谁能帮我写一篇关于日本音乐发展史和现状的论文 或者资料也行 高分

日本维基百科:90年代的日本音乐之二 :Being系

Being Boom

所谓的“Being Boom”(Being大潮),是指从90年代初开始至1994年,Being所属的艺术家,占据了当时市场大半流行曲的现象。而狭义上来说,则是指从1993年上半年起,Being所属的艺术家,在oricon榜单上占据前列的文化、社会现象。并且,1993年的年间销售榜上前列的排名中,占据了近一半位置的现象。同时也指由该潮流引领,其他各公司纷纷仿效并大量制作同样曲风的乐曲。

1、黎明期:

1990年起,随着富士电视台每周星期天下午6点至6点半播出的动画《ちびまる子ちゃん》的片尾曲《おどるポンポコリン》的流行,该曲的演唱者B.B.クイーンズ与该曲都在当时成为话题,并且达成了百万销量。但在这个时点,还不能称之为Being Boom,B.B.クイーンズ以及派生出的Mi-Ke当时只时作为非Band Boom(乐队大潮)的另一种类型的乐曲而已。6 K7 W# q+ 、(备注:该曲是B.B.クイーンズ的出道单曲,作词:さくらももこ、作曲?编曲:织田哲郎)。

2、成长期:

/ K3 o! C* y; B& `1992年秋,“イカすバンド天国”(一个老牌的介绍乐队音乐的电视节目),历经数年之后终于停止播出,也标志着当时的Band Boom终于走向了自己的衰退期。从前一年的秋天开始,当时的Band Boom大潮的代表人物PRINCESS PRINCESS以及LINDBERG,渐渐的无法再制作出畅销作品,而当时的曲风也逐渐向歌谣曲进行转变。8 _9 t8 F& n1 B d" E

在这个时期,ZARD的《眠れない夜を抱いて》被用作朝日电视台的节目《トゥナイト》(一个资讯节目)的片尾曲,WANDS的《もっと强く抱きしめたなら》,作为三井生命的CM曲,大黑摩季的《DA?KA?RA》作为マルちゃんホットヌードル(杯面)的CM曲,而广为播放,并进入社会公众的视野。这几人在当时都属无名之辈,无名之辈的乐曲突然大量的出现在社会公众的面前,自然很容易成为话题。虽然是无名歌手,却被给人以“实力派歌手”的感觉,印象自然获得了极大的提升。并且为了满足当时社会公众的好奇心,TBS在当年10月的《突然バラエティー速报!!COUNT DOWN100》、《COUNT DOWN TV》等节目中,对这些歌手以及他们的歌曲一一作了介绍。这样,Being旗下的歌手在短时间内就取得了极高的知名度,并且日本战后第二次生育大潮(1971-1974年)出生的这一批人,也已经开始就职或者进入大学,而当时的卡拉OK大潮、小酒馆大潮以及随之而来的CD销售急速成长,也为当时Being的成长提供了良机,Being压倒了在Band Boom大潮之后正在摸索销售对策的其他公司,因此形成了其他公司销售停滞,而Being一枝独秀,在oricon上独占前位的现象。主要的记录如下:

(1)、1992年12月28日起至1993年7月26日止的31周间,有27周占据第1位;

3月29日起至7月26日止的18周间,连结占据第1位;

(3)、6月21日起至7月5日的3周间,从第1位到第5位独占;

6月28日这1周,从第1位到第6位独占;

并且在排行榜上虽然没有取得第1名,但是却长期停留在榜上的畅销作品也有很多,包括大黒摩季、T-BOLAN、DEEN、ZYYG、BAAD、MANISH、柳原爱子、REV、ZYYG,REV,ZARD&WANDS featuring 长嶋茂雄等等与此相对应的,则是1993年的年间销售额排行榜上,Being的歌手形成了独占的势头。1993年oricon年间综合销售额排行榜上,Being的歌手为:1位ZARD、2位WANDS、4位B'z、5位T-BOLAN、10位TUBE、11位大黒摩季、32位DEEN。oricon作词家排行榜上,1位上杉升、2位坂井泉水、4位稲叶浩志、5位森友岚士、7位大黒摩季。oricon作曲家排行榜上1位织田哲郎、3位松元孝弘、6位大岛康佑、7位森友岚士、8位栗林诚一郎。

能够在长期在高顺位上占据位置,表明CD并不只是死忠歌迷在购买,实际上浮动层的消费力也非常的强大。并且这种销量,主要还是靠社会上流行的口碑而形成的。

随着这次Being Boom的兴起,则是Band Boom的完全消亡,Band有很多就此消失了,不过X JAPAN、THE BLUE HEARTS仍然还具有相当的人气。

