香港电影明星榜
发哥经典代表作:《英雄本色》、《和平饭店》、《卧虎藏龙》、《上海滩》、《赌神》、《穿越世界》。
英雄本色
《英雄本色》是周润发早期最具代表性的电影，也是当年最受欢迎的电影。于是，香港出现了一波英雄片。发哥在片中展现了个人魅力，展现了兄弟情谊。其中，发哥身穿风衣，手持双枪的形象是永恒的经典。
和平饭店
《和平饭店》是周润发去好莱坞之前留给香港最好的纪念。由周润发主演的阿萍是传说中的杀手。这个杀手还是有悲剧英雄的色彩，故事最终演变成英雄救美的故事。
杀手阿萍是周润发香港时期的最后一个英雄，终结了周润发的香港“英雄片”时代。
卧虎藏龙
《卧虎藏龙》中的李慕白让周润发名扬四海，为他赢得了更广泛的知名度，也最终肯定了他在好莱坞的成功。周润发以精湛的演技，令人信服地诠释了这位激情四射的侠客以生命为代价，对心爱的人乃至全世界付出的正义与关怀。
绝对的美女——张国荣是世界上最不能停留的朱妍的话。
没有不喜欢他哥哥的人，只有不了解他的人。张国荣先生是一个有100分的好人。与他的才华相比，他的外貌不值一提；与他的性格相比，他的才华不值一提。
哥哥的经典代表作:《阿飞正传》、《时过境迁》、《霸王别姬》。
狂野的日子
《阿飞正传》是张国荣首次出演王家卫的作品。这部自传电影为他赢得了金像奖。王家卫的代表作，张国荣的电影自传《没有脚的鸟》成为他最具象征意义的寓言。
《阿飞正传》是张国荣演技的改变，改变了他在《倩女幽魂》中的小三形象。在他后来的很多角色中，都可以看到阿飞的影响。
时间的灰烬。
《时间的灰烬》张国荣再次与王家卫合作。在这部电影中，张国荣扮演欧阳锋。他睁开的双眼充满邪气，以“他者”的姿态在一系列悲剧人物中游走的表演，与大漠本身的苍凉融为一体，构成了一个生动完美的电影画面。他哥哥和当时最佳男演员的搭配和谐而不失锋芒。
霸王别姬
《霸王别姬》是张国荣和陈凯歌的完美合作。这部电影被称为中国电影史上的一座丰碑，它也为张国荣带来了很高的国际声誉。程蝶衣的角色“没有疯狂，就没有生存”被他的哥哥诠释得淋漓尽致。
影片中人物的人生经历就像是“梦想人生”。“梦想人生”和“人生如戏”不正是哥哥的人生写照吗？
时光如歌——刘德华一张简单的脸，除了温顺和单纯，没有太多的表情；他既不是夸张的男人，也不是华丽的男人；随着年龄的增长，他变得平静而温柔。他就是刘德华。
华仔经典代表作:天道有情，暗战，无间道。
如果天堂里有爱
《如果天堂有爱情》是刘德华爱情电影中最感人的一部。片中，Hwa是一个对老板忠心耿耿，对对手痛心疾首，对女友至死不渝的低级小人物。刘德华准确地抓住了角色的灵魂，诠释了这个新的但却正义的黑社会边缘角色。
黑暗战争
《暗战》无疑是刘德华演艺生涯的转折点。他和刘青云之间的绝症关系被详细描述，令人感动。在这部影片中，刘德华不再走既定的正剧路线，而是做了一个彻底的变脸，不惜拼尽全力和警察玩心理游戏。为了迎合剧情，刘德华不顾个人公众形象。在多次与金像奖失之交臂后，他终于凭借这部电影获得了最佳男主角的称号。
无间道
《无间道》或许可以算是刘德华作品的巅峰之作。刘建明的角色和他以前扮演的不同。过去的角色大多是正面的，但这次他扮演了一个闯入警察局的卧底歹徒。虽然电影《无间道1》让他与金像得主失之交臂，但第三部电影《无间道》却让他与金马有了缘分。
有人说刘德华的脸成了一个符号，一个让所有观众都记住的符号。也许在刘德华的心里，只有永恒的激情燃烧，岁月如歌永恒。
功夫英雄-成龙
成龙从一个默默无闻的孩子，成为家喻户晓、家喻户晓的国际巨星，实属不易。成龙真的受了太多的苦，受了太多的伤。成龙也为中国电影做出了巨大贡献。
成龙的经典代表作:《醉拳》、《永不服输》系列和《神话》。
醉拳
