父母在车祸中骤然离世，中国式亲情的矛盾被揭开，结局如何?

18岁的安然一直在努力工作。她对生活的所有期望都是“你应该像一只鸟，飞到你的山上去”。和弟弟在一起的家庭不再是她温暖的港湾。远离这里的冷漠和疏远是她对未来最好的期待，但一个坏消息让她的生活再次陷入疯狂的撕裂。

我一直想要一个男孩的父母。半个世纪后，他们终于和儿子在一起了。他们多年来一直希望他们能成真。他们把全部的爱和关心都献给了这个新生的兄弟。上过大学的安然早已与家人分离，温暖不再。

原本不开心的“见面”，后来聚少离多让这对兄妹，几乎是陌生人，安然对这个家庭不再有任何希望，她只希望自己能救死扶伤，考上研究生去北京，未来有个大世界。但这一天并没有满足人们的愿望，全神贯注于儿子的父母，死于车祸，只剩下一半的大小孩子留给了她。

电影《我妹妹》讲述了一个令人窒息的故事。影片由香港金像奖的最佳作者尹国新导演，由新一代女导演尹若新执导，而《国家姐妹》中的张子枫扮演安然的主角。以女性成长与转型为主题的影视作品并不少见。《幸福颂》中有范盛梅、苏明玉、方思进。

他们都是在非独的成长环境中，都走在自己的人生道路上，感受着家庭的缺陷和痛苦。那些脆弱的时刻和绝望的时刻，不可能是外在的人性，是一个女人对社会规则和传统思想表达的深深无力。但与这些电视连续剧中的主人公选择走自己的自修之路不同，妹妹是两党之间的疗伤者。彼此造成的生活裂痕最终被彼此治愈。

在单一性别的背景下，这是一个感人的教学如何爱。安然一直在外读大学，父母有了弟弟后很少回家。她的家庭幸福不需要她参与。她就像一条船，没有平稳地驶出渡口。她最后得上路。她除了面对生命的损失和生命的风雨，还与心底的怨恨作斗争。在其他即将成为父母的女孩的年纪，她已经很久没有感受到父母的爱了。女孩在心里还没有完全成熟，对家人的一切印象，只是心底积怨和冷淡。

现在，父母突然去世了，但所有的人都在用“姐姐”这样的字眼称呼母亲，要求她抚养这个抢走她生命中所有温暖的人。以一种安全的方式，她感到困惑：为什么在她自决的岁月里，她有着自己的生命在未来值得期待，她有着18岁的纯真爱情。她和孩子们一起努力学习，准备带上北京的研究生，离开这个小地方去拥抱新的生活。

陪伴她多年的痛苦正在被纯洁的爱治愈，岁月的阴霾在新生活的曙光中渐渐散去。被迫过早离开渡轮的船确实朝着正确的方向航行。一方面，为家人和陌生人感到羞耻的所谓兄弟，以及第二天可以期待的美好生活和甜蜜温暖的爱情。因为一句话“姐姐像母亲”，所有的人都会站在道德的制高点上，让她放弃一切努力，用美德来报仇吗？

对于安然，她无法接受。所以在故事的开头，安然做出了自己的选择。她打算找个人收养她的哥哥。他可以长大，安然的生活不会被打乱。然而，弟弟却不愿离开这个家，也不愿离开唯一熟悉这个家的人。他太小了，不明白父母的死是什么，妹妹为什么不想要他，他一次又一次地失去了他。他一次又一次地找到它。

大声哭是他表达感情的唯一方式。当他说“同根同源，何必太着急”时，安然并没有那么坚决，她不忍开始显出自己的神态。生个弟弟是父母的决定。忽视自己的感情也是家长的选择。在这个中国家庭最初的悲剧中，她的哥哥和她似乎都是受害者。安然真的很累。她一生该去哪里。

在夜晚的床上，她流着泪说：“但我的生命不只是你。”。那群温柔的眼睛看着她说：“但我只有你。”。在一天比一天相处的日子里，兄弟姐妹之间的关系正在逐渐地亲密起来。安然的态度从坚定地为弟弟寻找领养家庭，到后来逐渐动摇，承认自己对弟弟的爱。从一开始的不解，到后来的逐渐依恋，再到最后主动成为一个去北京的妹妹梦。进步是深刻而感人的。

这些波澜和感慨，让女主角安然的情感世界在原本家庭的痛苦被慢慢治愈的同时，也成长为一个更好的自我。影片所涉及的普遍矛盾和中式情怀的温暖内核也引起了影迷的***鸣。在我们的教育中，孝道是根深蒂固的。姐姐像妈妈，哥哥像爸爸。我们小时候就知道了。因为姐姐和哥哥出生较早，他们对“父母”更负责任。

大多数中国父母认为“一碗水平”的概念，在有限的资源，想让你的生活看起来相似。例如，我姐姐想赚2元钱，而他哥哥不努力，所以她只赚了1元钱。然后父母眼中的公平就是给弟弟两块钱，给妹妹一块钱，这样他们俩都有三块钱。更有甚者，父母会和弟弟一起“觊觎”姐姐手里的钱。没有公平，但这是一种普遍现象。

其实，个体差异是由自身造成的。如果资源应该向勤劳的人倾斜，那么在这个大家庭里，我们就不必比谁更努力，也不必比谁躺着更差。因为越差的人，可以拥有更多的资源。

影片展现了亚洲女性***同的现实困境，讲述了一个触动平凡人的故事，具有真实主题和强烈情感爆发的双重力量。故事给人以深刻的情感体验，而现实问题则力图穿透狭义的情节，达到更深的集体***鸣。

家庭、成长、女性这一主题，通过一个温馨的兄妹故事传递出来，在真实感人的情节中迸发出巨大的情感力量。眼泪一滴一滴地流出来，给观众带来了身临其境的情感体验和成长洗礼。其中，朱媛媛饰演的阿姨与姐姐的对话成为全场热泪的高潮之一。

导演尹若欣回忆起这部戏的拍摄过程说：“朱媛媛说那句台词给紫峰的时候，我们大家都关不上阀门，整个场面都失控了，哭了因为见到姑姑，我会想起他们这一代人所做出的牺牲。在大时代的背景下，他们的生活和长期被忽视的情感需求成为了永久的遗憾。他们下半辈子都很难过。我们为他们深感难过，他们也为之感动。

与姑姑一代的忍让和怀念相比，新时代的女主角相对幸运。她在高等教育中获得了自我意识，这使她懂得了自我拯救、自我反抗和自我反省。她在心境中爆发和流泪，用柔软的弟弟打了一个满满的，她生命中因为孩子而来的疼痛裂痕，终于在他明亮的眼睛里彻底治愈了，在泪水和崩溃之后，推搡和拥抱，她迎来了一个更加完整的生命，更加温暖健全的属于自己的人格。

虽然这部电影是一个开放的结局，它也特别感动人。同时，也给了我们更多的想象空间。这个故事既不高调也不低俗。它以普通的镜头语言和情节走向，给影迷一种身临其境的体验。“我能给予的保护是和你一起飞翔，而不是看到你孤独而宽广。”

我希望所有看过这部电影的人都能从中得到，关于家庭、家庭、爱情、梦想和自我价值。