苗剧简介及详细信息
苗剧剧照追溯到1994，他应邀参加了由国家民委副主任李金友牵头的全国少数民族戏曲调查，并撰写了7万字的调查报告。大量田野资料证明，苗剧的前身是蚩尤戏。蚩尤戏是苗族巫师装扮苗族始祖蚩尤为苗族人民驱鬼祛病的仪式。
苗剧史料5000多年前，苗族始祖蚩尤是一位全能的战神。出于战争的需要，除了使用智谋和巫术之外，他还创造了一个战争面具，其妆容奇特:面部覆盖着一个由金属制成的凶猛而凶猛的面部外壳，头盔顶部装有一对由金属制成的角，太阳穴由锋利的剑状金属片保护，后来集成为所谓的“面具”。为了吓跑对手，他装扮成一只凶猛的野兽，额头上长着四只眼睛，腋下长着翅膀，成为“天上的神“。它的脚上装饰着蹄子，左右肩膀上增加了两只手臂。所以史书中有这样一段关于蚩尤的传说描述:“人有牛蹄四眼六手，耳如剑戟，头有犄角”（《异物志》）。“长得像头牛，长着一张脸，眼睛长在腋下，同类相食”（神圣经典）。“削薄头部”（即雕刻头部，雕刻面部，意思是戴面具）。就连他的八十一个兄弟（也就是结拜为兄弟的部落酋长）都是这样穿的:“兽身人语，铜头铁额，食沙石”（有特异功能）。见（龙鱼河图）。蚩尤被黄帝擒杀后，许多部落不听号令，黄帝“画蚩尤像，令万国服之”。由此可见蚩尤在那个时期显赫的威望。据许多史料记载，自秦汉以来，蚩尤仍然受到历代皇帝的崇拜。秦始皇参观了东海的祠堂八神，蚩尤曾在这里当过“兵长”。汉高祖刘邦在朝廷中设立了蚩尤祠，“使之为第一祠”。开天辟地之初，他“立蚩尤祠于长安”。以上史料表明，蚩尤是中国面具的创造者，他最早将面具用于战争。蚩尤死后，苗族经历了数千年的迁徙。为了祈求蚩尤的祝福，苗族女巫在脸上涂上锅灰，穿上铁脚（露出角）并打扮成战神蚩尤的样子，为苗族人民驱邪。
这是被大师称为最原始的蚩尤剧。其发生的时间应该是在蚩尤死后不久。它一直保存在苗族女巫的世界里，并一直延续至今。它的传统仪式剧目包括“追螃蟹”（中文）和“追伤员”等。这些基本的仪式和技巧是吴淼获得营业执照的必备条件，因此这种戏剧形式一直流传至今。我们通过20世纪80年代、90年代和近年来对非物质文化遗产的多次调查，获得了许多有价值的信息。这些成就成为“中国戏曲起源于古代祭祀”的证据。
湖南省湘西土家族苗族自治州的花垣、凤凰、吉首、保靖、古丈、泸溪，湖南省西南部的城步苗族自治县、泾县、绥宁、芷江、新晃是中国苗族同胞的聚居地之一。中华人民共和国成立后，苗族同胞在政治上当家作主，在经济上翻身，各民族的文学艺术也迅速发展。1953年，湘西州花垣县文化馆在麻栗场乡成立了抖音中心俱乐部，后又成立了文化站，将熟悉苗族文艺的苗族教师石调到文化站工作。石知道苗族同胞爱看戏剧，但没有自己语言的戏剧，所以他有建立的愿望。在县文化馆的支持下，苗族故事《芦溪洞》被改编成苗剧的《团结起来消灭魔鬼》，并交给麻栗场俱乐部排练。他们用苗歌和苗语歌唱，发展生活、舞蹈和武术的动作。相当于中国传统戏曲形式的唱、念、做、演。它于1954年农历正月初六在麻栗场首次演出。该剧以其亲切的民族语言、淳朴的情感和浓郁的民族特色受到苗族人民的欢迎。这场演出标志着苗剧的诞生。
自治州文化部门加倍努力培训各苗族地区的民间艺术家并宣传苗剧。苗剧在花垣、吉首、古丈、凤凰等县广泛兴起，先后创作演出了十多部剧目。例如花垣县的龙宝三姐妹、吉首县的合作社生产、古丈县的石鼎巴拉和凤凰县的阿彻。这是苗剧的业余舞台。
