《黎明前》是什么样的电影？
不同于泰国和侦探唐人街的喜剧风格，《黎明前》是纯黑暗的，强调品味。但影片的核心主题依然是一个字“爱”，父女、夫妻之爱；一个“爱”字，孩子爱！
《黎明前》为观众呈现了最黑暗的曼谷。影片以一个不良赌徒和红灯区小姐短暂却一生的互动，展现了曼谷的红灯区、不良赌博区、绝望的拳击市场、死亡赛车、猖獗的黑帮等等。
由于意想不到的变故，原本的富二代高野(郭富城饰)在妻儿分离、家破人亡后开始精神崩溃，沉迷赌博，直到遇到do Momo小姐(杨子善饰)。曼谷社会最底层的两个边缘人，最嚣张的两个人，因为互相利用，互相欺骗，产生了暧昧的感情。
黎明前他们的命运会走向何方？在激烈的父女之情、夫妻之爱、男女之爱的带动下，随着黎明的来临，影片也达到了高潮。但看似简单快捷得离谱的儿女私情背后，也隐藏着一个大写的“爱”！
虽然全片黑暗，充满戾气，绝望的气氛甚至让人找不到活下去的理由，但却因为这大写的“爱”，这几段父女、婚外情、儿女私情，让人感到温暖。如果我是片中的高野莫莫，我也愿意赌一把。黎明前，黎明时，赌上命运，爱情，家庭，生命。这让我想起多年前的一句歌词——我把青春赌在明天，你用真情换来今生。
我喜欢黎明前是因为他的暗黑风格，写实甚至有些写意。残酷却充满希望。我也喜欢他那种极致的人文关怀和人文关怀。赌徒不是生来就赌的，也不会继续赌下去。在对的时间遇到对的人，赌的厉害的人，人生回家的路也是可以改变的，就像片中的高野和沫沫。
我喜欢《黎明前》是因为片中的主要演员，无论是绝对主角郭富城和杨子珊，还是配角郝蕾，都是演技实力的代表。
郭富城继续展示他的爆发力，在处理赌徒的赌瘾和过度赌博方面充满了韧劲。在诠释父女与夫妻关系时，郭富城甚至看到了他在《父子》中收割金马奖得主的爆棚演技，让人心疼，温暖，舒服。与杨子珊的男女私情，从两个陌生人，到向法官诉说，再到绝望的鸳鸯，再到我们俩都不幸福——到天荒地老，到情投意合的恋人，都是通过其含蓄、奔放、激昂或收敛的语音语言、肢体语言、眼神、表情精准释放。
作为与导演丈夫吴中天的首次大银幕合作，杨紫珊在《黎明前》中的表现也可圈可点。无论是与郭富城的儿女情长，还是与郝蕾的偶遇，抑或是与妹子的亲情，杨子珊都表现出了极强的可塑性，为影片增色不少。
郝蕾被认为是中国大陆最好的女演员之一。虽然她在《黎明前》中戏份不多，但每次出场，她总是自带演技，让她与郭富城、杨子珊的对手戏成为影片最有分量的点缀。
黎明前，黎明时分，黎明的到来也预示着希望的陪伴。《黎明前》这部电影虽然在影像的色彩、氛围的营造、沉重的文字的营造等方面极度黑暗冰冷、阴森邪恶，但人文关怀和人文关怀营造出的温暖动人的主题依然在瞬间戳中泪腺，直击心房。很难压抑自己，哪怕很久。