所谓的Band Boom(乐队大潮),是在对该大潮之前的偶像歌谣大潮的进行否定的基础上而产生的。但是物极必反,随着Band Boom的延续,在浮动层那里,也开始有了“歌词与歌曲枯燥无味”、“歌曲以及乐队的印象都有一股汗臭味”、“看起来傻傻的”之类不佳的评价。

而Being大潮,则又是对这类Band Boom进行否定的基础上,而创作出一种“轻快舒畅”的曲风。并且仅仅在3个月的时间内就获得了众多年青歌迷的支持。而他们的这种良好的形象,则较容易被广告主启用作为CM曲。对于歌曲的流行与否具有很重要意义的CM tie-up,Band系歌曲从来就很难被启用,而Being系的乐曲,则相反地,被广泛运用在CM曲、电视剧主题歌中。这其中,代表的作品就有大冢制薬的“ポカリスエット”CM曲,ZARD的《揺れる想い》,电视剧主题歌,中山美穂&WANDS的《世界中の谁よりきっと》、ZARD的《负けないで》等。

Being系的歌手,刚刚出道的时候,还会在Music Station等极少数的节目中露面,但是随着Being大潮的真正到来,Being开始对所有的电视节目说“NO”,而这样做的意图,就是减少公众获得Being歌手的信息量,形成饥渴状态,更容易成为公众的话题,而歌迷们为了获得自己喜欢歌手的信息,就只能选择购买他们的CD,因此Being系歌手屡创销量记录。

而与之相对应的,1993年起,其他各唱片公司也随之制作出大量与Being系风格相近的作品,并且这些作品同样也取得了大畅销,并一举扭转了当时整体的唱片业销售不振的颓势。当时的另外一个趋势,就是新曲必与电视剧、CM等进行tie-up,反复地向观众灌输,从而取得销量的增长。这种倾向一直到1995年时还在延续,电视剧tie-up、广告tie-up等,已经成为当时畅销曲的一种模式。而作为时代背景的年青人的话题,也趋向于音乐,当时是“只要有曲子就必然大卖”的年代,Being系的活跃由此可见。但是,这个大潮之中,也有拼凑上阵的乐队,或者是不那么畅销的乐队,并且在之后的Being衰退期间,基本上已经消失得无影无踪。这其中森下由実子、SO-FI、矢嶋良介、DEEP'S等就是典型。森下是自己引退的,而曾经为ZARD提供过数多乐曲而被广为人知的栗林诚一郎,也曾经发行过自己的solo album,但是却并不长卖。但是当时的所谓“没人气”,与进入21世纪后的CD销量不振完全是两码事,当时,即使是卖出了数万张CD,仍然被称之为“没人气”。

小室Boom(大潮)的到来,衰退期

Being大潮最顶峰时的1993年夏天,与Being作品迥异的trf的《EZ DO DANCE》,取得了预想之外的大成功,在略带伤感的Being系曲风中,杀出了一条新路。之后trf慢慢走红,并成为排行榜前列的常客。之后1994年的小室系列、1995年的安室奈美惠、globe相继而来,与Being系曲风相对的avex(dance/euro beat)风格,以trf、筱原凉子 with T.Komuro、globe等电子曲调为主,在市场上逐渐取得了重要的地位。而在1995年,Mr.Children、MY LITTLE LOVER等“与Being系风格相近”的toys factory旗下的歌手,也人气高涨,特别从1995年起,畅销曲逐渐集中到了avex系下。MY LITTLE LOVER的《Hello, Again ?昔からある场所?》大畅销、SPEED在同龄人中取得了极大的人气,Being系的生存环境开始慢慢变得艰难。Being大潮中仓促推出的许多团体、个人,就在这个时期消亡了。

除了与avex系交战败北之外,下面数点也是Being系衰退的原因之一:

(1)、无法推出具有市场吸引力的新人(2)、曾经获得过极大人气的团体,内部产生分歧而最终消亡(3)、织田哲郎、栗林诚一郎等,曾经为Being系创造出独特风格的成员,相继离开Being,没有了这些人,也就丧失了Being的最重要特征;.

