安振江电影

有人说,导演在选择演员时心中有一个明确的尺度,被选去演坏人,现实中也好不到哪里去。

真的是这样吗?其实一点确切依据都没有,只是有些观众很迷茫,分不清戏里戏外,把气撒在演员身上。

最广为人知的事件发生在陈强身上,一位著名的老戏子。

解放初期,演员陈强参演大型音乐剧《白毛女》。他扮演的地主黄世仁配得上几乎所有的贬义词,比如恶毒、贪婪、淫荡、无耻、残忍。

最终,《白毛女》轰动了全国,但黄世仁这个角色却成了过街老鼠。

有一次,公演刚结束,一个小战士被舞台上“黄世仁”的无耻行为激怒,立即掏出手枪对准陈强。

幸好身边的战友懂事,眼疾手快,抢到了枪,才没有酿成惨祸。

其实生活中的陈强是一个非常敬业善良的老艺术家,和第一任妻子相依为命。

20世纪50年代,另一位演员也有类似的经历。他的名字叫安镇江,他笔下的人物大多是反派。

最著名的是王德彪,电影《侦察兵》中那个油嘴滑舌的搜查队长,以至于他走在街上被人指着鼻子骂。

然而,在《焦》中扮演好人焦的著名演员李却把安振江视为自己唯一的偶像。

安振江出生于1928,那是一个动荡、硝烟弥漫的年代,但他出生在一个相对稳定的中产家庭,父母非常重视孩子的文化修养。

即使生活动荡,需要轮流跳槽,安振江的父母也从未让他错过受教育的机会。虽然连续换了几所学校,但安振江的学习成绩在不断提高。

而且学校的文艺活动从来都不会缺少安振江的影子,他一直都是热情参与的。

受新思潮的影响,30年代的文化教育在学校组织的文艺演出中增加了具有西方舞台剧特色的戏剧表演。

安振江似乎天生就与表演有着不解之缘,他比其他同学更适应这部突破传统的新剧。

在学校文艺社团隆重推出的话剧《艺术家》角色选拔中,安振江以其极其生动的表演站在了第一主角的位置上。

《艺术家》正式上映,安镇江不负众望,成功将自己的角色形象搬上舞台。

但那时候考上更高一级的学校才是父母最看重的,所以舞台表演对当时的安镇江来说只是小菜,主菜还是削尖脑袋攻学业。

在父母的观念里,金边学历高,前途更光明。

20岁的安振江没有辜负父母的期待,考上了北京师范大学历史系。

好在安镇江和表演之间的缘分并没有被打破,排演话剧依然是学生们最喜欢的爱好。

积累了大量舞台表演经验的安振江自然报名踊跃,顺利加入了校剧社。

安振江有着良好的舞台表现力、亲和力和组织能力,自然成为了校剧社的骨干。

话剧社办得很成功,引起了校领导的重视,得到了重点支持,接到了校庆期间举办两场话剧演出的任务。

确定排练的两部戏是《王贵与李祥祥》和《王秀鸾》,这两部戏很受欢迎。

有一段时间,在剧社里,大家热情高涨,兴奋地讨论着话剧编排,但越到后来矛盾和问题越多。

因为两个故事的主题都是关于善与恶的斗争,有好人,自然也会有坏人来衬托。

那么这位勇敢正直的好男人自然就成了很多同学争抢的对象。

同样出镜率很高的反派也不受欢迎。

大部分同学都不愿意露出自己的丑脸,怕有损自己的形象,招人唾骂。

眼看纪念日越来越近,大家都在为角色推推搡搡,剧进度严重滞后。

关键时刻,安镇江站了出来。他原本决心演正派的主角,却甘愿主动放弃主角,去演反派。

因此,该剧的排练可以正常进行。安振江并没有任何反抗,因为他很反感扮演这个角色。而是努力塑造角色,真诚地给舞台上其他没有经验的演员指导。

校庆终于迎来了话剧的演出。在舞台上,安振江将霸主崔这个角色的残忍表现得淋漓尽致。

