什么是蒙太奇思维？
分析:
一，蒙太奇的概念
一，蒙太奇概念的要点
蒙太奇，源于法语MONTER，是法国建筑中的一个术语。它的本义是集合、构成、组合的意思。我们从影视艺术中借用这个术语，指的是镜头群按照一定的目的和程序连接起来，形成一个完整的影视艺术作品，有质的飞跃。
电影先驱和电影理论家对蒙太奇有很多定义或解释。比如:
孟大器是电影导演的语言。就像生活中的语言一样，有“词”，也就是一片，有“句”，也就是这些片段的组合。
——普多夫金:《电影导演与电影素材》
从正在展开的主题元素中，取出A和B两个片段，并置，形成最能表达主题内容的图像。
——爱森斯坦:蒙太奇在1938
罗姆认为:“这是艺术家的想法，他的思想和他对世界的看法。这种眼光表现在如何选择镜头和镜头对比，让电影动作成为最有表现力、最有思想的形式。”(罗马:论蒙太奇)；梅茨认为:广义的蒙太奇是“通过适当的方式将组合的元素组织成一个电影链条”；雅克？在电影美学中，Omon等人认为:“蒙太奇是通过并置和连接电影的视频和音频元素和/或确定时间长度来确定元素的织物形式的原理，或者说这些元素的组合原理。”我国著名导演张认为:“蒙太奇的意义至少有以下几个方面:(1)画面(镜头)的组织关系；(2)声音与音乐的组织关系；(3)画面与声音音乐的组织关系；(4)这些组织关系的意义和作用。”(张俊翔:论电影的特殊表现手段)我认为:蒙太奇是影视艺术的重要表现手段，是影视构图形式和方法的总称。声音画面和蒙太奇的统一，使得影视具有了以所有运动形式再现现实世界的能力。蒙太奇是一种可以与文学语言和音乐语言相媲美的特殊影视语言。
蒙太奇作为一种独特的影视语言，内涵丰富，概念完备。邓先生在《蒙太奇原理》一书中，将世界各国的蒙太奇理论归纳为九种类型:
1.蒙太奇是镜头剪辑的方法；
2.蒙太奇是镜头组合的方法；
3.蒙太奇是镜头的冲突；
4.蒙太奇是一种处理现实的方法；
5.蒙太奇是一种模仿观察者注意力的方法；
6.蒙太奇是电影的一种特殊手法；
7.蒙太奇是动作的分解和组合:
8.蒙太奇是电影中场景和段落的结构方法；
9.蒙太奇是电影中时间建模的手法。
蒙太奇是影视所持有的结构方法。它的功能来自于不同镜头的组合。它具有组织、创造和调节节奏的功能。我认为，应该从以下几个方面来理解蒙太奇。
(一)、蒙太奇的原理
蒙太奇有自己的一套原则，即蒙太奇原则。其原理并非凭空而来，而是有充分的生活基础、生理基础、视听审美基础和心理基础。照相机、录像机代表人的眼睛，镜头反映的是人观察事物、探索各种现象的习惯和方式，不仅可以远视、全景、宏观；你也可以仔细观察它，在洞穴中探索它，用显微镜检查它。镜头看起来眼睛是灵活的，或上下前后左右倾斜，或连续注视，或选择性注视，整体与分割，静止与流动，顺序与跳跃，模仿与选择，再现与表现，清晰与模糊...它根据特定的媒介因素形成电视审美和观看行为。
一部电影、电视剧或电视艺术片，总是由多个镜头组连接而成。“什么也没听到，什么也没写出来”，仅仅一个镜头是无法构成一部现代影视作品的。孟大奇是手机摄影和可编辑、可粘合波片的产物。是影视艺术的主要叙事手段和表现手段之一，一部电视电影和电视剧总是被分成许多片段，把几个片段组成场景，几个场景组成段落，几个段落组成一部电影的方法叫蒙太奇。它是“借助电影技术发展到完美形式的一种分割组合方法”(普多夫金文集，第15l页)。普多夫金认为；一个镜头只是一个词，一个空间的概念，是一个死的物体。只有把它和其他物体放在一起，才能赋予电影以生命。前苏联著名老导演库里肖夫和他的学生爱森斯坦、普多夫金首先认真地探索了蒙太奇的奥秘。库里肖夫曾经做过这样一个蒙太奇实验:从老电影中选取著名演员莫有信面无表情的脸部大特写，在它前面连接三个不同的镜头——一盘汤、一具棺材、一个小女孩在玩耍，从中引申和延伸出“饥饿”、“悲痛”、“善良”的不同含义。这个实验被称为“库里绍夫效应”。普多夫金也做过类似的“表现懦弱”和“表现勇敢”的蒙太奇实验。当一个人面对手枪时，无论是与“惊恐的脸”还是“一个人在笑”联系在一起，效果都是相反的。前者胆小，后者勇敢。
1.一个人在笑。
2.手枪指着——显示怯懦
