你知道中国大陆电影学院的第六代导演是谁吗？

第一代导演:他们都是无声电影时期的导演，他们的活动从上世纪一直持续到20世纪20年代。代表人物有郑正秋、张士川、单笃宇、任彭年、沈复、石东山、、何飞光、张。

二代导演:二代导演的主角活跃在三四十年代，但他们是第一个黄金时代的缔造者。代表人物有费穆、蔡楚生、孙瑜、袁、郑、吴永刚、程、石东山、唐。

第三代导演:被称为建国后去电影界的艺术家。他们的代表是谢晋、凌子峰、殷诚、华水、郭为和王艳。

第四代导演:这些都是真正电影学院毕业的导演。他们活跃于20世纪60年代，代表人物有、吴、、滕文基、、、郑、、张暖星等。

正是这一代人提出了“丢剧的拐杖”。他们打破了戏剧的结构，崇尚纪实，追求简单自然，结构开放，注重主题与人物的匹配，从生活琐事中挖掘人生哲理。他们寻找历史的底蕴，更多的表现为对历史文化与现实主义、民族文化与现代意识交汇点的捕捉。在反映现实的电影中，我们可以看到历史细节的延续，看到历史文化是如何延伸的，这是一种现实主义的纪录片美学。

第五代导演:80年代电影学院毕业的年轻导演。他们也被称为中国电影最辉煌的一代，代表人物有张艺谋、陈凯歌、田壮壮、、顾长卫、、黄建新、李、冯。

他们的作品具有主观性、象征性和强烈的暗示性。十年浩劫之后，他们在新一轮改革开放的浪潮中。他们思想敏锐，与人民接触最广，倾听底层人民的声音，所以他们的电影充满了生活气息和张力，他们渴望通过电影探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、人物塑造、镜头处理、画面语言等方面既有继承又有创新。

第六代导演:90年代开始导演的一批导演。代表人物有:贾、、姜文、王小帅、、陆川、等。

他们极度追求形象本体，对现实形式偏执，关注草根民众，坚定地走商业路线。在影响力方面，他们强调真实的光线、色彩和声音。大量使用长镜头，形成纪实风格。他们关注电影媒体来审视当代城市中普通人的生存状态，历史转型期新一代年轻人的迷茫、困惑和迷失方向更真实地反映在他们的镜头中。

希望大家看完能有所了解，有所收获！