苗剧路建设1958，苗剧进城演出，一些专业演出团体为发展歌唱事业进行了各种尝试。例如，在1958中，花垣县文化艺术团表演了《石千歌千颂》，首次突破了原始苗族歌曲的束缚，用戏曲创造了一个腔。花垣县农村文艺宣传队在1965中表演的《借牛》，是第一次用传统戏曲创腔。65438年至0979年，花垣县文工团编演了《百鸟血图》，以音乐创作为主，借鉴汉剧唱、念、做、打等表演手段，进一步提高了苗剧的艺术水平。
除了湘西自治州的一些县市外，苗剧还蔓延到了城步、遂宁和湖南西南部的其他县。城步县和绥宁县的苗剧不同于湘西的苗剧。他们的戏剧大多是现代题材，只有少数改编自民间故事和苗族历史故事，少数是移植的。
苗剧的声腔系统尚未形成，处于实验探索阶段。一般来说，有三种不同的形式:
用原始苗歌演唱。例如，花垣县麻栗场的业余苗剧团自诞生以来一直采用这种方法。优点是操作简单，受欢迎；不足之处是旋律感不强，戏曲特色不够明确。
苗剧用汉族民间音乐为苗剧演唱。花垣鸡尾镇古牛庙戏班经常使用这种方法。他们表演了一出“歌献爱心”，大部分唱腔由该县流行的汉族渔鼓伴奏，有时还配以阳戏音乐，深受当地苗族和汉族人民的喜爱。
根据苗族民歌创作新的声乐作品。这是专业剧团和一些业余剧团提高苗剧音乐戏剧性和表现力的一次尝试。其中，有四种不同的方法，其中一些方法使用歌剧和音乐技术来设计音乐，这属于歌剧风格；在民歌的基础上，借用戏曲的节奏变化来创造腔是苗剧的一种尝试。有的在民歌的基础上发展成山戏，在原始民歌的基础上根据情节和人物发展，甚至把几个同类型的曲调揉合成一首歌，赋予唱腔新的生命；还有的采用曲牌连接的结构，在演唱中结合板变的变奏手法来弥补不足。
在苗剧的伴奏下，该剪刀手改编自苗族唢呐。苗剧的锣鼓也有两个来源。一是以苗族鼓舞和舞狮的锣鼓为基础，发展成为固定的锣鼓经典；另一种是吸收京剧的锣鼓，稍加改动，用地方特色乐器演奏。
苗剧·苗剧乐队还有一个免费球场和一个武术球场。除了二胡、胡忠、扬琴、三弦和长笛等民族乐器外，文昌还有一些苗族音乐。如弦乐器“圆号”是苗剧的主要乐器，音色明亮，音域宽广，表现力强。竹唢呐也是苗族的传统乐器，音色明亮但音域过窄。武戏场景中的打击乐有土锣、土钹、缠锣、竹鼓等。竹刘海很有特色。它最初是巫师的迷信工具，在苗族戏剧中被用作五弦琴。
目前，苗剧舞台表演的语言尚未统一。一般来说，有两种形式:苗语或汉语。专业剧团大多使用汉语，湘西自治州的业余剧团在苗剧演出时，都使用当地的苗语作为舞台语言。城步和遂宁的苗剧使用汉语。
苗剧戏剧解放前，苗剧的戏剧主要有《恰相》、《追伤员》和《拥抱自己》，其特点是情节单一、节目固定、祭祀仪式安排严格、仪式化程度高。苗剧解放后，出现了许多戏剧，主要包括戏剧《团结起来消灭恶魔》、《血鸟》、《逃亡的法官》、《戴亚和纳卡》等。它的情节曲折复杂，戏剧程度很高，并获得了许多国家奖项。
苗剧的企业成立时间不长。目前，苗剧没有固定的绩效计划和业务体系。业余剧团多以生活化表演为主，略有细化和发展，有的吸收了汉族戏曲的一些表演节目；专业剧团在苗族生活的基础上，按照中国传统戏曲的特殊规律对其生活形式进行加工和提炼，正在努力创造一套具有苗族特色的表演节目。
