邋遢大王的冒险:80后无数童年阴影。这部动画真的成功了吗?

《邋遢大王历险记》曾经是一部非常优秀的电视动画,但如今的《邋遢大王历险记》几乎称不上是一部精彩的电影动画。这部动画的成功在于现在的剧情还没有过时,教育力度也不是现在的动画能比的。

在看电影的时候,我们(尤其是70后、80后)穿越的,其实并不是人类和老鼠的地下王国,而是一段20年的时光,是今天的繁琐生活,是一去不复返的童年。是动画成为经典不可或缺的一部分。

在看电影的时候,我们(尤其是70后、80后)穿越的,其实并不是人类和老鼠的地下王国,而是一段20年的时光,是今天的繁琐生活,是一去不复返的童年。

为什么邋遢大王是一部优秀的电视动画却不是一部称职的电影动画?因为虽然它有一条连贯的主线——邋遢大王来到了老鼠的地下王国,他想找到回去的路——但每集10分钟的原剧情,各有各的矛盾冲突和不同的侧重点。

比如有的剧讲长尾老鼠的善良,有的剧讲短尾老鼠的阴险,有的剧讲老鼠公主的矫情,有的剧讲老鼠科学家的愚蠢...在每一部电视动画片的小情境中,他们都是完整的。

但是,如果一部电影每隔几分钟就出现一个新角色,而这个新角色之前没有任何预警和铺垫,然后很快就结束了自己的使命,那么这部电影看起来就不像是一个有机的整体,而是一本流水账。

《邋遢大王历险记》将电视动画改编成流水账电影,机械地按照原来的剧情顺序发展,却未能将人物、逻辑、蒙太奇剪辑融为一体。

举个例子,一个简单的假设是,能不能从老鼠王国开发出一种可以毁灭全世界人类的病毒,并寻找人体实验开始——而不是像现在这样从邋遢大王开始?就这样,电影的主要矛盾从一开始就很明确了。

再比如,小白鼠的出现真的很突兀。她能不能一踏入地下王国的土地就关注这个来自人类世界的男孩,以一个黑影的形式被镜头反复告白?这样,当她的形象曝光时,观众也能有心理准备。

总之,对于一个拥有众多知名形象的电影制片厂来说,改编并不是不可以,而是要进行创新和剪辑,让老电影焕发出新的思想和新的青春,无论是在角色、剧情还是叙事结构上,而不是用老的方式重复老的故事。

影片中最值得一提的角色是善良的老鼠。它的存在让黑白的世界观有了新的色彩。应该说80年代的漫画有这样的思想突破是很奇怪的,就像葫芦兄弟的蛇蝎洞里一个蛤蟆兵竟然是好人一样奇怪。

虽然我们看到了导演在人物结构上寻找变化的努力,但这种变化在当时还是比较生硬的。最关键的问题是,你只能被动的接受在有着偷窃和占领文化的老鼠世界里有这样一个另类老鼠的存在,却不知道为什么会出现这样一个另类。

80年代这部漫画诞生的时候,导演们不会考虑这么多。那时候没有这种氛围,也不需要那么多商业上的考虑。但现在,上海美鹰厂在市场经济时代把这个话题搬了出来,没有考虑到其营销中的困难,这是不对的。

看《邋遢大王历险记》,那种本该快乐温柔的怀旧之情,还不如上海电影制片厂的没落和自我放纵来得悲伤。