永不停息的无线电波、老电影
？这次的位置是1排9座和11排65438座，视线几乎与舞台持平。演出前，你可以通过幕布下的缝隙轻松地看到工作人员可以检查舞台上来回走动的步伐以及正在热身和练习的演员的灵活双脚。
？开幕式期间，一男一女身穿1940s海派旗袍外套走到前排，显然是在找座位。两人的发型也是精心做的，完美复刻了舞剧海报上的造型，特别好看。起初，我以为这是开幕式前演员之间的互动，我真的很兴奋，但事实证明人们只是穿着得体的观众。由此可以看出，这部舞剧不仅在内容上令人感动，而且在舞美和服装化妆的精致度上也引人注目。
？首先，我想再次强调，《永不消逝的广播》是一部芭蕾舞剧。在这部舞剧中，没有台词和歌曲，无论是整体故事还是人物的情感变化，都只是以舞蹈的形式呈现。舞蹈中出现的唯一身份提示将在特定的背景板上播放，并伴有灯光。突然很想知道芭蕾舞剧的剧本是什么样子的（笑）
？从最直观的感受来说，这是一部极其精美的舞剧。这是上海歌舞团创作的国内首部谍战舞剧。个人评价提到的“极致精致”，主要体现在宏大、严肃、厚重的红色主题，与精致、唯美、扣人心弦的独特气质完美融合——上海解放前的历史带给观众的倒影，与上海风格浓厚的生活场景（如2020年春晚演出的《晨光曲》）同时呈现在观众面前——这部舞剧的观赏性非常精湛。
？舞剧的背景是1940年代的中国内战。整体上以* * *产党的地下情报工作者李霞和兰芬为主线，讲述了他们在解放上海前夕，在国民党特务的围追堵截下，与其他同志英勇斗争的故事。故事取材于烈士李白和他的妻子邱会英。早在1958年，电影《永不消逝的电波》上映，2010年拍成电视剧，2012年由总政歌剧团改编成歌剧。舞剧是2019中华人民共和国成立70周年献礼剧，应该是最新改编的。在以前的版本中，李霞的故事都始于抗日战争。由于时间限制，舞剧的前半部分被省略了。剧中没有李霞入狱的情节，而是以回忆的形式，展现了夫妻二人从开始到结束“假装夫妻”的过程。
？第一幕开始时，九个主角走上前去，幕布只升起一半，剩下的一半用来接受灯光打出的文字。最初的身份介绍出现在每个人的上方。这些人包括报社社长、女编辑、摄影师、街上的人力车和花童、店主和裁缝店的服务员。这些人没有明确的真实身份，而只是写一个表面的职业。从一开始，李霞是* * *的制片人，他的妻子兰芬既是* * *的制片人，职业也是护士。刘霓娜假装是一家报纸的编辑，实际上是国民党情报局上海分局的局长（在其他版本中，她不仅是一名女间谍，还是一名交际花和投靠日本人的叛徒）。摄影师为她工作。他们一直在李霞周围徘徊，收集信息，探索人员交流。《党员》中的李霞、兰芬夫妇、裁缝店的店主和营业员、人力车夫和卖花女都是真实存在的。报社社长是个唯利是图的好色之徒，自从刘霓娜暴露了她的身份后，她就再也没有出现过。第一幕突出了日常但略显紧张的气氛。起初，摄影师拍下了李霞去裁缝店买东西的照片，店主递给他一个装有布料的盒子，这后来引起了刘霓娜的怀疑。兰芬又去商店假装买东西，但实际上，为了传递信息，她被刘霓娜抓住了，他碰巧去商店假装买衣服，甚至偷偷翻了她的包。正是这个时候，信息应该是由兰芬发送的，最后由人力车夫拾取，信息顺利传递。
