求电影《菊豆》的电影素材。

菊豆:希腊的悲剧力量。作者刘恒。著名作家。这部作品已被改编成多部电影。比如《伏羲伏羲》(张艺谋执导，巩俐、李保田主演的电影《菊豆》)、《黑雪》(谢飞执导，姜文主演的电影《本命年》)、《秋菊物语》(张艺谋执导，巩俐主演)以及冯巩主演的长篇小说《贫嘴张大民的幸福生活》(电影《无事可偷》)。此外，他还直接为《王者之地》、《美丽妈妈》等电影创作剧本。2003年，新剧《顺治王朝，少年天子》改编自李凌的著名小说，由刘恒担任总导演和编剧。2007年获得华表奖优秀制片人奖。2007年，他是冯小刚电影大会的编剧。根据杨金远的小说《诉讼》，他的主要作品有:《狗日的食物》、《狼窝》、《力量》、《白涡》、《假证明》、《黑雪》、《逍遥颂》、《苍河的白日梦》、《四个男人》和教育诗。一些小说被翻译成了英语、法语、日语、韩语和丹麦语。五卷本的刘恒文集已经出版。故事发生在20世纪20年代。中国某小镇一家染坊的老板杨金山(李威饰)折磨二房的老婆，买了比他小30岁的王菊斗(巩俐饰)做二房。阳痿的杨金山百般虐待他。染坊好友、杨金山的侄子杨天庆(李宝田饰)与菊豆有染，并生下一子。金山大喜，心想。Judou和Azure更是肆无忌惮。得知真相的金山多次试图攻击Azure，却落入染料池而死。被迫分开的菊豆和蔚蓝只能偷偷来往。10多年后，田白长大了，外人的流言蜚语让他对亲生父亲恨之入骨。于是他在发现了在地窖里重温旧梦窒息昏厥，却把亲生父亲扔进染料池淹死的蔚蓝和菊豆后，救出了自己的母亲。Judou绝望了。即使在今天，它仍然是中国大陆最令人印象深刻的电影之一。这不仅仅是因为题材本身，更重要的是当时的张艺谋不仅在技术上而且在艺术上都达到了一个巅峰，正如他自己在接受采访时所说，“拍《菊豆》是我第一次从摄影师的视角转变为导演的视角，这部电影对我来说具有划时代的意义。在菊豆之前，我总是站在摄影师的角度拍电影。没怎么关注调动演员，挖掘人物内心，更关注电影的整体风格，造型，视觉冲击。《菊豆》还是有一种“染布作坊”般的形式感，但我是第一次把屁股放在导演的位置上。再比如《菊豆》之前的《红高粱》。影片中的野性精神很大程度上得益于姜文的表演。姜文是一个很有能力的演员，所以他演的这个角色很光彩。反过来看《红高粱》里的巩俐，可以发现导演的功力还仅限于给演员提供一个好的造型和形象。仅仅过了两年，巩俐在《菊豆》中的表现就有了质的飞跃。这充分暴露了红高粱时期我不是导演，对于巩俐这样的新人不知所措，但懂得演戏的姜文帮了我大忙。“& lt它具有希腊悲剧的力量。在十年的跨度里，展现了三代四人之间激烈的情感冲突。他们各自痛苦的内心世界，他们纠结的爱恨情仇，他们对社会伦理的屈从与挣扎，他们两军惊心动魄的交锋，在中国电影中真的不多见。全片自始至终紧凑异常，悬念迭起。它的内在张力和戏剧性冲突，就像密集的雨点打在每一个场景的每一分钟。影片中一个非常重要的标志性地点是“徐志厅”，位于惠州市义县南屏村。分为上厅、中厅、下厅三个厅。下厅是敲鼓的地方，也可以搭台演戏。中厅是礼堂，可以举行祭祀仪式，上厅是享乐厅，楼上放着家族的祖宗牌位。祠堂高大雄伟，人们在里面会感到敬畏。参加祭祀也有严格的规定，包括祭祀人员身份对应的衣服，祭祀的配方等等。通过参加这种有各种仪式的盛大仪式，可以增强族人对自己宗族的自豪感。有些家族还规定，稍微大一点的男孩要参加一些宗族内部的仪式和祭祀活动，让他们从小掌握做人的规范，了解各种礼仪，形成特定的思维模式。可见，祠堂本质上是家庭精神教育的殿堂。影片结尾安排菊豆去烧祠堂，可谓革命理想主义的激情之举。影片的主要演员就不用说了，巩俐和李保田。值得一提的是，饰演杨金山的老艺术家李伟，原名李志远，祖籍江苏常州，1919出生于河北石家庄。我参演的第一部电影是沈锡玲导演的《中华儿女》。抗日战争胜利后，他在上海的观众演出公司当演员。除了演话剧，他还在上海实验电影工作室和文华电影公司拍摄的电影《浮生六记》和《小城之春》中担任主要角色。仅仅一部电影就足以让他眼前一亮。在《菊豆》中，他饰演的杨金山基本没有肢体语言，完全靠眼神来表达那种恐怖而变态的恶毒心理。他高超的演技简直让观众不寒而栗。当时年过古稀的李老能够做出这样的艺术选择和奉献，实在令人钦佩。由于众所周知的原因，《菊豆》注定要在中国被禁播。然而，即使是在国外巡演之后，它也受到了许多中国人的批评。比如刻意迎合西方人观光/好奇的心理，诋毁中国人的形象等等。最高的指责是，张艺谋是一个在西方获得国际大奖的有后殖民倾向的艺术卖家。他将东方中国文化中的通奸、乱伦等丑恶习俗建构为一种“神话”和“寓言”并赤裸裸地展现给西方人，为西方人以一种文化的好奇和艺术的表达方式铸造一个神秘的“东方神话”和“东方寓言”提供了可能。但客观地说，张艺谋不是一个意识形态的导演，他是对的，对(或其他类似电影)的评价首先应该是对艺术品的评价。至于由此引发的各种跨文化问题，周磊在《原始情欲:影像、性、民族志与当代中国电影》一书中已经做了比较到位的分析。例如，她指出菊豆刻意加入染坊的场景，以缤纷的色彩营造第三世界的差异感，建构一个“中国”。再比如她对东方主义的批判。”拿给外国人看”——这样很容易把问题引向错误的方向，让我们误以为要突破表面的形象，去寻找深层的意义。似乎只要能找出自己真正的深层含义，外国人就会深入观察我们，无法理所当然地编造我们。在周磊看来，这种被大多数人接受的策略，只会把问题引回到“原始”的维度，再现一种以纯粹的“中国”为中心的排他性，最终只会巩固让西方凝视合法化的文化政治。张艺谋能成功诱惑观众停留在形象的表面，形象的重要性在于去除深度。所以《菊豆》之类的电影并不是无知的去满足东方学的窥淫者，而是有意识的暴露自己，用自己的身体回望窥淫者的注视。这种自我暴露其实是一种抗衡。