苗剧的演唱方法在业余和专业剧团之间是不同的。例如，花垣、吉首、凤凰等地的业余苗剧团，用原始苗歌作为唱腔，完全保留了苗歌的独特唱法，不要求音量大，只要求掌握风格和韵味，曲调简单，用自己的声音演唱。专业剧团大多用中文演唱，他们的唱腔有了很大发展。他们通常采用民歌与苗歌相结合的演唱艺术，并根据曲调特点采取相应的演唱方法。在做作品方面，没有固定的节目，表现形式根据剧目主题和演出单位而有所不同。农村业余剧团和农村生活小戏大多采用生活化表演，而专业剧团大多采用程式化表演。他们有的直接从苗族生活动作中提取程序，如行走、歌唱、站立等。苗族妇女的摇手扭腰动作很有特色，也被搬上了舞台。苗族人唱歌时有托腮的习惯，所以形成了三种程式:全托、半托和假托。
此外，他们还从苗族舞蹈中提取表演节目，如经营马戏团和从灵感中提取小扭腰和大波浪动作。有人从苗族巫师的骚动中提取了短步、垫步等程序；此外，它还借鉴和吸收了汉剧的表演节目，如出场、抱拳、旋转、弓步等。结合苗族巫师的一些步法，形成了一些有特色的苗剧表演节目。在武术表演中，业余剧团主要以苗族武术为主，如苗族拳击、苗族棍棒和刀。专业剧团拆除了汉族武术器械，并将其与苗族武术结合使用。例如苗族武术“齐式”与汉剧“齐八”相结合，或者汉剧武术的高翻、空翻、倚手等都是完全借鉴的。
苗剧的舞台服装很有特色，无论是什么样的商业活动，它们都是以苗族的现代服装为基础的。然而，业余剧团和专业剧团之间以及历史剧和现代剧之间存在一些差异。在现代苗族服饰的基础上，专业剧团的服装经历了许多改革，尤其是在表演历史剧时。
苗剧海报传承苗剧有四大价值:（1）有利于弘扬苗族先进文化，是构建和谐社会的需要；（二）有利于抢救濒危特种剧种，是百花齐放的举措；（3）有利于发掘仅存于湘西苗族地区的蚩尤戏（苗剧的最初形式），是编写和研究中国少数民族戏剧史的活史料；（4）有利于展示和传承少数民族的优秀剧目和技艺，这是700万苗族观众的愿望。
苗剧苗剧失去了往日的辉煌，观众远离剧院，剧团急剧减少，传承人严重流失。被称为“天下第一团”的花垣县专业苗剧团，只保留一个牌子、一支队伍、一间房子，很少创作和演出苗剧节目。事实证明，苗剧正处于濒危状态。如果不及时抢救，它将永远消失在我们这一代人的手中。
苗剧的救助措施如下:（1）出台保护政策法规，落实法律保护；（二）建立国家、省、州、县四级保护机制；（三）苗剧保护经费列入各级财政预算；确定保护重点和领域；（5）建立研究基地和苗剧保护中心、中国美术学院等科研部门，抢救、收集和整理相关图文资料，发表研究成果，建立网络档案；保护传承人，实施资助项目和院团，鼓励带班带徒。
附录石程健（1913-1982），花垣县麻栗场乡老寨人。石毕业于湘西特区教师培训班，后长期担任小学教师。他熟悉苗族傩艺术，擅长诗词歌赋，通晓苗语和汉语，对苗族历史、风俗习惯了如指掌。
从65438年到0952年，苗剧在花垣县马里小学教书时是当地夜校的一名教师。夜校不仅学习文化课，还开展群众喜闻乐见的文艺活动。当时，他曾提出将苗族故事《芦溪洞》（内容类似傩戏《假结婚》）改成苗剧的想法。1953年秋，石城建将花垣县文化馆移交，负责麻栗场片区的公共文化辅导工作。这样，苗剧的创作获得了时间和空间。1954年春，他和苗族艺术家花在七天内写下了第一部戏剧《团结起来消灭恶魔》。他还把剧本带进排练场与石、刘光旭等人一起演出。石和刘光旭扮演苗老四（）并表演傩戏。在他们的共同努力下，《团结起来消灭恶魔》很快就排演完毕。2月初，1954，春节期间和立春之际，《联合起来消灭恶魔》在麻栗场进行了首场演出。演出震撼了四乡八村，苗族群众纷纷涌向麻栗场。他们观看了用苗族歌舞表演的苗族古代神话故事，人们欢呼道:我们有了自己的“戏剧英雄”（苗剧）！