74岁的“刘”不接广告，不参加儿子的婚礼，不再与合作。为什么？
第一，我不回答广告是因为业绩。
他的演艺生涯是从《穿越江湖》开始的。此时，他已经三十多岁了。在这部戏里，他扮演了一个情深义重的张乐天。在这部电影中，他把张乐天的形象扮演得非常好，他的情感非常到位，令人印象深刻。
李宝田很珍惜为一个年近中年的男人表演的机会。他觉得自己可以争名夺利，但一定要争点什么，对吧？那就是要坚强。正是这种气质，让他在演角色的时候，不仅要认真研究角色的心理和行为，还要研究与之相关的周围环境。
这样精心演绎的剧，自然会大受好评。他还认为，表演与商业无关。他非常反对让资本介入剧组，这与吴京的想法相似。吴京也认为，如果投入太多资本，可能无法保证剧组的拍摄，无论是进度还是人员。
他更喜欢控制整个拍摄过程。虽然很辛苦，但他也很开心。辛苦是体力上的，但从精神上来说，放松一点。吴京认为，只有这样，才能打磨出好的影视剧。李宝田也持这样的观点，演戏要沉浸其中，不能以利益为目的。
演好了，效益自然就来了，这是很自然的事情，但不能为了追求效益就随便拍。很多人不认同李保田的观点。有人想，拍戏的目的是什么？不就是为了卖吗？卖出去之后，只要有利润，何乐而不为？这就是境界的问题。
有些人认为电影是一种商品。拍完之后，商品就准备好了，接下来就是待价而沽了。见买家，互相砍价，最后达成协议成交。这样的人格局小。有些导演认为，口译的角色有自己的使命。
他们试图展现一个不一样的视角，用镜头记录故事，而这个带给你思考的故事，就是这部电影的意义。有演员说，演的角色虽然小，但是他身上有不一样的东西，这也是用来表现人性中的一些东西。
这些东西可能是被大家忽视的感情，人性恶，复杂的情绪。因为人的思维是多元化的。李保田在演角色的时候很注意这一点。他觉得如果有资本介入，会简化人。
简单的动画是二维的，但人不是这样的。人是立体的，甚至是四维的。他认为广告给大家带来的可能是一些宣传，一些诱导，一些唯美。但这不是他想要的，所以他拒绝了。
他认为广告是可以买的，但他不想在广告上浪费时间和精力。虽然做广告，但是你可能赚的钱会更多更快。但他坚持认为，君子爱财，取之有道。他不想拍广告，因为他愿意专心演戏。
这也是他对演技的尊重，对艺术的态度，有朋友评价他对戏很挑剔，对剧本要求很高。一些演员抱怨说和他一起演真的很累。因为你不在乎，你会被他的演技碾压。有时候，光注意是不够的。
李保田就是这样一个用心演好角色的匠人。他把演戏当成很重要的事情，可以为了演戏放弃一些东西，比如孩子的婚礼。这是什么东西？
2.他没有参加儿子的婚礼，因为他在演戏。
他是一个把演技看得比天还重的人。他努力学习表演。《凤凰钢琴》里的余校长就是那种为学校努力的人。有人说他这么做是为了名额，但他知道是怎么回事。虽然一切的原因都在于名额，但是余校长对学校的心和李保田对推演的心是一样的。
李宝田不仅表演了俞院长，还表演了Hilale，把一个民间医生带活了。有人说李保田的形象只适合这样的角色，比如刘。这个形象的解读和希莱尔的类似。
那真是低估李保田了。《马背上的法庭》里的老冯不是希莱尔的样子。虽然也是基层人员的辛苦，但这让他表现得很淋漓尽致。有人说李保田的演绎风格接地气，这是不准确的。他还在易道表演了秦昭通，这是非常接近的角色。
李宝田的演技真的属于PICC。他能用高超的演技把角色演得丰满起来。有人说他那么厉害，为什么不教给他的孩子？李宝田也愿意教儿子技艺，但儿子资质平平，考了很多次中戏。
李保田从来不给他找关系，就让他自己干，这也是李保田的主心骨。有人说李保田不好相处，对剧要求严格，对人也是。对此我要说两点。他对工作要求严格是好事，因为他觉得这样才能对得起观众。
对别人要求严格是他不愿意妥协的表现。他对儿子和其他人都要求很高。当然，我们也在要求自己。朋友们说:李保田坚持他的交友标准，他的世界里没有酒肉朋友。而他的交友原则是:君子之交淡如水。他对儿子要求严格，对儿子的演技有很多不满，这也让儿子很不愿意和他一起演戏。直到两人合作了第四部，儿子的演技才被他认可。两人都是直人，李宝田的儿子情商更高。
但是两个人在一起久了就会有不愉快，因为李宝田要求高。儿子结婚的时候，李宝田正好在照片里。他不能因为家里的事耽误大家。他继续拍摄，但他的儿子没有参加，也没有抱怨他。但是，李保田说起这件事，也是心虚的。
李宝田认为自己的事情很重要，但这部剧让他拍戏就更重要了。他对演戏的感觉就是演好。至于其他的，暂时放在一边。他对表演的喜爱真的是骨子里的。对于一些演技不是很勤奋的演员，不愿意配合。
第三，我不和王刚合作，因为表演的概念不同。
