为什么香港电影衰落了？原因是什么？

首先，环境变了，时代变了。

当年中国没有好电影，美国大片也拍不出来。自然，香港电影是偏高的。现在每年网剧那么多，中国大片也不少。美国大片可以通过网络看到，所以香港电影自然没那么抢眼。

其次，市场变了，香港没有强大的本土市场可以依靠。

当时香港电影不仅有本土市场，还有东南亚市场。因为韩国电影没有崛起，日本市场相对开放，东南亚市场尤其是台湾省也可以进入，所以香港电影可以形成良性循环。

但随着台湾省电影人对港片越来越不满，王晶曾表示，台湾省电影人曾花3000万买下周星驰《济公台湾省》的版权，但亏损倒挂。台湾省电影人联合起来要求政府开放好莱坞市场，韩国文化崛起，泰国电影崛起，于是各国都开始保护国内市场，于是香港电影的没落就来了。

电影特征

工业化

港产的生产方式、专业分工、组织结构虽然比中国大陆和中国台湾省好，但与好莱坞相比，还是比较灵活，工业化水平也远没有严格有序。首先，按照好莱坞的产业规则，电影一旦开机，需要循序渐进，不能随意改剧本或改进度。

而港产电影导演，如徐克、杜琪峰等，他们的拍摄方式却大相径庭:在保证影片按时交付的前提下，临场发挥，边拍边改，有时停工，有时赶拍。这种做法恰恰是香港电影黄金时代最正常的风格和习惯。同时，虽然香港有很多电影以导演的强势创作著称，但很多近代的香港大片都是集体创作。

匆忙

领衔主演的明星一般都有几部电影的预约，档期有限，所以剧组成员都是拼了命的赶。

飞之仔

在导演开拍之前，他只有一个故事大纲。他开拍后，要等编剧发来当天要拍的剧本。当年，程小东要等徐克和文隽的《飞报少年》拍《倩女幽魂》，刘伟强的《古惑仔》。