(4)、曾经是Being系消费主力的战后第2代生育大潮时代的人群,很多已经就职,音乐市场的主要消费群已经更替,当年Being音乐的主要消费群年龄渐长,慢慢已经脱离了音乐购买层。

(5)、不景气中,Being曾经的支持者,战后第2代生育大潮人群,逐渐丧失了活力,代替的则是女高中生大潮、涉谷大潮,这些主要以1976的之后出生的人群为主的消费层。

(6)、avex,虽然在制作体制上延续了Being的手法,但是对于歌手露出度这一点上,则灵活得多。当年的Being,刻意控制歌手露出度,结果在1996年时,很多歌手再也无法成为世间的话题,而急速的消失。并且,与Being系的略显老调的“伤感爱情曲风”相比,avex则相对明快很多。

之后的发展

1996年,因为avex、toys factory、冲绳アクターズスクール(冲绳演艺学校,培养了安室、SPEED等人)的飞跃,小室Boom(avex Boom)的开始,则是Being系的衰落,除了B'z、ZARD、TUBE仅存几组之外,其他人都已经从排行榜前列上消失。之后,Being系以关西的西日本等地以据点,改名为GIZA studio,并且2000年时,再次以与原先相同的手法,推出了仓木麻衣、爱内里菜等人,但是除了仓木成功之外,其他数人都是出道曲之后就不再畅销或者是无法成为话题,陷入苦战

2002年,与avex引入防拷贝CD不同,Being则不采取任何防拷贝措施,当时Being的这种作法引来反对采取反拷贝措施的歌迷的一片赞扬之声。

年,Being旗下的男性band增加,增崎孝司、稲叶浩志也开始进军音乐制作业,在东京设立了唱片公司《NORTHERN MUSIC》,正在试图东山再起。

当时Being系的作家集团,与母公司为电机制造商的传统唱片公司不同。他们只是提供纯粹的音乐产品,而唱片的实体销售等则委托其他公司。而之后的avex也是同样的,并不仅仅是为了促销唱片/CD播放机而制作音乐产品,而是销售音乐作品的本身。因此,Being的出现,正是母公司为电机制造商的传统唱片公司的衰退期,而Being则是新旧交替年代的霸主。" r4 而在另一方面,对于Being系的音乐作品,在大潮出现的当时,就已经有Being系音乐“是一种商品”的评论,Being系的乐曲,是与歌手本身无关,而由制作人主导的作词、作曲、录音、tie-up、宣传、销售的模式。而在Being大潮之前的Band Boom时,虽然在后期也逐渐商业化,但是至少歌手们还是用歌曲、歌词来表达自己的思想感情,因此Band Boom时代的歌迷,对于Being系抨击最猛烈的,也在于此。

8 b1 M/ T" P- N$ O并且,在本次大潮中,Being系还非常积极地投向到动画片中,80年代时,动画片基本上与商业路线挂不上钩,但是Being则利用了这个机会,例如朝日电视台的的《slam dunk》的片头曲与片尾曲就经常是由他们的歌手演唱,并且定期更换,虽然被旧式的动画片爱好者抨击为是宣传用曲,但是毕竟也被《SLAM DUNK》与Being系歌曲的爱好者所接受。、

9 T y$ R2 h2 h, u( ]. W并且,象B'z、ZARD的大牌歌手,也有为动画片提供过歌曲,例如B'z的《ミエナイチカラ ?INVISIBLE ONE?》、《ギリギリchop》,ZARD的《マイ フレンド》、《Don't you see!》、《运命のルーレット回して》等。

之后,又在富士电视台的《dragon ball》、日本电视台的《名侦探conan》中采用同样的手法,投入歌曲。他们的这种营销手法,在2000年时,被avex、sony music entertainment同样的采用。但是Being采用这种手法是划时代的,之后其他公司采用则已经不算新鲜了。但是,这种做法的劣处在于,听这些音乐的人群基本上是动画片爱好者,并且有逐渐集中于中学生的趋势,结果又丧失了20-30岁的主力音乐消费层。

曾经以“蒙面歌手”、“通过tie-up来大量宣传”作为经营模式的Being大潮,已经成为了完全的过去式。

日本维基百科:90年代的日本音乐之三:小室家族

小室家族

小室家族:由音乐制作人小室哲哉,制作并提供歌曲的歌手们的总称

1、概要:

1994年开始,小室制作的作品开始大量畅销。怎样才能称之为“加入了家族”,并没有严格的定义,不过,如果是由小室制作了其代表曲目的歌手,哪怕只提供了一首,也会被认作为家族的一员。并且,如果将被视为小室左右手的久保こーじ所制作的歌手也包括在内的话,定义为小室家族的歌手超过100组。

不过,TM NETWORK、渡辺美里、浅仓大介、松本孝弘、FENCE OF DEFENSE等,这些从80年代起至小室制作兴盛开始时的1994年止的这段期间,与小室有密切关系的音乐人,并不包含在小室家族中,而更多时认为是与TM NETWORK有关联,而被称之为TM家族。(不过久保こーじ一般都被划入小室家族一类)。

并且,由小室提供歌曲的avex系的歌手(浜崎あゆみ、BoA、幸田来未、Every Little Thing的持田香织、原Do As Infinity的伴都美子、m-flo的VERBAL)、玉置成実(2005年时翻唱过TM NETWORK的「Get Wild」)、因为不是90年代小室大潮中所制作的,所以一般也不分类在小室家族中。

