梅艳芳的同性恋电影
导演导演
关关锦鹏
编剧
邱刚健·戴安平(饰演戴安平)
李碧华·莉莲·李...也很新颖
演员演员
张国荣·张国荣...十二邵晨振邦陈振邦
梅艳芳，梅艳芳...芙蓉像一朵花。
朱宝意·朱宝意...楚楚啊Chor
万梓良·亚历克斯曼...阮（姓氏）
惠英红卡拉伊...扮演幽灵的女演员
刘家荣·刘家荣.....电影导演
温碧霞·温碧霞...树贤
谭洪倩仙洪潭...陈胖的妈妈。
谢贤·茵茨.....布罗斯·帕龙
王禹·裕王.....何熙
生产者生产的
成龙，成龙.....生产者
何厂长何冠昌.....制片人。
原创音乐
黎小田·黎小田
摄影电影y
黄仲标·黄仲标。
编辑电影剪辑
张耀宗姚崇昌
艺术总监制作设计师
朴若木·莱潘
马光荣马霍勒斯
编辑此段落的发布日期
香港
香港
1988 65438+10月7日
加拿大
加拿大
1988九月...(多伦多电影节)
意大利
意大利
1988 10月...(都灵国际青年电影节)
编辑此段用于制作和分发。
制作公司
嘉禾有限公司〔香港〕
渭河电影制作有限公司金威影业有限公司〔香港〕
编辑这一段的大纲
一天晚上，冷艳的女鬼来到报社讨要寻人广告，缠着袁永定不走。女鬼五十年前曾是石塘咀的名妓，却爱上了富家公子陈振邦。
陈门乃名门望族，不肯收妓为媳妇，靠振邦出家，所以在贫困中挣扎。如华和振邦最终与印石达成协议，吞服鸦片自杀。如果你很久没有在冥界看到振邦，你就会来师洋寻找它。永定和他的女朋友楚娟同情如花的遭遇，尽力帮她找对象。现在是1987。40年过去了，两三代人大海捞针，如花七天期即将到期...
袁永安在一家报社的广告部工作。有一天，他正要去下一个晚上，一个穿着20世纪30年代衣服的华丽女人出现在报社。她想登一则寻人广告，但她没钱支付广告费。袁让她第二天再来，不想她非要坚持，一路跟着他。聊天中，袁得知她是一个死于上世纪30年代的女鬼，名叫如花，十分震惊。她曾是石塘咀的名妓，与被称为十二小的纨绔子弟陈振邦相恋。他们的恋情因为地位悬殊而遭到陈父母的反对，于是终身抛下家具，拿胭脂盒作抵押。他们同居后，经济拮据，加上鸦片，知道撑不了多久。他们约定吸食鸦片自杀，然后来世结缘。他们不愿像花儿一样死去，陈得救了。50年后，如果那朵花苦得等不到陈，他就去找死。此时是1987，情况有变。在华和他的女朋友凌楚娟的帮助下，她终于找到了一个十二岁就已经在一家服装厂穷困潦倒的女孩。如花归还了胭脂盒，带着无限的怨恨回到了冥界。
幕后编辑这一段
文艺悲情片不同于同时期快节奏、爆笑的港片，独树一帜，悲情感人，令人耳目一新。导演从80年代开始观察30年代的生死之恋，巧妙地将现在与过去、回忆与联想、幻觉与现实结合在一起，用现代人对十二少年的不死之恋讽刺现代人对爱情的态度和观念，给观众带来了独特的视觉和精神冲击。影片的一个特点是，聚焦了30年代的颓废之美，却忽略了80年代香港的表现。该片获得第24届台湾金马奖最佳女主角、最佳摄影、最佳制作设计师三项大奖。
幕后编辑这一段
胭脂扣:血如胭脂染蝶衣
港片从来都是男权主导的，从张彻到吴宇森到林岭东，还有徐克的《黄飞鸿》，周星驰的《无厘头》。在荧幕上，他们往往是热血的，女性多是配角。真正的女性电影很少。对于关的电影，喜欢的人会是知音；不喜欢的人觉得这部电影太阴了。第一个参照物应该是这部改编自李碧华小说的电影《胭脂扣》。
这部悲情缠绵的电影，把当红歌手梅艳芳送上了台湾省金马奖和香港金像奖的领奖台，就像导演关说的，“张国荣和梅艳芳把胭脂扣扣上了”。李碧华曾在《血如胭脂染蝶衣》中写道:“胭脂扣松烟消，现实中角色颠倒。”在影片中，一朵花和十几个少年的悲情旧梦成为了一种预言，为剧中的两位主角偷偷设计了一个死亡日期，从而让我们再次观看影片时更加心疼和惋惜。导演关的回忆把我们带回了那个悲伤的故事。
我的电影和我的成长有关。