演出非常成功。安镇江并没有因为扮演反派角色而被唾弃,反而赢得了更多热烈的掌声。

从此安镇江有了一种表演难以割舍的感觉。在他的精神世界里,表演不再是业余选项。

在学习完大学所有课程后,毕业的安振江留在了学校话剧社担任指导,对学生的表演和舞台设计给予了很多指导。

在剧社越来越成熟后,安振江选择了离开。本来他还有机会去事业单位工作,那是当时让别人羡慕的工作。

但安镇江选择了继续走表演这条路。他之前一直活跃在话剧舞台上,他还有一个梦想,就是在荧屏上大放异彩。

为了梦想可能到来,安镇江1951考入北京电影学院学习表演。

上学期间,他不骄不躁。他意识到戏剧表演和电影表演的区别,不断调整调整,仔细琢磨电影表演的特点,努力练习。

电影学院毕业后,1954年,安振江被干学伟导演选中,出演了他人生中的第一部电影《沙家店粮站》。

这部电影反映了陕北人民英勇抵抗侵略者的大无畏精神。

安振江没有被选中扮演正义的勇者,而是扮演了剥削者商怀宗。

角色并不讨喜,戏份也不多,但安镇江却生动地诠释了商怀宗贪婪无情的恶霸地主形象。

在歌颂红军战士的电影《暴风雨中的雄鹰》中,安振江依然怀念正义的红军战士,却饰演杀人不眨眼的敌军营长。

敌军营长残忍、阴险、狡猾。他不仅活埋红军战士,还用诡计抢劫部落,一生欠下无数债务。

影片一经播出,大家纷纷为英勇悲苦的红军战士流泪,同时痛斥毫无人性的敌军营长。

虽然我知道这是演戏,虽然安镇江很敬业,也演得很成功,但是很多观众还是很难理性的把角色和演员分开。

他们从电影里的敌营长骂安镇江本人,说他本人不是好人,把反派演得这么逼真。

但是了解安振江的朋友和伙伴都知道,他是一个真诚谦虚的人。朋友受他委屈,好心劝他争取一些正面角色,不要留名。

面对非理性的言语攻击,安振江虚心一笑,表示正是因为他生动的表演,以及他努力展现角色的邪恶,才让观众深恶痛绝。

其实他们讨厌的是角色,而不是自己,他也能理解观众的心情。

对于朋友的建议,安振江表示,演员只是影片的一部分,作为演员必须服从剧组的安排。对于谁来演,演什么角色,导演有自己的考量。

而且作为电影人,也不应该排斥反派。没有反派,就没有完整的电影。

这段话表现了安振江良好的职业道德和敬业精神,但有些观众就没那么通情达理了,更离谱的事情还在后面。

1960年,著名导演凌子峰执导的《红旗》在全国上映。本片讲述了清末民初,被压迫的农民兄弟勇敢顽强地与恶霸地主作斗争的故事。

安镇江也参演了这部电影,了解他玩法的观众不用猜就知道他又在演坏人了。

可以,但是有“职业地主”之称的安镇江这次不是演地主,而是演一个赞成形势,狗仗人势的地主的走狗刘二毛。他不辨是非,作恶多端。

影片一经播出,反响不小。饰演正派演员朱老钟的崔伟赢得了大众的一致好评,并获得了首届百花奖最佳男演员奖。

安镇江,塑造了刘二毛这个听话跋扈的狗腿子,也备受关注,但观众看他的眼神,并不像看正派的朱老钟那样明亮而充满温情。

观众一看刘二毛,恨不得直接把眼睛变成刀剑和锤子,把他砸了。

通过屏幕观看戏剧只是一个想法,但更糟糕的事情还在后面。

影片上映后,安振江照常上班、上街买日用品,但不一会儿就被群众认出来了。

“你是红旗谱里的刘二毛!”

安镇江微笑着礼貌地点了点头。他知道人们能认出他,因为这部电影太火了。

菜市场出现了“刘二毛”!一时间,周围买菜的人如蜜蜂出巢般聚集。

但这不是他身边的照片要签名,然后,义愤填膺的呐喊声炸开了锅。

“你是一条狗!专干坏事!”