第二幕从一开始就充满了泪水。前一幕的信息传递导致了黄包车夫的被捕。李霞仍被怀疑和追捕。当时，兰芬为他编织的一条红领巾成为追捕他的线索。得知李霞有危险，小裁缝冲到街上找到四处躲藏的李霞，抢下红领巾，帮助李霞争取时间转移。结果，他在街上被枪杀了。一个雨夜过后，李霞梦见黄包车夫和已经去世的小裁缝后醒来，和当时怀有身孕的兰芬一起去裁缝店确认店老板的安全。结果，她眼睁睁地看着店主被刘霓娜枪杀。店主实际上是华东联络点的负责人。在李侠等国民党特务离开后，李侠让妻子兰芬先坐黄包车离开，并到裁缝店试图复原之前发生的事情，并找到了一把店主从未离开过身体并一直挂在脖子上的卷尺，这确实留下了重要信息。另一方面，兰芬发现他的黄包车夫穿着一件背心，上面的号码与已经去世的黄包车夫相同，因此他意识到拉黄包车的人也是国民党特务。最后，在惊慌和纠缠中，他拔出枪杀死了假装黄包车司机的摄影师。当两人回到家时，李霞面对妻子，妻子吓坏了，要求她先搬家。兰芬不愿意，但为了孩子，两人同意先走。妻子走后，李夏淡定地走到二楼，在发了一封“国民党长江防御计划，十万火急，保重”的电报后被捕。最后一封电报是“永别了，同志们，我想念你们。”
？12年潜伏在上海的李夏在1948年2月30日发出最后一封电报后被捕，于1949年5月7日病逝，此时距离上海解放只有20天。“谨以此剧献给为新中国解放献出青春和生命的地下工作者。长河无声奔流，但爱和信念永存。”
？这样一个似乎在每一部谍战剧中都会上演的故事，却被这部舞剧跳了上千次。每一个瞬间都可以定格为一幅画，每一幅画都构成了一幅画卷，诉说着一个时代。
？首先表扬导演和编剧。故事讲清楚了，这是完美呈现的基本条件。每一个伏笔都有暗示，这样当一个物体（如红领巾或卷尺）在后期成为线索时，观众可以很容易地理解它，但他们在开始时不会想太多，因此“谍战”部分的悬疑节奏和张力恰到好处。而且，仅仅通过舞蹈将人物塑造得立体生动并不容易。有人说这部剧里的角色严重没有脸，但我不这么认为。事实上，揭露真实身份前后的不同情节已经展现了人物的多角度和饱满度。我觉得人物塑造很成功，在一部135分钟的舞剧里足够吸引人。
？第二件值得夸耀的事是作曲。在整部剧中，演员一直随着音乐跳舞，所以音乐太重要了。第一幕的大部分音乐是轻快的，暗示着一点紧张，而第二幕的大部分音乐是深沉而感人的。第一幕的开场音乐是在第二幕结束时由李霞和兰芬的二重唱伴奏的。我不知道如何让一首音乐既宏大又修长。开场的时候感觉像是大段的台词，但在二重唱的部分感觉非常细腻。* * *的感觉是如此的绵长动人，以至于开场音乐一放出来，灯光就依次投在主角身上，随着字幕的引入，人物也依次定格，尤其是李的军礼。
？然后用力夸赞演员。这部舞剧无论是主角还是群演都能看出是经过严格训练的，有发自内心的感受和用心。作为观众，我感觉每个人的身材和表情控制都近乎完美，冻结已久的剧情也确实很统一，所以他们都可以被派去参加《舞蹈风暴》。最近，当我看这个专业舞者聚集的综艺节目时，我总是惊讶于舞者可以轻轻一跳就跳得那么高，轻微抬腿180度，后仰时后空翻...这些画面可以在舞剧《永不消逝的电波》中亲眼看到。无论男女演员，动作都超级轻盈，表情都很有感染力。坐在第一排中间，可以非常清楚地看到演员的表情，他的身体表情和表情都很完美。演员每一秒都在戏里，第一次被舞剧打动。之前看过踢踏舞剧《大河之舞》，舞台上会有小提琴等伴奏，很容易让人投入其中，一起欢乐。主题“永不消逝的电波”整体剧情流畅，其他部分也非常吸引眼球。这是另一种深刻的情感和同样的投资。演员所展现的美，不仅仅是所谓的时代感，即服装之美、光线之美、布景之美，而是超越服装架子、真正将角色深入骨髓的形式之美。所有的情绪都通过舞动的肢体和脸上的表情自然地发泄出来。精致的妆容也起到了作用，但舞者自身的气质很好地融入了剧情，使挺拔的身姿通过表演被赋予了新的意义，从而赋予了党员一个思想和精神高度。
