张虹的艺术成就
他画的岩石质地坚硬，仿佛被声音击打过。云与烟树之间，流水清澈，涓涓而下，让人有隔世之感。他的山水画通过渲染烘托出一种深邃典雅的氛围。奇峰怪石、茂密古树、清泉飞瀑同构，构成一幅清新淡雅、惟妙惟肖的画卷。张虹师从沈周、文徵明、元四家、米芾、董源、巨然等。，并在前人的基础上进行创新，融入自己的风格。它既具有典型的吴派风格，又蕴含着新的艺术语言。
张虹的绘画风格是创新的，超越了传统。而且，他倾向于描绘具体的真实场景，以取代传统山水画一直推崇的形式和固定的造型。这样画出来的山水画，给人一种动感，仿佛置身于画中，去体验跌宕起伏、滚滚奔腾、江河湖海、烟波浩渺、气象万千的自然景观。
大意是说，中国的山水只是描绘了理想中的山水，并没有表现具体的现实场景。山水画其实可以说是植根于对特定地方真实场景的描绘，历经几个世纪，才在五代两宋的大师手中，转变为宇宙的宏观题材。但是，即使是这些大师的画作，也并没有完全脱离山川地理特征。相反，他们根据自己地区的独特地形运作自己的表达形式。后来，这些表现形式成为区分不同地域派系的标准。古代文人大多以山水为题材来抒发情怀。在古代，山水不仅仅是可以欣赏的自然风光，从某种意义上说，它已经成为人们寻找心灵深处清凉意境的载体。山水画是以山水自然景观为主要描写对象的中国画。山水游的大陆文化意识，以山为德，以水为性的内在修养意识，近于天边的视觉意识，一直成为山水画解读的主轴。从山水画中，我们可以集中欣赏中国画的意境、风格、神韵和色调。没有任何一门绘画学科能像山水画一样赋予中国人更多的情感。山水画是民族的传承，是古典的风格，是国家的形象，是中国人的气质。中国的山水画是中国人感情中最重的沉淀。像大多数画家一样，张虹把主要精力投入到山水画的创作中。
张虹是一位创新的画家。无论画什么都要加上艺术思维，选好题材就开始画，创作山水画也不例外。自15世纪末，即自沈周时代以来，对当地风景的描写一直是苏州画家的专长。它们描绘了苏州城附近的湖光山色，但这些画的构图可能连当地居民都认不出来，因为它们未能对这些地方的实际风景提供足够清晰的描述。然而，画作描绘了著名的寺庙、桥梁和宝塔，这不仅有助于观者认识风景，而且通过这些当地文人和绅士经常崇拜和参观的历史遗址，引起人们对历史、文学和宗教的联想。因此，绘画超越了仅仅再现景物的层面，充满了意义。张虹的真实景观从一开始就以一种重要的方式打破了这种模式。他选择的风景不一定在当地景点指南中列出，他画的方式越来越有可能颠覆规则。例如，在1613年，张宏开旅行到吴兴郊区的石屑山，为他的朋友画了一幅画。整幅画的构图沿袭了吴派熟悉的构图形式，围绕一条河谷展开，沿着纵轴狭长的画面，在中间蜿蜒向上。然而，当画家从鸟瞰的角度描绘石屑山时，画面不同部分之间的连续感却异常一致。从视觉上看，远处的树木和竹林也与其背景融为一体，而不是按照传统的画法，在山的腰部以一簇簇程式化的固定形状种植。张虹所关心的是在客体世界中再现的美感。1634年，张虹画了南京郊区的一个景点——栖霞山。栖霞山以其佛教寺庙和成千上万的石雕而闻名。这张照片用茂密的树木像屏风一样遮住了它山腰的轮廓。传统山水画中，树一般都是靠边站，采取不遮眼睛的原则。在这里，观众必须穿过树林才能找到去寺庙的路。这使得画面有了很深的空间感，意境得到了延伸，也给观者留下了遐想的空间，增添了趣味性和可观察性。所谓高崖瀑布，曲径通幽。
山水画的最高境界是在具体的山水中找到超凡的意境。张虹想呈现的不是参观寺庙的体验，而是在雨中俯瞰的感觉。他在题词中写道:“徐佳初冬，我驻足游览明代栖霞，在雨中攀登。情况相当宽容，所以我回到了这里。”从图片下半部分的细节，我们可以看到张虹的技术。张虹只画了庙门，这个门只画了一部分，按照远近比例法明显缩小了。对岩壁间石龛的描述并没有想象中的那么显著。相反，它与石墙和树芽融为一个视觉整体。张虹把场景压缩成一幅挂轴的垂直画面，布局比第一眼看上去更巧妙。尽管如此，这件作品的视觉效果仍然让人觉得自己面对的是一幅未经匠人经营的自然风景。同时，超过11英尺高的框架本身也像大银幕电影或电视屏幕一样加强了存在感，限制了我们很大一部分的视野。山水画艺术的最高境界是在具体的山水中找到超然的意境，所以可以肯定的说张虹做到了。他是明代最成功的山水画大师。前人有言:若有古人居安思危，则学术能力深厚；落笔是前所未有的，但精神开始了。张虹的画不同于文人画中反复描绘的幽静的山野水。与幽静的山水相比，张虹的画远离尘世，平添了一份入世的淳朴。无论从题材、构思还是技法表现，都真实、自然、优美感人，充满生活情趣，吸引着观众。笔墨出自沈周，有自己的个性，“苍劲飘逸，苍凉悠远。”有古人也有无古人。“历史上所有成功的画家都是跟随前人的脚步，改革创新，树立自己的风格，从而开始后人的追求。张虹以前辈深厚的笔墨功底和自己的风格，推动了晚明绘画的发展，使晚明绘画朝着更进步、更广阔的方向发展，成为晚明画坛的领军人物。张虹的实事求是、勇于创新的精神影响了一代又一代的画家，为后来的绘画开启了一个崭新的时代，吸引了吴门文人的追随和敬仰。