“你良心发现,不得好死!”

“刘二毛,你这个混蛋!”

这些情绪一发不可收拾,群众不停止说话,身体也跟着动起来。一名男子一脸“义愤填膺”,按着安镇江推了他一把。

一人行动,其他人纷纷效仿,开始拉扯安振江的衣服。虽然安镇江再三解释,但无济于事。

幸亏市场经理赶紧制止,不然安振江的脸和衣服都认不出来了。

但尽管受到这样的冲击,忠于电影表演艺术的安振江依然坚持着“不争角色,不挑人,一切听从剧组安排”的原则。

安镇江虽然演的是制服“坏人”,但他演的每个坏人都不一样。

两个人物也是地主恶霸。安振江可以很明显的表现出他们性格上的差异,“脸谱”的表现模式是他所不允许的。

在电影《红孩儿》中,安振江饰演变色龙肖振武。面对革命群众,萧振武毫无人性可言,像一只嚣张的猛虎。

在自己的军官面前,他变成了一只诺诺特有的哈巴狗。

安振江不在乎形象,极力将肖振武的两张不同的脸展现的淋漓尽致。

1974年,46岁的安振江出演电影《侦察兵》,他饰演的敌营搜索队长王德彪,还是一个反派角色。

王德彪充满了狡猾和顽强的抵抗。安振江有力地展现了角色前期的霸道疯狂,大势已去时的狡猾退缩,表演很有层次感。

王德彪这个角色也引来了安振江很多的热议,包括戏里戏外被混淆的谩骂,还有对他演技的认可和好评。

但总的来说,他是受了反派角色的影响,受了不少虐待。他真的是无辜的。

当今娱乐圈,“被戏锤”的演员不在少数。

电视剧《我的前半生》靠“小三,婚外情”的噱头赚足了观众的眼球,却让扮演“小三”的演员吴越吃足了苦头。

该剧一经播出,“小三玲玲”就被喷成了“蜂窝煤”,但有键盘手觉得还不够,连演员吴越都幸免。

结果吴越社交账号掉了,“键盘侠”骂她,说是这种戏外不要脸的人才会演这种角色。

吴越不忍心被侮辱,于是关闭了社交平台。

事实上,现实中的吴越不仅仅是脚踏实地,兢兢业业,更是爱情生活中被背叛的那个。

吴越说她只是个演员。演员就是她的工作,她的责任就是演好每一个角色。

宫斗剧《宫中皇后》虽然沿袭了“争宠”的模式,但收视率却在上升。饰演反派角色“安陵容”的演员陶昕然因其角色而备受关注,但他也遭到了指责。

骂人的人连刚出生的女儿都不放过。

其实无论反派演员是什么时代的,都是一部影视作品不可或缺的一部分。没有他们,就没有完整的作品。

在做评论的时候,观众不要让自己的情绪自由飞扬,让自己的脾气发泄出来,骂的每一句话都可能成为伤人的利剑。

剧中有坏人,戏外也有好人,比如安镇江,演了很多反派。虽然被谩骂攻击,也出名了,但他从来没有靠涨名声争取过像样的角色。

他永远愿意做一片绿叶,成就别人,成就一部电影。他把恶人演得淋漓尽致,就是为了让观众对恶行大加挞伐。

他真诚地对待表演艺术,甚至在去世的那一刻,他都在片场表演。

安振江的心脏一直不好,心跳过快一直是慢性病,但他一直在认真完成交给他的每一项工作。

1977年,安振江参演了革命电影《蓝菊》。为了演好影片中的角色,安振江还仔细分析了戏外的角色。

不幸的是,1977年9月,安振江因突发心肌梗塞去世,享年49岁。

在了解安振江的观众眼里,他绝不仅仅是一个演员,更是一个真正的表演艺术家。

从不为了给自己增光添彩而力求体面,愿意用不可爱的小人让大众知道真、善、美、丑、恶。这是一个安镇江不可磨灭的可贵品质。