？此外，舞美、服装和道具也很讲究。舞台两侧折叠背景板、楼梯和整个二楼，背景板，从上面延伸到舞台的铁门，悬挂在建筑物之间以突出上海小巷氛围的竹竿，以及其他需要人们移动的道具大到双人床、被褥、桌椅、落地灯，小到演员在舞台上拉的人力车和自行车。小到手中的扇子、传递信息的盒子、雨伞、红领巾、行李箱、报纸、花篮、饭盒和宝宝的小被子，如上图所示，每一次过渡都让舞台焕然一新，道具的使用也环环相扣，难度很大，但整体呈现非常流畅。
？其中，人力车在打斗情节中被巧妙运用。从外形上看，人力车夫在气质上与其他主角不同，肢体动作稍大，有一种粗犷的疯狂和英雄主义，这符合在街头行走的身份。在被捕前与三名国民党特务在街上搏斗的过程中，人力车被设计成像跷跷板一样的存在，增加了打斗之间的视觉冲击力。其他几套都很有年代感。不仅故事好，硬件也非常精良，这是一种令人难忘的质感。
？说回剧情，我印象最深的是李霞和兰芬这对夫妻的对唱。每段二重唱的共同特点是女演员一直在“克服重力”，她的背部贴在演员的身体上进行360度“翻滚”，有许多动作需要演员的支持，同时拥有强大的肌肉控制能力。作为一个外行，我不知道这个动作有多难，但我觉得很累，但演员的表演很放松。而且，在剧中，还有很多人扮演着与李霞和兰芬相同的角色。起初，李霞捡起刘霓娜掉落的照片，发现她和裁缝店老板的照片是偷偷拍的。在她身后的背景中，有一个分身角色来诠释当时照片中的场景。后来，李霞看着小伙伴在街上假装中弹，回到家就崩溃了。兰芬安慰他。两人回忆起第一次假装夫妻，得知战友牺牲时的悲痛。最后，他们活了下来，继续在地下工作。然后他们意识到他们真的结婚了，并且互相关心。这首二重唱中的每一对二重唱都代表了他们为理想的奋斗，他们的爱情在奋斗中绽放，也代表了千千信徒的生活。兰芬表达对丈夫的关心时，最常见的动作就是抚平衣服的边角。日常生活中的简单动作也在特殊时刻变得令人泪目。
？整部剧的泪点，估计大部分人都在小哥们死的时候。这部分是在第二幕开始后不久。我认为在这一点上节奏非常好。因为前面很长一段时间，李霞都躲在街上走来走去，这其实让观众很紧张。服务员抢到红领巾不到三秒钟，枪响了。这里的眼泪很大程度上是基于观众的情绪从紧张到悲伤的转变。男孩死了之后，没有直接结束生命，也没有使用血袋之类的东西。相反，在集体舞离开后，舞台上只剩下悲痛的李霞和裁缝店店主，服务员微笑着安慰他们，还出现了他们三人作为战友一起拍照的场景。最后，那个男孩跑到舞台前面，然后慢慢地向他挥手。第二排的女孩几乎哭得死去活来，她们都在抽纸。这个地方真的很感人。我当时没有哭，但我清楚地看到了一个细节。当这个男孩跑到前面时，他实际上离第一排非常近。从我的角度，我看到演员眼角的泪水闪烁了一会儿，在灯光下晶莹剔透。那一刻，我觉得冲击太大了。在剧中，每一位* * *党员的身份都在牺牲时被揭露。当大家看到这个人物牺牲时只有十五岁时，现场的反应更大了，我的心也很痛。
？一旦眼泪来了，就停不下来。真的是一边看剧。我一般从哥们第二幕就死了，一直哭到最后。兰芬戴着红领巾，抱着孩子跟着人群走。最让人受不了的是演员笑的时候。上海解放后，台上的人在笑，台下的观众感动得流泪。
