《盗梦空间》是一部怎样的电影？
宏伟的太空场景创造视觉冲击。
电影《盗梦空间》中，梦境与现实的交织让观众眼花缭乱。梦境在这部电影中占据了很大的篇幅，导演投入资金为梦境营造了一个宏大辉煌的场景。很多现实生活中无法实现的事情，都是通过梦来完成的。创造一个梦想相当于建造一个迷宫。场景的奇幻让观众大饱眼福，几何构图和建筑物规则密集的排列给观众强烈的视觉冲击。
大雨漫天，交通拥堵。由于大雨，道路一片混乱。一辆行驶在路上的火车撞上了几辆汽车，使得道路更加瘫痪。在这个梦里发生的事情，在现实中是不会发生的，但也正是因为这样的情节设计，观众才能分清梦境和现实的关系，从而更好地理解整部电影。在梦中，频繁出现的坠机和射击爆破场景，往往能带动观众的紧张情绪，从而给人身临其境的感觉。强烈的视觉冲击带来的艺术美，让影片更能吸引观众，增强了影片的商业化，同时也不乏艺术欣赏性，可谓一举两得。
为了表现梦里场景的宏大，导演采用了纵横交错的镜头操作模式，慢慢推拉，让场景更加宏伟。梦被摧毁的那一刻，梦里的建筑瞬间被摧毁，瓦砾掉落，到处都是灰尘。导演用慢动作突出气流的力量，造成更大的视觉冲击。
在梦里，导演通过晃动镜头来表现拍摄和驾车场景，让画面的质感变得不清晰，但更多的体现了梦的不真实感和主角内心的迷茫和困惑。英雄柯布失去了他的妻子。在他的梦里，他的妻子又复活了，活在他的梦里。面对他的妻子和他的回忆，他极度害怕和悲伤。在梦里，他看到他的妻子在自言自语。导演用微微抖动的镜头展现了科布内心的恐慌。面对妻子的时候，他似乎没有勇气面对，这也是梦的弱点。
多变的音乐特效营造出强烈的张力。
电影要想突出气氛的紧张和压抑，音乐起着至关重要的作用。弱节拍的音乐可以营造出一种神秘的气氛，而逐渐强烈而宽广的音乐可以营造出一种紧张的感觉。
当科布先生第一次带领阿里迈达尼进入梦境时，周围的人都盯着梦境的核心人物，即阿里迈达尼。这里导演设计的音乐很诡异很神秘，若无其事，显得空灵。当梦的空间结构发生变化时，道路转向上方，使空间变成圆形状态。这时音乐越来越强，表现出场面的宏大。
在梦里，科布被人追杀，混乱的场面伴随着混乱欢快的音乐，进一步增强了追杀场面的动态性，展现了科布内心的紧张。为了表现打斗场面的激烈程度，导演用强中有弱的音乐配合画面，主旋律很沉稳。当科布被堵在墙缝里时，音乐戛然而止，只剩下一片接近的鼓声。这种处理方式可以突出紧张的气氛，让人物的命运留白，引起观众的好奇和强烈质疑，增强了影片的节奏感和可观察性。
影片中，大部分情节都发生在梦里。当人物入睡后，导演往往会加入舒缓的音乐，这似乎是暴风雨前的平静，让观众和主角一起放松。当科布在梦中遇到他的妻子时，她经常用微弱但女性化的语气和他说话。这时候的音乐往往充满了神秘感，声音几乎是空白的，隐约能听到一些杂音，但又像是自然的风，很亲切随和。导演似乎刻意放大人物的呼吸声，直接压迫观众的心脏和听觉神经，制造出强烈的紧张感。
导演在不同的情况下使用不同的音乐，正好增强了影片想要表达的效果，不仅很好地刻画了人物的心理，而且在表达人物的关系和情感方面也起到了非常重要的作用。