李宝田对演技要求很严格。在《宰相刘》中，他扮演柳永。他以精湛的演技，演活了憨厚而精明的刘。演出结束后，非常成功。有人请他们一起表演，李宝田拒绝了。
他曾说:塑造一个成功的角色并不容易，如果一直演一个角色，观众会觉得恶心。这是李保田对角色的理解和把握。有人说说这种话让他情商低。因为他这样说，就意味着王刚的演技很差。这是对李保田的误解。在刘总理结束时，李保田弯下腰，对着镜头微笑。
有人把这解读为心里有杆秤的意思，有人认为是对这个结局满意的表现，还有人认为这个微笑是对结束拍摄的感谢。有人专门问李宝田，李宝田笑了笑，没有回答。这意味着一个微笑有如此多的解释。
李保田的话会有更多的解读。他喜欢挑战性的角色，没错。他对一直扮演一个角色感到厌恶是可以理解的。但这不是他对王刚表演的态度。王刚老师演绎了许多经典形象，包括《小沈阳》和《我儿子能教的钥匙》。
有人说王刚扮演了很多小沈阳，小沈阳成了他的代名词。王刚老师扮演小沈阳，但是他不想演。哪个演员不想突破自己？难道他不想换个角色吗？但是，有人找到他，他又不好意思拒绝，只好这样表现。
王刚老师的演技还是很厉害的。就像李保田说的:演好一个经典角色不容易。有人说，李保田说有些人不能再合作，这意味着他们不愿意与王刚合作。这可能是剪辑的问题。李宝田老师在娱乐圈打拼了这么多年，自然知道该说什么。
即使他说不再和王刚合作，那也是因为他想和其他类型的演员合作，而不是和王刚演一个类型的角色。他认为，如果一个类型要演的角色多了，可能招数就有限了，以后要演的角色就少了。
李宝田对演技的执着就在这里。他认为，戏要用心演，如果没有敬畏之心，就不要踏入这个圈子。也是因为他对戏剧的执着，有人觉得和他演戏太难，就让人黑他，说他霸道。
霸道这个词是个贬义词，但是说到李宝田对剧的坚持，霸道这个词就是个贬义词。也是因为他的努力，才取得了这样的成绩。有人说和他相处很麻烦。麻烦的是人还是事？如果你是一个人，你可以不合作；如果是问题，就看是对是错了。
李宝田的好朋友说，他不想社交，就把心思放在学戏剧上了。这也是他演技实力强的原因。有些人觉得很难和他玩，因为他们没有李保田那么用心。如果你觉得和他相处很麻烦，那就不要和他相处。他不想社交。
李保田用心去演，所以有那么多经典的形象。有些小鲜肉没实力，用流量收割韭菜。这样的人真的应该向李保田学习一下艺术怎么走，如果连自己的工作都做不好，还谈什么影响？
第四，李宝田演技如此用心，源于他的经历。
李保田小时候不想读书，却愿意去看戏(就像我小时候一样，愿意演)。父母认为他没有出息，排斥他学戏剧，但李宝田愿意跟着别人学。学习是个小丑(符合他的气质)，家里人也不会在意。
李保田在剧团学习很辛苦，但他还有一个角落梦，希望有一天，他能在舞台上表演，成为举世瞩目的主角。为了这个梦想，他坚持了下来。有人曾经说过:人要有梦想，万一实现了呢？所以他在剧团训练。
在剧团的那些年，虽然他出现在舞台上，不是主角，但他无怨无悔。在这个过程中，他发现了一个问题，扮演一个角色，重复多次，没有意义。他想突破自己，于是萌生了考艺术院校的想法。通过努力，他被一所艺术学校录取了。那年，他32岁。
他在学校接受了系统的训练。在学生时代，他表演戏剧，创造了一些经典角色。也是因为我实力雄厚，毕业后留校任教(能教的都是有实力的人，比如黄磊)。他知道自己这些年的辛苦，也很珍惜这样的机会。
演《江湖》的时候他已经37岁了。对于很多人来说，一个演员在近四十年后演出一部作品是无法接受的。但是，李保田觉得这是对他的考验。他很用心的扮演了这个角色，让大家记住了这个“小丑”。
他还在《菊豆》中与张艺谋合作，扮演一个不道德的人，杨天庆，他将杨天庆的感情表现得非常好，看过后印象深刻。不得不说，李保田在演技上真的很下功夫，能抓住角色的内心，把自己的情感注入其中，让人觉得他又可恨又可怜。
李宝田对演戏的态度:戏越做越大。在他心中，戏剧真的就像一盏明灯，也正是因为这盏明灯，他才有了前进的方向，才有了这样的成绩。有人说李保田的剧是典型的人保剧。这个评价很到位，因为他，很多剧都被搭台了。
李宝田属于戏迷。为了演戏，他可以放弃很多东西，甚至儿子的婚礼。有人说是因为父子关系不好。如果是这样的话，李宝田也不会和儿子一起推广儿子的作品，可见父子关系并不是某些网友所说的那样。他就是爱演戏！
写在最后:
李宝田，一个对表演很疯狂的人，在表演上下了很多功夫。一开始学的是丑剧，后来学的是演技，成了老戏骨。有人说很难和他演，因为他演技强。有人说他诚实坦率，这就是他的性格。
他不想为一些所谓的关系而烦恼。他有时间时不妨研究一下戏剧。李宝田是一个为剧努力的人。他更愿意和剧中的人物交流，研究人物的内心。他觉得这样更过瘾。你觉得这个李保田可爱吗？