李宗盛广告中的文学价值是什么?

以音乐创作为职业的李宗盛曾将别出心裁带入一则新百伦的广告,令观众折服,惊叹不已。两年后的今天,李宗盛再次撰文,以《新百伦》12分钟的广告片呈现了他大半辈子的人生经历,不出所料,这部广告片再次成为病毒式的广告视频,在网络上传播开来。

第一次在朋友圈看到这个广告的时候,心里充满了喜悦。在中国,很少拍出这么有营养的广告。因为它饱满的情感,使得商业味道清新;因其人文质感,品牌故事更耐人寻味;也正因为文学和音乐相辅相成,这个广告才像艺术品一样深刻而有意义。

正如李宗盛在片中所说:“音乐人真正想要的,是像他们的文学前辈一样,在经历了芭蕉风椰雨的洗礼之后,去一个人们看得见的地方。”所以,在李宗盛的音乐作品里,以及这个广告片里,经过洗涤和练习的文字,总是隐藏着文学的身影。

像散文一样的▌独白——要有独创性

(我想象中的李宗盛)

从青葱少年到老酒般的男人,失去的是青春,得到的是皱纹。镜片后面的眼睛接收到的大部分信息都属于bland。后来我试着从平淡的内层中提炼出一些有趣的东西,转换成一个术语,叫做钢琴制作人。

吉他的声音不小心溜进了我的耳膜,和弦来回冲刷,唤醒了一个少年的梦。即使没有考上所谓的音乐学校,吉他依然流淌在我的血液里,就像电影《八月迷途》里的少年。自然的灵感让吉他成为我的灵魂伴侣,抚慰我内心所有的焦虑和抑郁。

我最喜欢的吉他大多来自西方世界。即使是东方工厂制造的,人们也总是习惯给它们贴上西方的标签,人们总是优先考虑贴有西方标签的产品。既然中国人能创作出那么多高质量的原创歌曲,为什么不能创造出自己的、有口皆碑的吉他品牌!

决定意味着决心。我抛开了其他的一切,把自己改造成了一个有执行力的钢琴制作人。执行力是因为它是一门手艺。除非你去加拿大的山里拜访大师,亲手触摸木头的纹理,专心学习每一道工序的设计,否则你不能称之为制琴师。

所谓匠心,就是把心态和工艺结合起来。纯手工吉他,它的木头是活的,在不同的时间和温度下会经过你的手,质感会不一样。

匠心独运的对手艺人的“折磨”,只有真正的匠人才能体会。就像文学大师一样,沉下心来,伏案写作,解开语境和肌理中的茧,赋予文字生命。

▌:一个新奇的想法——每一步都很重要

(我想象中的李宗盛)

这几十年来,在不同的城市走走停停,听过道听途说,写过歌,现在回想起来仿佛是上辈子的事。

我选择漂洋过海,不只是为了看东京,就像南方的女孩选择北漂,不只是为了看天安门广场。我在居酒屋、电车和山手之间徘徊,寻找离家出走的灵感。

我流浪的日子大概就是这样。一边想着生活中所有的开销,一边答应着亲戚朋友的命令,比如按时睡觉,好好吃饭,可是我的青春却打破了这个最美的承诺。

去温哥华旅游,让我看到了过去的自己,在身份的模子里听钟声;这也让我重新定义了我的梦想。

驻足香港,在稍纵即逝的情绪中,为行色匆匆的路人留下意味深长的歌词和歌曲,聊以慰藉。

在经历了吉隆坡之后,我发现聚集在这里的中国年轻人正在中国音乐的道路上前进后退,直到到达舞台的中央。

连接台北的,是故土情结,是最初的梦想。躺在熟悉的床上,一首《山歌》飘到耳边,我恍然大悟,人生没有白走的路,每一步都算数。

广告需要创意,也需要文学。李宗盛的广告包含了故事剧本的创意,也融入了人文情怀的文艺,并在最后引人入胜的阶段无缝嵌入了New Balance的品牌理念,是整个广告的点睛之笔,也是品牌营销的巧妙之笔。