电影《相爱相杀》什么时候上映?

电影《相爱相杀》2017 11.3上映。

《相亲相爱》是一部由张艾嘉执导,张艾嘉和田壮壮主演的家庭电影。

这部电影讲述了三个不同年龄的女人的爱情故事。母亲因为生活中的各种巨大变化而焦虑不安。在大家为她奶奶的葬礼奔波的过程中,三代女性开始重新审视自己的爱情,逐渐认识和理解彼此的故事。

三个不同年龄的女人的爱情故事,已到适婚年龄的薇薇和酒吧里的歌手阿达相爱了。似乎不会得到她家人支持的爱情,首先会遇到过去的挑战。薇薇的妈妈面临退休,生活中的种种巨变让她焦虑。她不仅经常和女儿吵架,还无视丈夫默默的保护和关心。而奶奶的死,竟然牵扯到了过去的一段感情。在人们为奶奶的葬礼奔波的过程中,三代女性开始重新审视自己的爱情,并逐渐认识和理解对方。

《相亲相爱》可能是近期最适合全家人去电影院看的电影了。家庭电影似乎是当下中国电影中的稀有物种,好作品太少。《相爱相杀》不仅是家庭电影的佳作,也是今年中国电影在院线不可多得的佳作,适合全家一起观看。?

“一生一世,一言一行,一瞬间”是《相爱吧》海报上的广告语。这个口号太简洁了,很难找到更简洁的语言来概括影片的主题。阿祖坚持她的婚姻只是名义上的。慧英相信,和父亲葬在一起是母亲的遗愿。薇薇安在唱歌时感受到了阿达的魅力,并爱上了他。三代女性对爱情和亲情的态度在同一个故事中平行展现。

河南郑州可能是最适合这个故事的城市之一。郑州标志性交通枢纽金水路立交桥在片中反复出现。今年因为工作的原因去过郑州几次,每次都会开上这个立交桥。立交桥本身纵横交错,但早晚高峰时段车流密集,拥堵程度不亚于中国最大的“堵城”。郑州去年底当选国家中心城市。今年以来发展迅速,现代化水平与周边地区差距拉大。以郑州市和洛阳农村作为慧英和阿祖的居所,契合了旧社会的贞节意识与两代人所代表的新社会的现代观念之间的冲突。?

魏巍代表的是二三十岁的年轻一代。在比郑州更发达、更繁荣的中国一线城市,年轻一代的人口结构比电影中反映的更复杂,各种亚文化群体的情感生活也更多元化。比如一线城市,有很多二十多岁的女青年,不问前途,不求功名,就和男朋友住在一起。魏巍的观念比较保守。如果打算表达一线城市年轻女性的情感观念,只在片中安排韦唯,肯定显得单薄。处于发展阶段,尚未达到一线水平的郑州,是这个故事的理想之地。这里的年轻人对生活的态度相对统一,但也有少数人像酒吧歌手阿达和单身母亲谭维维。对于一个喜欢酒吧歌手,必须先领证才能同居的年轻女性来说是一个相对合适的选择,代表这个群体在这个城市的情感理念。?

《相爱相杀》的人物设计还有一点值得关注的是,慧影和薇薇母女都是职业女性,她们都有自己的工作,工作场景在影片中占了很大比重,对剧情走向有着重要影响。电影开头的医院场景,薇薇正在给同事打电话,解释自己在医院看望长辈,不能上班。目前中国影视作品中的职业女性角色还是太少,类型也比较匮乏。有一些电影故事发生在办公室,但是职业特点在故事主线中并没有占据重要的部分,或者说故事的重点在于职场环境,人物本身的性格居于次要地位。

中国的影视剧中也很少有30岁以上的女性角色。演员受年龄影响较小,女演员的形式更为严峻。一旦过了30岁,要么继续扮演20岁的角色,要么被迫面对适合自己年龄的角色急剧减少的现状。在当今中国影视业,质量参差不齐的小鲜肉风潮仍未消退,他们的角色也仅限于儿童、学生、实习生等。

我们应该珍惜这两个职业女性在恋爱和接吻中的不同人生阶段。没有开场“最后一个教师节”的铺垫,就不会有夫妻“在车上听崔健讲退休”这一年最催人泪下的故事之一;与杨千嬅饰演的春娇相似,薇薇是一个已经有了一些职场经验的年轻女性。没有她的节目组的搅局,就没有两代人从冲突到和解的剧情发展。故事中两个女性角色的人生轨迹都深受各自事业的影响。

相爱相杀时长120分钟,近100个场景。一部120分钟的好莱坞电影通常有40到60个场景,所以《相爱相杀》表面上看会是一部慢节奏的“文艺片”,但实际上与其他院线电影相比,它的转场更频繁,故事进展更快,信息量更大。转场多的电影,对真实拍摄阶段的工作安排要求更高。为了优化拍摄过程,真实拍摄阶段的宣布顺序可能会打乱叙事顺序,拍摄场景、相声、服装道具的修改等一系列安排,都是对制作总监和导演调度能力的考验。?

不得不感叹《相爱吧》这个剧本真的太精彩了。从本片编剧之一的尤小英老师那里了解到一些写作阶段的花絮,更感叹这部高质量的剧本是通过年轻编剧和资深电影人的合作而诞生的。剧本本来是游小英根据家里的故事写的。

老殷和慧英坐在新车里听崔健讲退休的事。这一幕感动了几乎所有观众,是尤小英从剧本初稿到拍成电影一直保留的情节。剧中王夫人最经典的一句台词也在剧本初稿里。

尤小英原本只为阿祖设计了接收合成照片的情节,张艾嘉则加入了晒掉在小溪里的湿照片的情节。剧组没有找到洛阳的水系,张艾嘉当场把剧情改成下大雨,最后把这一幕呈现在影片中。

阿祖最后说了一句“我不要你”,这是尤小英写到剧本最后一稿,认为原话台词略显不足的神来之笔。本来尤小英只设计了成功迁坟的情节,而张艾嘉认为电影应该有一个更温和宽容的结局。是否迁坟并不是最重要的问题,这样才能在现在的影片中看到更持久的结局。

片中大部分台词都是简单的日常对话。与莎士比亚戏剧式的对话相比,它处于另一个极端,比大多数为了达到戏剧目的而抛弃正常语言逻辑习惯的对话更自然、更恰当。《相爱相杀》中的文字表现出了平淡无奇的现实主义,但戏剧内涵并不逊色,这是剧本最大的成就。“快点穿上衣服,你会着凉的”“你又抽烟了”“我不知道你要买车,你花了多少钱?”——有那么一瞬间,看着屏幕上的慧影和老尹,感觉自己在看中国版英格玛·伯格曼的婚姻生活。这两部作品恰好是正反两面的。合在一起应该是完整的中年婚姻生活。编剧把自己的戏剧意图埋在这些文字之下,不自觉地实现了对观众情绪的调节。观众先被台词感动,才意识到编剧的用意,很超前。?

张姐姐和田老师在荧幕上有着天然的CP感,奶奶的舞台剧功底很扎实。从剧本到实际拍摄,剧组都有意让这个严肃而动人的故事变得轻松而快乐。影片邀请的配角在这方面帮助影片增色不少。王、李和刘若英的角色不多,但非常有趣,李甚至在掏出烟时脱口而出“戒了两年”。谭维维并不局限于自然表现的层面。除了唱歌,他还与宋宁进行了一场情感对话。?

郎悦婷和宋最是眼前一亮。郎月婷的戏份不亚于张杰,她的表演空间也比之前的剧大很多。好像她的表演能力提高了很多,台词很日常,读台词的状态也很轻松。