3.惊恐的脸
1.惊恐的脸
2.手枪瞄准-显示勇气
3.一个人在笑
通过以上实验，普多夫金得出结论:每一个单一的镜头都是死物质，只有把它们结合起来，才能得到生命。然而，其实每一个单枪都有它的潜力，普多夫金有失偏颇。他只强调镜头的组合，却忽略了单个镜头的意义。要知道:一个镜头是整部电影不可或缺的一部分。单个镜头的内容往往决定了群连接的意义。在苏联蒙太奇学派中，存在着爱森斯坦和普多夫金的分歧。爱森斯坦认为“蒙太奇是冲突”，普多夫金认为“蒙太奇只是镜头的组合”。前者强调两个要素之间的冲突产生新概念；后者重在强化电影的叙事力。是阐明一个主题，
爱森斯坦多才多艺。他精通英语、法语、德语和西班牙语，还学过日语。他在日本文字和中国的象形文字中发现，汉字的结构中含有蒙太奇的因素，比如:十只有嘴的狗=十只叫的狗=十只有嘴的狗=十只有嘴的产品。
爱森斯坦对象形文字很着迷，并追溯了它们在中国的根源和部首。比如“马”这个词，至今还保持着这个偏旁词的含义——一匹马的形象，无论骑马、飞奔、骑马、骑马、驾车。以此类推，举一反三。“泪”是常规的画面，表现的是水的一面加上一个人的眼睛；“听”是一只耳朵靠在门上的形象；“忍”就是刀下加心，也就是手刃十心=忍。可惜爱森斯坦没有读过马致远的《景甜沙》等中国古典诗词，也读不懂、李长恭、吴等人的作品。
合写文章《电影的蒙太奇与诗歌的赋、比、兴》，否则更有启发和引申意义。以天净沙为例:
老藤是昏鸦，小桥流水，老路是西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
这首诗只有28个汉字，包括12个相对独立的意象镜头。第一句用的是没落的风景——“死藤”“老树”“昏鸦”，就像贝拉？巴拉兹说:“上下镜片一旦连在一起，隐藏在每个镜片里的异常丰富的含义就像火花一样发射出来。”从量变到质变，即三个影像镜头构成一个统一的新意——一个“凄凉”。爱森斯坦认为几个蒙太奇镜头的并置不是加法，而是乘法——两个数的乘积。第二句也是一对三个意象——“桥”、“流水”、“人”。
列和碰撞，形成了一种新的基调——“孤独”，既宁静，远离尘世，又与世隔绝，孤独而失落。第三句也是三个意象的镜头——“古道”、“西风”、“瘦马”。一个延续，一个符号，一个联想，三个影像镜头，构成了“流浪”(一条没有芳草的通往世界尽头的古道)的新思路。夕阳西下，断肠人在天涯，意为“夕阳西下，好景不长”和“留恋”(亲人在远方，满腹心事)。全诗贵如金，风景词皆感伤。“这其中有一个真正的意义，但我忘记了当我试图区分它时我说了什么”(陶谦)。字里行间的意象，景物，韵外之意，味外之意，都超出了我这一代人的解释能力。如果说真相在字里行间，那么电视艺术的奥秘往往就藏在两个镜头之间的缝隙和组合中。
电影蒙太奇是影视艺术特有的结构方法，是电视艺术作品赖以建立的结构方法。相当于文章的语法，所以很重要。导演不仅要研究镜头在不同场景下的表现，还要注意镜头衔接所产生的艺术效果。一个导演对镜头的运用要有一个奇思妙想，制约着每个镜头的目的和分量，包括长短、快慢、轻重、浓墨轻笔、或突出、或通过、或显微镜、或扫描、或渲染、或速写、或连贯、或跳跃、或象征、或隐喻、或暗示、或悬疑、或关怀、或闪回、或联想、或对比。
(二)蒙太奇思维方式
蒙太奇是影视艺术家认识和理解生活的思维方式，是反映生活的艺术方法。即蒙太奇思维模式——形象思维。影视导演用蒙太奇语言构思未来的作品(电影)。构思时要注意镜头设计，调动影视的各种元素(包括视觉元素和听觉元素)，不要入、光、声、色、景、物、空间、构图、特效等。可以说声画之美与视听娱乐相结合，表演、摄影、布景、美术、道具、服装、录音、建筑、化妆等于一炉。通过整体艺术来把握，通过镜头来连接，依靠“想象、影像”
飞向远方”，产生视觉影像，形成一系列“无形无像”的未来屏幕影像，画面有声，大小千里，气象千里，画面生动。
导演用蒙太奇思维，脑袋里有镜头，胸口有配乐(包括整体构思和声音配乐)，一步一步宣布拍摄，根据剧本和故事板进行前期和后期的艺术处理，最终完成电视艺术成品。
(三)，蒙太奇艺术美学
作为一种影视修辞手法，它通过比喻和节奏产生强烈的艺术效果。