“美学与美育”刍议

美学经历了一个漫长的接近人们日常生活的过程。在德国古典美学之前，西方美学主要是一种形而上学美学，主要目的是探索审美现象背后的本质，关注远离生活世界的美、美感和艺术的自然或认知本源。美学家们努力追求的是:美是什么？什么是美感？什么是艺术？美学家们虽然得出了无数抽象的结论，但对人们实际的审美活动、艺术创作和欣赏并没有直接的作用，往往显得画蛇添足，无法解决人们迫切要求解决的现实的审美和艺术问题，仿佛是天籁之音，难以在现实中引起共鸣和回响，更谈不上落实到审美实践和艺术实践中。18世纪中期，德国古典美学出现了“实践话语转向”。从康德开始，美学被要求成为“自然向人的生成”的中介，席勒把美学及其美、美学和艺术作为恢复“人的整体性”和解放人、批判现代性和使人自由的手段。然而，这种回归生活世界的迹象却窒息在黑格尔庞大而严密的形而上学哲学体系中。但是，美学的感性、现实、生活根源并没有被完全切断。在费尔巴哈-车尔尼雪夫斯基对黑格尔的批判中，生命之根得到了复活和萌发，车尔尼雪夫斯基的“美即生活”是其明显的标志。真正把美学和人们的日常生活联系起来的是马克思。在1844的《经济学哲学手稿》中，马克思明确指出:“劳动创造了美”，“人也按照美的规律进行建设”。“人不仅像在意识中那样理性地再现自己，而且动态地、现实地再现自己，从而在自己创造的世界中形象化自己”，“宗教、家庭、国家、法律、道德、科学、艺术等。，都只是一些特殊的生产方式，并受普遍的生产规律支配”，“人不仅通过思维在客体世界中肯定自己，而且还具有一切感觉”，“只是由于客观上发展起来的人性的丰富性，人的感性的主观丰富性，如具有乐感的耳朵和感受形式美的能力。.....五官的形成是历次世界历史的产物”。因此，是马克思把美学研究的基础建立在以物质生产和劳动为中心的社会实践上，使美学研究与人们的日常生活密切相关。此外，马克思的思想还极大地影响了后来的现代主义和后现代美学，从叔本华的唯意志论、尼采的直觉主义、柏格森的生命美学哲学、弗洛伊德的精神分析美学、胡塞尔的现象学美学、萨特和海德格尔的存在主义美学，从卡西尔和苏珊·朗格的象征主义美学、理查兹的语义学美学、维特根斯坦的分析美学、俄国的形式主义美学、英美的形式主义美学和法国的结构主义美学，美学问题都与人、人有关