？朋友特意夸反派角色的演员演技好，表演很有张力。一个转身，踩在桌子上，身体前倾，看起来有点慵懒和侵略性，冷艳和恶意。我也觉得这个女演员一个人真的感觉像反派团队，她很漂亮。摄像师本人的戏份很少，但充其量只是一个穿插的人物，聚焦反派的部分就在这个女间谍身上。据说刘霓娜在电影中的角色也很令人难忘。当这个演员在舞台上表演吸烟时，他真的吐出烟圈，而且不止一次。白色的烟雾在黑色的背景上给观众带来了一种神秘的审美体验。而且烟头上也没有灯光照射，所以我后来怀疑这个演员是不是在吸电子烟。
？接下来，我们来谈谈天津大剧院的座位。坐在前排可以清楚地看到演员的表情，但天津大剧院的第一排还是有点太近了，而且很低。中场休息时，我们在后面观察了一下，感觉第三排和第四排的高度刚刚好。第一排和第二排需要抬头看，这样我们更容易把目光锁定在一个人身上。看到所有的组图像并不容易，越是在中间，我们能看到的字幕就越少。最重要的是你不能完全看到舞台。即便如此，我还是给这位舞者打满分，所以坐在一个能看到全景的地方会是多么令人震惊啊！
？最需要吐槽的东西需要单独一段。我朋友的位置是1，排11。在她面前是一个安全通道的绿灯。我坐在她的右边感觉很刺眼。而且，小精灵说舞台地面上的聚光灯正好挡住了她的视线。比如小伙伴中枪后躺在地上。因为下雨，舞台上的灯光很暗，坐在第一排的她看不到地上的任何人。这绝对是剧院不合理的座位设置。
？上一次在小剧场看《陌生女人的来信》，也是在第一排。这次是在歌剧厅和大剧院，也是一排视角。我们都知道，更好的方面是演员可以清楚地看到他眼中的每一个微表情、坚定、温暖、悲伤或希望；跺脚、收伞、情绪崩溃时喘气等细微的声音，以及上海解放后花季少女的轻笑也能清晰地听到，因此整体上会感觉更加细腻动人。先是被吸引，然后* * *。
？这部舞剧的观众是我见过的所有年龄段中最均衡的。三代人都很平均。而且，观众的素质很好。每当演员完成一个高难度动作或一场戏结束时，剧场里都会响起热烈的掌声。我一直没有听到电话或声音。一对母女坐在我的右边，我妈妈坐在我旁边，在结束时擦着眼泪。坐在我们后面第二排的年轻女孩们已经不是第一次看戏了。中场休息时我们听他们在后面聊天，因为他们知道每个人的结局，在第一幕就哭了。事实证明，第二排的女孩在第二幕几乎哭死了。我和朋友看到后都哭了。我终于哭了，直到我回到现场，发现我的手在发抖。事实上，部分原因是后排哭得太多了。然而，这部舞剧真的很感人。如果有机会我想多刷一会儿，我应该带一张纸巾。
？平时很少看舞剧，但芒果台综艺《舞蹈风暴》的诞生，就像《声入人心》对歌剧、音乐剧的推广一样，也促进了普通人对舞剧的关注。《永不消逝的电波》中的“晨歌”（该片段的原名是“于”，伴奏是著名的“于”）被选入春晚演出，不仅是因为该剧的主题。正如《舞蹈风暴》中的舞蹈导师所说，一个好的舞者不仅要有好的基本功和技巧，还要做一个好的演员。饱满的情感让技术有了温度，而这种温度会让技术变成艺术，《永不消逝的电波》中所有的舞者都做到了。
？我看过的其他主旋律作品，比如音乐剧《断桥》（剧本不流畅，歌曲有点生硬，漂亮的道具很巧妙，演员很棒），三宝关山音乐剧《王二长征》（剧本很巧妙，音乐性弱，演员很棒），这部红色舞剧可以说从编排到呈现都近乎完美。
？谢幕时，演员们缓缓鞠躬，掌声不断，幕布落下又拉开，一* * *三次。演员们非常真诚和努力，那天还有一场晚会。
？最后的副标题是:再见。
？我真的很期待再次见到你。
？“长河无声流淌，但爱和信念永存。”
？我想向大家推荐这部芭蕾舞剧。