综合而言,小室家族一般是指1994-1998年由小室制作、提供乐曲出道,或者是取得事业突破的歌手。

鼎盛时期的小室,还曾经有《ASAYAN》等数个以小室名义主导的选秀,有前途的新人由小室制作歌曲出道。但是除了铃木亚美之外,颇具讽刺意味的,其他的家族成员都不甚成功,而且成员之间还有恶性竞争,因此能持续到现在的歌手非常之少。并且1998年つんく(早安少女组的制作人)也开始抬头,而且从2000年起,小室自己又偏向于在日本并不甚受欢迎的progressive rock与trance曲风,再也无法作出畅销曲,而导致事业停滞。

小室家族也有许多歌手,与Being系的歌手dos、Kiss Destination一样,虽然并无解散宣言,但就这样无声无息的消失了。小室家族名下的筱原凉子(包含TPD时代)、trf等,小室制作的时间都只有2、3年。而globe则维持了10年,非常的罕有。

小室家族主要成员:

内田有纪

大贺野々

天方直実

安室奈美恵

华原朋美

観月ありさ

筱原凉子

铃木あみ

未来玲可

3、小室大潮

小室大潮:90年代中叶开始,小室哲哉制作的乐曲,占据oricon榜前列的现象。

1、大潮的到来

1992年至1993年,随着Band Boom(乐队大潮)的衰落,Being大潮随之兴起。而之后,在Being大潮衰退的同时,则是小室制作的trf的《EZ DO DANCE》的长卖。从那时起约4年间,小室哲哉旋风刮起。trf的大突破,《寒い夜だから…》、《「survival dAnce ~no no cry more~》、《BOY MEETS GIRL》、《CRAZY GONNA CRAZY》等畅销作品层出不穷。之后小室制作的作品就备受注目。

2、衰退

1997年开始,新的乐坛运动兴起。新的曲风、新的制作人相继出现。1998年起小室的作品就开始逐渐失速。1997年安室奈美惠的《CAN YOU CELEBRATE?》取得了年间第1位,但是98年小室作品就无法进入top30,令人惊叹其失速实在太过剧烈。' G8 k& S& h1 L- Q

其原因:(1)、1997年,以GLAY为首掀起的精选集狂潮,让90年代上半期曾经风光的歌手再次成为乐坛的焦点。(B'z、SAS、、ZARD、松任谷由実等)

(2)、1999年至2001年,宇多田ヒカル、仓木麻衣的R&B大潮

(3)、浜崎あゆみ、MISIA、小柳ゆき等的新一代“歌姬”(女性solo歌手)的登场

(4)、Mr.Children、SPEED等toys factory旗下的歌手,也取得了极大的成功,特别是SPEED在同年龄层的中学生中具有极高的人气

(5)、制作早安少女姐等的つんく家族也开始抬头,与SPEED交替,在同时代的人群中取得人气

(6)、歌手从小室家族中脱离

这些原因一起发挥作用,在1998年globe最后一次接受日本唱片大奖后,小室家族就远离了各种奖项。

3、主要的榜单记录

1)、安室奈美惠《CAN YOU CELEBRATE?》,邦乐女性solo,历代销量第1位

(2)、H Jungle with t的《WOW WAR TONIGHT~时には起こせよムーヴメント~》,搞笑艺人CD销量历代第1位(如果含EP的话,则是历代第2位

(3)、日本唱片大赏四连霸,1995年:trf《Overnight Sensation~时代はあなたに委ねてる~》、1996年:安室奈美恵《Don't wanna cry》、1997年:安室奈美恵《CAN YOU CELEBRATE?》、1998年:globe《wanna Be A Dreammaker》;

4)、oricon作词家、作曲家排行榜,连续4位第1位(1994年~1997年)

(5)、oricon编曲家排行榜,连续3年第1位(1995年~1997年)

(6)、1996年4月15日付单曲榜周榜,小室家族独占前5位(安室奈美恵、华原朋美、globe、dos、trf)。这是1993年7月5日Being系制作独占前5名以来的又一次;

(7)、年间总销售额,1994至1996年间,都由小室家族成员获得(94、95年、trf、96年、globe

(8)、单独活动,以及组团活动全部包括在内,总***以6种名义获得过排行榜首位(单独活动、TMN、筱原凉子 with t.komuro、H Jungle with t、globe、TK presents こねっと)

(9)、94年的筱原凉子 with t.komuro《恋しさと せつなさと 心强さと》、95年的H Jungle with t《WOW WAR TONIGHT~时には起こせよムーヴメント~》、96年的globe《DEPARTURES》、97年的安室奈美恵《CAN YOU CELEBRATE?》,连续4年都有超过2百万销量的作品问世。