我的电影和我的成长有关系。我父亲在我十几岁的时候就去世了，我母亲是一个相当传统的家庭主妇。那时候的我比较懂事，经常看着妈妈做的一切。从母亲身上，我看到了女性的坚韧，这对我影响很大。所以我的作品比较关注女性，从小就对细节很感兴趣。我个人是感性多于理性，尤其是对于一些生活细节，这和我的性格有关。
因为我妈妈很喜欢戏曲，尤其是粤剧，任剑辉和白雪仙的结合给我的童年留下了深刻的印象，包括他们的粤剧电影，所以我小时候就喜欢电影。当初想当演员，就报了无线电视台的演员培训班，兼职做助理导演。结果男主角没做成，成了专职副导演。而且当时正是香港“新浪潮”电影兴起的时候，他们相继做了很多电影的副导演。1984我第一次能够独立导演一部电影，就是《女人心》。
《暗恋》是我最喜欢的电影。
没想到《女人心》的发行反响很大。1986是暗恋，是我最喜欢的作品，也是几个年轻人对待爱情和死亡的态度。当时特别有种怕死怕飞的感觉。小时候家里有人去世了。第一次和身边的人近距离接触的时候，对死亡既害怕又迷茫又好奇。正是因为害怕死亡，“死亡”给了我很多疑惑。电影可以慢慢接近这个疑问。
1987我拍胭脂扣，1989是三个女人的故事(也叫人在纽约)，1991是阮，1994是红玫瑰和白玫瑰...《胭脂扣》是机遇，《阮》是机遇，机遇当时就存在，让你赶上。“地下恋情”就有些不同了。它属于你。从情感感受出发，它会一直伴随着你。就像我20年前怕黑怕飞一样，我现在也一样害怕，只是年纪大了。
梅艳芳给我两种极端的感受。
我一直觉得导演和演员的关系不应该这么肤浅，也不应该只把目光放在他们的作品上。其实在《胭脂扣》之前，我没有碰过梅艳芳。我刚刚看了她在舞台上的表演，发现她很有表现力。虽然她不是特别漂亮，但是她身上散发的味道吸引了我。
拍摄《胭脂扣》时，原作者李碧华认为梅艳芳是最合适的女演员，尽管在选择演员时有很多声音，包括在选择十几岁的演员时考虑刘德华和郑少秋。最后我决定了张国荣，大家都不愿意换梅艳芳。她也很喜欢这个角色。
其实她是一个很活泼的人。她一路有说有笑的走来，然后坐下来，很默默很安静的听我说，给我两种极端的感觉。我们之间有了一种信任，很多事情都可以放在一边。很多时候，自己的亲身经历和想法，甚至一些个人的东西，都不是留给他们的。梅艳芳总说自己不漂亮。在这部电影之前，她尝试了很多伪装的角色，但她非常喜欢女鬼的花朵般的造型。她曾说:“我很喜欢花一样的形状。如果将来我死了，我希望用这张剧照当照片。”
我一直认为我可以再次与张国荣和梅艳芳合作。
在《胭脂扣》合作之后，我本来希望梅艳芳演“阮”的。当时所有的想法其实都是从她开始的。说实话，她的离去可以说是一个时代的终结，而阮的自杀某种程度上也是中国默片时代的终结，两人有很多巧合。在最初的设计中，梅艳芳和阮有一段对话和交流。后来因为一些原因，没能拍这部片子。我觉得这挺可惜的。
2002年，我想拍一部叫逆光风景的电影。我想邀请梅艳芳和张国荣联合主演。张国荣演了一个失意艺人，同时又喜欢梅艳芳父子演的角色。故事以西班牙为背景，但因预算庞大而延期。我一直以为还有机会再和他们合作。可惜没有实现。
2003年和梅艳芳相继去世，我说黄金时代已经过去了，就像现在拍《长恨歌》的上海和十几年前拍阮的上海完全不一样。当你进入一个华丽的房子，你再也感受不到优雅的气氛。应该说我很幸运，因为只有我和他们有电影。
关导演的这部电影非常的细腻感人，池塘里的西风月部分更是抓住了港片少有的颓废美，弥漫着浓浓的伤感和缠绵的气息。梅艳芳表演出色，先后获得金马奖最佳女主角、香港金像奖最佳女主角、亚太电影节、台湾省金龙奖，成为“四料最佳女主角”，从而奠定了她的艺术地位。
梅艳芳以歌手身份出道，当时在香港已经是天后级人物，但演技也相当出色。在这部剧之前，她获得了最佳女配角，主演的《川岛芳子》和《英雄3》都非常成功。该剧在拿下金马、金像之后，还拍出了《死神的审判》、《英雄三重奏》、《半条命的命运》等一系列优秀影片。
昔日，石塘咀燕华巷的一段风流韵事，从旧约中逝去，似是故人。用口红，用演员，用鸦片，成就了一个鸳鸯蝴蝶派的时代梦想。1989年香港最好的电影，也是当年的真实生活。会不会也让你觉得到处都是花？