分镜头电影的一个例子
把一个角色想象在纸上是一回事，但把一系列动作描述成电影成品的骨架，却是一种全新的尝试。在故事板中，口头描述无法传达导演的意图。正如《地狱男爵2》的故事板制作者乔希·谢泼德(Josh Sheppard)所指出的，“这项工作非常困难”。但最终呈现的是令人惊艳的艺术作品，带有一些早期电影人物塑造的影子和著名电影场景效果图。
看守人
故事板艺术家:扎克·施奈德
007的明日帝国
故事板艺术家:马丁·阿斯伯里
鸟儿们
故事板艺术家:哈罗德·迈克尔逊
角斗士
故事板艺术家:西尔万·德斯普雷茨
星球大战
故事板艺术家:乔·庄斯顿
所以首先我们要知道，什么是分镜头？
导演在剧本的基础上，将故事内容分为不同的场景、角度、声画形式、镜头关系等。按照他的总体思路，相当于未来电影视觉形象的文字练习册。后期的拍摄和制作基本以故事板为基础，所以也叫导演剧本或工作台。
故事板是导演在文学形象向视觉形象转化中对具体性的整体把握和设计，能体现导演创作的风格特征。
故事板的内容一般包括镜头数、场景、拍摄方式、长度、内容(指一个镜头中的动作、台词、场景调度、环境建模)、声音、音乐等。，列在统一的表格中。
可以说是电影的拍摄计划和蓝图。
镜头草图(故事板)的使用可能始于华特·迪士尼的第一部卡通片。韦伯·史密斯是迪士尼的动画师，他在20世纪30年代早期发明了故事板。但是，即使没有迪士尼的影响，漫画，故事板的近亲，在20世纪30年代已经在大多数美国人中间扎根了。电影可以用单个画板可视化的概念已经成为必然的发展结果。
希区柯克也许是最擅长故事板的导演。他使用细致的显卡来装饰他的视频，并控制拍摄过程，以确保他最初的想法可以完全转化为电影。他的手绘透视《西北偏北》现在已经成为很多电影人观看和学习的必读手册。对于艺术家出身的希区柯克来说，这也是一种确认自己是电影创作者的方式。他经常说他的电影在制作前就已经完成了。我们可以从他在现场很少看取景器得到证明，因为现场只是相当于故事板，早就完成了。
在好莱坞，几乎每部电影都有专门的故事板制作团队。从早期的默片到现在的大片，故事板的制作是电影前期准备中必不可少的一部分。根据导演画的剧本和故事板，在详细准备好画面的基本构图和移镜时间后，影片开始拍摄，导演几乎可以根据每一个画面安排拍摄。而在国内，因为资金不足，镜头分析仪这个行业近几年才逐渐开始崭露头角。一般来说，是大导演的电影才会花钱请分片员。有些投资小的片子，导演会画，导演会画，导演不会画就让摄影师画。
分割镜的功能主要有几个用途:
第一，他允许电影创作者提前展示自己的想法，像作家一样，通过不断的修改来发展自己的想法；
其次，它可以作为与整体制作团队成员交流思想的最佳语言。
分镜的传播价值会因为制作的复杂而增加，但并不局限于动作场景和高成本制作。即使是小规模和戏剧性的电影也可以从故事板中受益。
但是故事板最明显的局限性就是不能表达运动，不仅是画面内的运动，还有摄像机的运动。此外还有重叠、淡入淡出等超出故事板表现范围的光学效果，以及景深、焦点的操控。最直接的方法就是用文字和素描来描述不能画的东西。