穆时英的创作历程
随着穆时英陆续发表以底层人民生活为题材的小说，一下子引起了当时文坛的关注。他们几乎被宣传为优秀的无产阶级文学作品，被传诵了一段时间，仿佛跻身于左翼作品的前列。但实际上，左翼文坛对穆时英的作品是相当敏感的，虽然肯定穆时英从旧小说中探索出了一种简洁、明快、有力的属于人民的语言风格。我熟悉普通知识分子所不熟悉的无产阶级特有词汇，但我仍然认同穆时英的作品在思想上具有“非常强烈的流氓无产阶级意识”。
1930 10.2，穆时英的新作，被视为再创作的中篇小说《人》作为“一角系列”的第五种出版，引起轰动。这部以穆时英大学时期的一段恋爱经历为主线的小说，充满了意识流风格，与以往发表的底层题材小说有很大不同，因此遭到了左翼文坛的激烈批判。其中，瞿秋白对穆时英的批评，暗指穆时英及其同伙“第三种人”是“胡萝卜”，外面是红皮，里面是白肉。他认为这些人“表面上是你的朋友，实际上是你的敌人，这种敌人自然更危险”。这种来自左翼的批评一直伴随着穆时英后来的创作生涯。
1932 65438+十月，穆时英的第一部短篇小说集《南北极》由上海虎峰书店首次出版，其内容反映了上层社会与下层社会的两极分化。一年后，这本书的修订增补版由上海现代书店重新推出，引起巨大反响。当时的文学评论家肯定了穆时英描写阶级对立的独特视角、新颖形式和巧妙的艺术技巧，认为穆时英是中国文坛的重要成就。据说当时在上海街头，随便走进一家书店，都会发现书架上放着穆时英的小说《南北极》。为穆时英小说疯狂的读者经常给他写信，甚至有崇拜者从千里之外的南阳来敲他老宅的门。此时，穆时英才20岁。
然而，就在人们对穆时英寄予厚望，期待他在《南北极》方向有所突破的时候，穆时英的创作却发生了意想不到的大转变。1933年出版第二本小说集《墓地》，转而描写光怪陆离的都市生活。他描写的对象也是在诱人的都市背景下，对音乐和声音痴迷的大都市游客。在技巧上，穆时英刻意学习和运用日本新感觉派横津的现代主义手法，尝试写弗洛伊德式的心理小说，其内容和风格与南北极完全不同。此后，穆时英又发表了几部代表作，如《铂金女体雕像》、《处女的感觉》、《夜总会里的五个人》、《上海的狐步舞》等。在这些小说中，穆时英聚焦上海的夜总会、咖啡馆、酒吧、电影院、马场等娱乐场所，追踪狐步舞、爵士乐、模特、霓虹灯的节奏和色彩，捕捉都市人敏感、纤细、复杂的心理感受。他运用成熟的蒙太奇、意识流、象征主义、印象主义等手法，反映了20世纪30年代上海广阔的社会生活场景，探讨了都市生活的现代性和都市人灵魂的喧嚣与骚动，尤其是生动地刻画了沉迷于都市享乐的现代男女的情色世界。同时，在这些小说中，有明显的颓废感伤的气息，但穆时英的小说风靡一时。
穆时英本人因其年轻多产的风格，被当时的人们称为“鬼才作家”。此后，他与刘呐鸥、施蛰存等* * *组成了中国文坛的新感觉派，穆时英也被后人誉为“新感觉派大师”，现代主义大师。
穆时英后期也涉足电影行业。从65438年到0935年，穆时英加入了刘呐鸥、黄家漠与左翼电影界关于“软电影”与“硬电影”的争论。1935 8月11至9月11，穆时英在早报连载《电影艺术的保卫战》——痛斥“社会主义现实主义”的招牌！》，文章长达4万字，系统阐述了自己对左翼电影理论的看法和理论。
1937年，穆时英在香港发表《蒙太奇论》第2卷第4至第6期。这篇长达18000字的电影理论文章，计划探讨电影艺术的基础、分解与重构、对细节的重视、时空的集中、画面的位置与角度、画面的编织、节奏与声音。但前几部分的讨论，已经反映出穆时英对电影艺术的深思已久，赢在无知。他的小说创作充满了电影艺术的特征，是对电影艺术的模仿、自觉追求和实验。
穆时英不仅通过小说，而且通过理论表达，在电影艺术和小说艺术之间架起了沟通的桥梁。华南某电影公司曾邀请穆时英拍一部“国防片”。穆时英自编自导了一部关于东北抗日游击队英雄事迹的电影，但由于电影公司的变动，这部电影没有完成。但据说在当时的香港，大多数人知道穆时英导演了《十五壮士》，而不是知道他是小说《南北极》的作者。