经典电影《霸王别姬》在哪里？
第一种类型:
巩俐，英达，张丰毅，这三个人，观众第一眼看上去不会觉得有吸引力，但他们也不是观众第一眼看上去会觉得怪异的类型，因为他们用最普通最自然的演技来表现角色，但这绝对不代表他们演技不好。张丰毅在段小楼的角色中表演了“虚硬”，看起来像个大人物。事实上，他的大半辈子都被两个“女人”挟持着，程蝶衣和菊仙。他整个人没什么大不了的，脸上却像个“大爷”。其实他的灵活度远不如他身边的两个人。我以为段小楼其实是中国很多男人的“代表人物”，长得像个男人，捏起来就软了，更别说依赖他了。
巩俐也非常合理地扮演了菊仙。莒县和程蝶衣可以对应。菊仙和程蝶衣只是一个硬币的两面，同样可以演，但程蝶衣的表演是“虚”的表演，追求很虚，而菊仙是实实在在的表演。看看她在窑里被猥亵，然后跳进段小楼怀里的场景。她多么懂得如何迎合段小楼“虚张声势”的虚荣心，最后她会乖乖的抱着段小楼。这是她的猜测，段小楼的性格的人会进入她的陷阱。菊仙的“演技”就是“演技”，就是想纠缠段小楼，猜测她也可以在段小楼生活。与其待在妓院里，不如安安心心过普通人的生活。她对程蝶衣的“虚拟”布景不感兴趣。
英达是什么情况？他是一个真正的商人，为了赚钱，如此简单粗暴。
影片中的三个角色，简单自然的演技来源于人物设定，都是“真实”的人，所以是“真实的演技”，分本。乍一看并不惊艳，但仔细分析，几乎所有角色都很到位，一点问题都没有。
第二种类型:
、葛优、蒋，这三个人的表演风格都是现实中“泛滥”的那种。乍一看不对劲，但细想之下，韵味悠长。
有人说张国荣的程蝶衣没有时间的痕迹，这是失败的。不，这只是他选择表演方式的问题。
从剧情上看，小蝶衣和小蝶衣都曾帮助张完成了蝶衣的性格转变，所以从张出场的那一刻起，他就已经是，那里没有政治，没有时代，只有舞台和终身“霸王别姬”。如果这个时候，张还故意在身上表现出延长的时间。
他的舞台剧腔和被认可的表演也做得和电影角色对称。程蝶衣只是一个人。对于台下的他来说，他和台上没什么区别。他每天都在演戏。既然是“戏”，就总是脱离生活，高潮迭起。所以台下的蝶衣往往歇斯底里，容易开始进入角色。最典型的一幕，在被日本人审判的那一幕，蝶衣大喊“你杀了我”。你以为只有我们在看电影吗？不，坐在审判席上看《段小楼聚贤》也像是在看电影。
这样的例子很多。段小楼经常像看电影一样看程蝶衣。
程蝶衣告诉他，他会陪他玩一辈子。段小楼是如何回答的？他说:“你下半辈子不都是这样唱的吗？”然后Die Yi又开始进入角色。“不会的，哪怕是一分钟的路程，也不叫一辈子。”看看段小楼的表情。他一点也不尴尬，不是因为男人喜欢他。这是正常直男的反应。他不为所动。他根本不明白，为什么离开舞台还在演戏。
一个类似的例子是段小楼的新婚之夜。他根本无法想象蝶衣的悲伤。他把他当成了一出戏，蝶衣的悲悼与段小楼的戏谑形成了明显的对比。其实这就是“空”和“实”的反差。
