电影中剪辑手法的意义和作用是什么?

蒙太奇在法语中是“剪辑”的意思,但在俄罗斯被发展成电影中的镜头组合理论。蒙太奇基本上是俄罗斯导演发展出来的理论,是普多夫金根据美国电影之父格里菲斯的剪辑手法引申出来的,随后爱森斯坦也提出了关联的观点。普氏认为两个镜头的并置比单个镜头的并置更有意义,甚至认为电影是镜头间并置的艺术。至少有了长远的眼光和大量的近距离的联系,心理上的,情感上的,抽象的想法都是结果。爱森斯坦受俄国辩证哲学思想的影响,认为镜头之间的并置甚至激烈冲突会产生第三种新的意义。我们在描述一个主题时,可以把一系列相关或不相关的镜头放在一起,产生一种隐喻的效果,这就是蒙太奇。比如,当我们在做饭、洗衣服、带孩子,甚至是爸爸看报纸的时候,把妈妈放在镜子里,我们会觉得妈妈在“忙”。广义的蒙太奇是指剪辑。以前的电影,一卷没剪辑的,拍了十几分钟,才换另一卷。电影中第一个使用剪辑的是战舰波将金号,其中婴儿车从楼梯上摔了下来,人们在周围拍摄,母亲很紧张。这些画面的互动剪辑产生了一种紧张、紧凑、隐喻的效果,成为电影史上前所未有的发明创造的经典。如果不太了解,可以参考普多夫金的《母亲》或者爱森斯坦的《波将金战舰》中的《奥德赛的脚步》,但基本上蒙太奇是导演操纵镜头的一种方式,也就是控制绝对的知性思维和表达意义,观众只是等待被灌输,这与塔尔夫斯基、文德斯、费里尼等用诗意表达的电影所呈现的模糊性和开放性完全不同。其实不应该只叫剪辑,因为还有其他形式可以创造蒙太奇效果。简而言之,就是中国汉字中的“知”字。不同地方的人可以通过编辑按顺序排序,让你觉得他们是有联系的。比如一个人先敲门,然后他带着他的后代进屋。当他走到里面或外面时,他可能会在不同的地方被拍照。