《醉拳》让成龙找到了与李小龙完全不同的功夫之道。他的功夫路线比较贴近老百姓，经常就地取材。一切都可以用来杀敌制胜。看起来轻松却惊心动魄，让紧张的观众会心一笑。可以说，《醉拳》开启了成龙在香港影坛的巨星之路。
永远不会输。
《永不言败》是成龙从民国初年的功夫少年喜剧向现代警察英雄转型的里程碑。当时恰逢成龙体能和电影创作的巅峰时期。《永不服输》中惊心动魄的动作，开启了成龙对危险场景的卖力表演，这也成为他后来拍戏的一大特色。
成龙热心慈善工作，成立了成龙慈善基金会。在各大捐赠活动中都能看到成龙在为之奔跑和努力。他在影视上的成功，是他自己努力的结果，也是观众支持的结果。现在他回归社会，无疑是一个艺术家最高价值的体现。
喜剧之王——周星驰
他的电影将伴随着70后、80后、90后的人的成长，他们跨越了大约三代人。在喜剧中，我们可以看到苦涩，悲伤，挫折和对梦想的坚持。
“人如果没有梦想，跟一条咸鱼有什么区别！”
星爷经典代表作:大话西游，喜剧功夫之王。
大话西游
《大话西游》这部没有俚语的经典喜剧，重新诠释了《西游记》，更像是《西游记》的续集。整部电影很热闹，甚至很吵，所以电影一开始反响不是很好。
在一盒月光的帮助下，本片穿越时空去拯救所爱的人。其实回到过去，改变一些让自己后悔终生的事情，是每个人的愿望。这就是所谓的情感，所以这部电影经受住了时间的考验，成为经典。
喜剧之王。
《喜剧之王》是周星驰的自传体电影。他通过自己酝酿已久并最终成熟的艺术风格，认真而深刻地回顾了自己的演艺生涯。在这部影片中，他反复强调“我其实是个演员”。周星驰这个被电影机制塑造的巨星，在充分感受到商业文化带来的荣耀与财富、扭曲与遏制后，变得自觉而内敛。
功夫
电影《功夫》去掉了周星驰以往低俗的搞笑技巧，笑的表面不再轻松，反而有了更多内在的、凝重的现实意义。这部电影充满了对人性的崇敬和同情。
甄子丹，一个有胆识的侠客
甄子丹有能力和经验超越东西方与好莱坞之间的分界线。他出生在中国大陆，年轻时在波士顿，最近几年在香港出生。他的电影散发着他的光芒，带动着他观察的世界，这是一种全新的电影风格。
洗钱
《洗钱》是甄子丹第一部著名的武侠动作电影。故事或许很简单，但由袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭菲利* * *设计的打斗场面，完全打破了传统功夫电影的套路模式，将现代拳法和分解的武术招式结合在一起，快速敏捷，潇洒自如，造型犀利。甄子丹无与伦比的腿功更是让人惊叹，影片也让人惊叹。
保险丝
导火索是甄子丹与叶伟信的第三次合作，也是继《杀狼》之后的又一部动作大片。在《导火索》中，甄子丹充分运用了当前国际流行的综合格斗(MMA)潮流。影片中可以看到大量融合了巴西柔术、拳击、泰拳、摔跤等格斗技术的MMA场景。这些场景的冲击力和视觉效果无与伦比，才能达到整体效果的完美。
叶问
《叶问》是甄子丹的转型之作，功夫不一定是血骨。功夫是一种修养，一种内心的感受。在《叶问》中，甄子丹非常难得地展现了叶问在武学上的宗师气度和淡然个性。叶文的子叶一定惊叹于甄子丹在学习咏春拳方面的天赋，而甄子丹在片中咏春拳的表演绝对精彩。
在拍摄过程中，甄子丹并没有停止练习武术，他的智力和体能同时得到了提高。与此同时，他对李小龙哲学的理解也越来越深。
《神探》——刘青云·刘青云外表粗犷，浓眉大眼，皮肤黝黑，但演技真挚自然，在银幕上能屈能伸。他既可以扮演勇敢强大的动作英雄，也可以扮演傻乎乎单纯的小人物。他有着独特的个人风格，是香港电影界杰出的性格演员。
刘青云的经典代表作:《暗战》、《我要成名》、《侦探》。
黑暗战争
《暗战》是一部刘青云与刘德华和杜琪峰合作的电影。刘德华扮演的小偷想玩刘青云扮演的警察捉老鼠的游戏。在这个过程中，双方斗智斗勇，刘德华的表演获得了小金人，但刘青云也毫不逊色，人物英雄表现得令人肃然起敬。这部电影堪称刘青云、刘德华、杜琪峰的代表作。
