清代刺绣哪些突出成就？

一是地方性绣派如雨后春笋般地兴起，著名的除有“四大名绣”苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣以外，还有京绣、鲁绣等，它们各自树立自我特色，形成争奇斗妍的局面。

二是晚清吸收日本绘画长处，甚至融和西洋绘画观点入绣，特别是江苏苏州有名的刺绣能手沈寿首创的“仿真绣”，为传统刺绣注入了新鲜血液，出现新的面目。

在苏绣全盛时期，流派繁衍很多，刺绣运用普及于日常生活，使得刺绣针法具有多种变化，绣工更为精细，绣线配色更具巧思。

此时，所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受人们喜爱，享誉盛名的刺绣大家相继出现，如丁佩、沈寿等。

在清末，西学东渐，苏绣出现了创新作品。在光绪年间，苏州著名刺绣能手沈云芝在30岁时，恰逢慈禧太后70寿辰，沈氏绣了“八仙庆寿”的8帧作品祝寿，获赐赠“福”“寿”二字，后便改名沈寿。

沈绣以新意运旧法，显光弄色，参用写实，将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中，新创“仿真绣”，或称“艺术绣”，针法多变，富有立体感。

在清代，全国城乡出现了众多的商品性生产的专业作坊。特别是文人画师的加入，对仿画的刺绣技艺提出了更高的要求。由于竭力追求与书画原作惟妙惟肖的效果，从而极大地推进了针法的发展与创新。如对色线的处理上，出现了把丝线劈成更细的丝缕，使线条的表现更为柔弱和逼真。如在针法上出现了乱针、钉线、圈金、掺针、滚针、接针绣等大量新型的针法。

这种专门的技艺和针法，甚至采用补笔加绘等技法，使画面的主次结构和轻重表现更加符合人们的审美习惯。

特别是苏州的刺绣能手沈寿，她不满足模仿前人的技法，而是努力创造了仿真的新针法。她绣出的花卉、人物，讲究明暗对比，极大地丰富了刺绣的表现力。

有一天，一位英国商人通过当地的官府找到沈寿，他告诉沈寿，他的父亲经常到苏州来收茧丝，于是他父亲就买了一幅上面绣有花鸟的中国刺绣。说着，那个英国商人便把那块刺绣拿出来，指着上面的字说：“这个刺绣的人就叫沈寿，这是你刺绣的吗？”

沈寿一看，这正是她绣的，她点点头。那位英国商人告诉沈寿，他的父亲现在已经退休，他继承了父亲的公司，他想把刺绣介绍到英国去，要在英国开办一个中国刺绣加工厂。

这位英国商人找沈寿还有另外一个目的，是想让沈寿绣制英国女王维多利亚的半身像，他要把这件绣品拿到世界万国博览会去展出。

这位英国商人便把英国女王维多利亚半身画像拿给沈寿看。

沈寿看后对英国商人说：“我虽然绣过许多佛像，还没有绣过外国女国王的像呢！”

这时陪同英国商人的中国官员鼓励沈寿说：“沈寿，我们支持你，你要向全世界的人展示中华刺绣的绝技呢！”

沈寿便接受了绣制英国维多利亚女王半身像的任务。这对于沈寿来说的确是一次挑战，为了能绣出表现英国女王形象的作品，她在写实的技法上进行了大胆创新与突破。经过几个月的精心刺绣，沈寿终于完成了绣制英国女王维多利亚半身像的任务。

当那位英国商人见到绣像后，非常满意，并把沈寿的这幅刺绣作品，送到了世界万国博览会参加展览。

令人没有想到的是，沈寿绣制的英国女王维多利亚半身像，获得了世界万国博览会的最优等奖。

沈寿名扬海外，而中国刺绣更是受到了世界各国的青睐，沈寿为国争光的故事很快传遍了中华大地。后来，沈寿在清朝农工商部的女子绣工科担任总教习，还到日本进行过考察。

清代刺绣在民间也得到了进一步发展和提高。清代中期所绣的物像变化较大，富有很高的写实性和装饰效果。清代民间刺绣又由于它用色和喜用金针及垫绣技法，所以使绣品纹饰具有题材广泛、造型生动、形象传神、独具异彩、秀丽典雅、沉稳庄重的艺术效果，折射出设计者及制作者的巧思和品位，体现了清代刺绣所具有的丰富内涵和艺术价值。