同样，程蝶衣和段小楼的“虚”与“实”也安排得很好。蝶衣对段小楼的感情一直没有太大变化，直到故事结束才结束。即使文革结束后，两位老人重播《霸王别姬》，段小楼记错年份，蝶衣仍以妻子的身份低声提醒他的错误，而段小楼对程蝶衣的态度发生了变化。因此，从一开始，小思就同时与蝶衣演妾。当段小楼看到程蝶衣沮丧的样子，他拒绝扮演霸主。此时此刻，他能理解蝶衣的心理轨迹，这是“真实”的写作，因为现实生活中的人随着岁月的变迁，心境也在变化，在他们身上能看到时间的痕迹，不像程蝶衣。
也正因为如此，我认为段小楼对程蝶衣没有男人间的“爱”。他不疏远他，因为他是他从小一起学戏剧的弟弟，也因为他根本无法理解程蝶衣内心“爱”的燃烧程度，他因为懂而慈悲，因为不懂而不怕。
张国荣对程蝶衣这个角色的处理正是程蝶衣区别于段小楼和聚贤的地方，非常精彩。
整部电影中谁最像程蝶衣？袁师傅。
程蝶衣并不真的爱段小楼。虽然有小豆对小石头的留恋，但本质上是爱霸王的。同样，袁爷爷也不爱。他只爱剧中的小妾。《霸王别姬》里最悲催的戏，甚至不是文革时大家互相暴露，露出丑恶嘴脸，而是袁爷爷扮成霸王，穿着蝴蝶装舞剑。
元对蝶衣的感情只有当他如妾的时候。程蝶衣吸鸦片，想活也想死。袁在乎吗？程蝶衣被日本人逮捕了，但段小楼并没有到处寻求帮助。袁爷爷主动来救了？不，他爱的是于吉，而不是女演员程蝶衣。
程蝶衣的文化大革命已经转变成这样，它仍然歇斯底里。“你这样欺负人，京剧还能活下去吗？”袁大师被砍头走猫步。
袁四爷本质上是最接近的，两个人都活在自己的“虚荣心”想象中，所以演这个角色绝对不会是一种自然简单的表演方式，因为他不是一个“真实”的角色。
那为什么是葛优？为什么不是别人？
还是对比，形成“互文”。
程蝶衣的“外在形象”是什么？绝对美女，著名女演员，在舞台上是于吉、杨贵妃那样的美女，但“内在”是什么？那是个笑话，现实生活中的笑话，滑稽、悲伤、怪诞，与生活本身格格不入。
张国荣的《蝶衣》是正面照，而袁大师是侧面照。这两样东西合成了一个真正的“程蝶衣”。在了解他的人眼里，其实这些人指的就是观众。我们从小就在看大老，看因果。我们理解他，所以我们眼中的“蝶衣”就是那样，美丽，高贵，孤独。
如果你还想问我，为什么要找葛优“搞笑难过”？那么我建议你去看那些葛优离开冯小刚的电影。他是中国最会展现“黑色幽默”的演员，他在《滑稽》里能让你感到彻骨。
姜用的场景来对照巩俐的命题“妓与母”也是妓。事实上，巩俐的大部分场景都在“母性”上，包括照顾程蝶衣和照顾段小楼的日常生活。所以巩俐在片中的“妖娆”成分并不算多，而抛弃了蝶衣的姜基本上是以“妖娆”的姿态出现，偏向于“妓女”的一面，与之相对。
姜玩了两三分钟，却意外地引起了他的注意。这几分钟太美妙了。
战火纷飞，一个女人抱着年幼的儿子，却和一般人的理解不同——短短两三分钟，她做了三件事，一是抛弃儿子，二是暗示戏班师傅发生性交易，三是粗暴地砍掉儿子的手指。在表现上，姜的方法是突出人物的“情欲”，而那几分钟的“非礼风情”又让人大吃一惊。
《霸王别姬》是一部常新的电影。有人说是贪婪，就像他们也说宗师贪婪一样，但是——也许是随着岁月的增长，我渐渐明白了一句话背后隐藏着什么。
侯孝贤说审美，看多了自然会发现。我补充一句，不要违背自己的生理感受。如果你身体上不喜欢，让你觉得很不舒服，那么别人去分析也没有意义。如果你觉得《霸王别姬》只是让你觉得不舒服，那它就不是一部适合你的好电影，仅此而已。