养耳,但略显小气。专辑暴露的最大毛病是缺乏一首能够牵一发而动全身的主打歌,原本强强联合的《第一天》具有这种潜力,只可惜这首歌太缺乏一点个人色彩,旋律和节奏是五月天式的,搭配的弦乐则是F.I.R式的,甚至连阿信及飞儿的声音也有点喧宾夺主。

尽管唱片公司还是一如既往地举行庆功宴,但专辑销量严重下滑已经是路人皆知的事实。一如既往的努力还是没能挽回颓势,看来,孙燕姿与华纳的缘分也该到此为止了。与此同时,好友蔡健雅凭借着《双栖动物》在金曲奖上意外封后,而燕姿只能在一旁表示祝贺。唯一值得庆贺的是她终于把个唱搬上了象征着华语流行歌手最高荣誉的香港红磡体育馆,这或许是她值得一辈子铭记的事情。

完美的一天

眼泪成诗

隐形人

流浪地图

第一天

Honey Honey

心愿

另一张脸

梦不落

明天晴天

逆光

英文专辑名称: Against the Light

发行日期:2007-03-22

一句话简评:完美逆光,全新挑战

事业指数:↑

同期对手:SHE《Play》何耀珊《拥抱》江美琪《惊叹这美丽》

逆光

我怀念的

漩涡

梦游

咕叽咕叽

爱情的花样

飘着

需要你

安宁

关于

2007加盟新东家的孙燕姿,是全新历程的开始。孙燕姿第10张全新的音乐作品,怎么开始?如何呈现?这是一张备受瞩目的作品,也将面临市场严格的审视与挑战。

再听见孙燕姿,仍然有著同样的感动。随著「逆光」这张专辑的音乐编排,旋律流转,听著燕姿每一首歌的动人表现,记忆中最熟悉的深刻又涌了上来。上一阶段的完美Ending 下一阶段的逆光起飞。

从A&R开始,这一次,在制作物上我们保留了燕姿最擅长的曲式也大量运用了新的元素一个听起来熟悉却有新鲜感的孙燕姿。在音乐概念上,不强调刻意的突破与改变,让焦点回归到原点,企图呈现的是一个真实独特的女生,一首首纯粹深刻的音乐,低调而充满感动力的的开场,全新勾勒歌手的魅力与独特的市场定位,也是迈向一个新阶段的开始和延续的重要关键。

在李偲菘、李伟菘、和孙燕姿本身参与制作的运作下,整张专辑的乐风:

逆光,中板轻快的节奏配合上燕姿她有力量却又肯定的声线,以钢琴为主底,加上大量合声及弦乐的配合,给人一种看到了希望的感觉,听到了新的希望的燕姿。

我怀念的及漩涡令人感同身受的抒情歌,在故事性的架构中,有著平凡但又能感同身受的情感,是一首高度***鸣的抒情歌,漩涡中的深入情感,<从不说,我爱你,那么多….>,更是令人动容的刻骨铭心。

梦游是一首有童贞气息的中慢版歌曲,特殊的古典氛围,小奏鸣曲为主梗的编曲架构,有一种高雅的气质,“未来总很神秘,有暴风雨,也有好天气,你曾经可以选择轻易放弃,感谢你没有忘记做你自己…DALA….DALA….感谢你没有忘记 做你自己”。

咕叽咕叽爱情的花样2首中快版歌曲,同样在音乐上有著轻快的节奏,而在Vocal上特别的创意,在咕叽咕叽中还加入了一小首英文的Rap,突然放慢速度的节奏,增加听觉上的刺激。

飘着大气的抒情摇滚,前段是钢琴的底,以干净的Vocal吸引住听者的注意力,而在后段加上了鼓及电吉他,及大量合声,能强烈的抒发出情感,听者的情绪随著旋律的声线高低起伏,仿佛感受到一场音乐剧的氛围。

需要你,一首安静的情歌,简单的旋律,记忆度高,利用跳跃式的音符写入的副歌,造成一种拉扯感的情绪,是一首极为容易传唱的歌曲。

安宁,冷静又安静的不插电情歌,适合在一个人的夜晚静静聆听,开始以二把简单的电吉他,和Vocal互相配合,给人一种清新却又深刻的情感,加入了一点点的节奏与钢琴,却不会和Vocal的表现有所砥触,反而更有了生命。

关于,冷调英式抒情的味道,而词中则是在写关于她自己的内心世界,一种对生活及生命的看法外,用Vocal表现了她的音乐哲学。

『关于逆光的乐评』

在这春天起了头的2007年,她转了东家发了新片。制作人还是李伟菘李偲菘,想想当年的《我要的幸福》也是他当制作人,其实还有所期待,但我现在已经听了十几遍了,除了《漩涡》可以说是编曲完整以外,其他的都是支离破碎的,似乎整张专辑的每首歌都试着去按照历年发片中最成功的歌曲的路线去走,谁都知道这样其实很难,也恰好结果是他们并没有成功。

我曾一度怀疑是不是我长大了口味变了,但是后来我打消了顾虑。我觉得新专辑《逆光》,纯属急功近利求得转会以后开门红的“安全做法”。我想他们真的是摸熟悉了现在的唱片市场:我相信李伟菘李偲菘绝不是庸材,但是面对现在的市场,不能出精品,起码要出一个看起来的精品。所以他们给了这张专辑“回归”的定义,恐怕也算给EMI高层一个好的交代。所以他们给专辑文案是这样的:

“……在音乐概念上,不强调刻意的突破与改变,让焦点回归到原点,企图呈现的是一个真实却独特的女生。”

这何尝不是李伟菘李偲菘看着孙燕姿这么多年被市场规则逼迫,最后出来的作品每况愈下的无奈,但是又希望还是能够回归到本原yanzi的无奈呢?!

写到最后,我回头看看这篇文章,猛然发现,我竟然再用孙燕姿顶峰作品《我要的幸福》来要求她的每张唱片。如果是这样,恐怕我说什么都是徒劳的了。时代变了,市场变了,yanzi即便还可以能力玩得更率真一些,但是她既然身为红歌手的特殊身份,也其实无能为力了。她一定回不去了。