我想出名
“我想出名”刘青云真的出名了。这部电影让他获得了第26届香港电影金像奖最佳男演员奖，终于实现了他当演员的梦想。刘青云在这部电影中扮演一名特工。
刘青云自嘲:我从1993的《爱无止境》开始，到现在已经七次获得港片金像奖最佳男主角提名，但每次都与奖项失之交臂。但通过《暗战》，我把搭档刘德华推上了影帝的宝座，《忘不了》让张柏芝成了赢家。
疯狂侦探
侦探刘青云、杜琪峰和韦家辉是铁三角合作的又一经典。这部电影无论是内容还是形式都是最好的香港电影。刘青云的表演展示了人物的内心世界。
无论是桀骜不驯的光头反派(暗花)还是内敛睿智的警官(暗战)，无论是豁达的过期boss(再见阿郎)还是多情而正直的江湖混混(一字头的诞生)...刘青云无疑是今年港片中独树一帜的实力派演员之一。
不断变化的张可颐
一个在银幕上千面风情的女人，一个在岁月和镜头中从花瓶演员练成影坛巨星的女人，一个从容淡雅、质朴自然、从生活深处散发出独特魅力的女人，就是张可颐。
张可颐的经典之作:《新龙门客栈》、《甜蜜蜜》和《花样年华》。
新龙门客栈
《新龙门客栈》开创了新武侠片的风格。影片中，张可颐饰演老板的妻子金香玉，泼辣却妩媚，凶狠而善良，笑容灿烂。洞房中的一幕，充分体现了她对待自己所爱的男人时温柔而风情万种的迷人形象，透露出她敢爱敢恨的执着。金镶玉已经成为张可颐在银幕上的经典角色之一。
甜蜜的蜂蜜
《甜蜜蜜》张可颐在片中饰演李乔，张可颐演技超群饰演一个市井无名小卒。他生动的言行都让人觉得笑中藏泪，张可颐对人物内心的挖掘是精准的。这正是一个花瓶演员经过长时间的磨砺最终达到的境界。
我们年轻2
《花样年华》是给观众印象最深的电影。张可颐表达了苏丽珍面对感情时的压抑和痛苦，让人感到悲伤和窒息，举手投足间隐隐的伤感和忧伤，都是挥之不去的女人味，让人感到无尽的惊艳。苏丽珍的高贵、优雅和悲伤让张可颐表演得不留痕迹。
张可颐的魅力将永远留在观众的心中。她演的是自己的人生故事，也许平淡，但却是一个气质女人从默默无闻到功成名就的真实写照。
照顾芳华-梅艳芳
一个诗意的名字，一个天生的歌手，一个天生的演员，一个天生的全能艺人，一个华语乐坛的神话，一个举世无双的亚洲天后，一个充满传奇和悲伤故事的女人。
梅艳芳的经典代表作:《胭脂扣》、《死神的审判》、《七月狂想曲》。
胭脂扣
《胭脂扣》让电影人真正认识到了梅艳芳的演技才华。这部悲情感人的电影让当红歌手梅艳芳登上了台湾省金马奖和香港金像奖的领奖台。
影片中《花儿与十二少年》悲伤的旧梦变成了预言，为剧中的两位主角偷偷设计了一个死亡日期，从而让我们再次观看影片时更加心疼和惋惜。导演关的回忆把我们带回了那个悲伤的故事。
死亡法官
《死亡判官》是梅艳芳和周星驰合作的一部没有故事的电影。片中的主角是周星驰，他片中的女主角是陪衬，梅艳芳一个人盖过了周星驰。《死亡判官》是一部人们津津乐道的电影，也是梅艳芳喜剧电影中质量最好的一部，堪称经典。
七月狂想曲。
梅艳芳在《七月狂想曲》中扮演的是一个温顺的贤妻良母，有着浓浓的传统女性气息，在《胭脂扣》中有着如花的影子，有点平淡和伤感。在这部影片中，梅艳芳扮演了一个成熟女人的中年心态，内敛而生动。这是梅艳芳的最后一部电影，也是留给我们最好的纪念。
生老病死都不是传说，但梅艳芳已经是传说了，美丽永远不会再变老，留下的是无尽的青春。
这是一个为舞台而存在的女人，舞台就是她的生命。她属于那个时代，那个时代也属于她。有人评价说:“张国荣的死就像一首诗，留下了一个未解之谜；梅艳芳留下的是一段多情而正义的励志浪漫。她戏外有戏，戏里有戏。她用生命的力量感动了戏内外的观众。“这就是芳华绝世的原因。