画家是如何做到在绘画之前将自己要勾勒的场景存储于脑海之中的？

画家是靠自己的绘画经验、绘画技巧、和已经成型的审美关来构思的。其实问题里的问法就是绘画者所说的构图问题，构图是每位绘画者必须掌握的基本技能。

在美术学院可以看到一幅画是怎么诞生的，老师会让学生们知道在画一幅画之前先要做什么？画画之前先要准备好画板、画纸和画笔。

先用画笔先构图、把想画的东西大概先勾一个轮廓，勾勒完毕，做适当的调整然后在深入细致的描绘。如果要画色彩，就在大体形状勾勒完毕后，用色彩去填画面。

画家在画之前会对物体的形状、色彩关系、光影关系在头脑中已经构思完毕，画出来的过程其实就是把头脑里的东西表现出来而已。

在头脑里构思的过程是需要长时间的经验积累，并要对美学有深刻的认识才能做到。一幅优秀的作品是要满足以下几点；

一要有好的立意

艺术作品是为了传达绘画者的内心感受，所以越是好的创意越能被人感应到。

二要有深刻的审美认知

有了好的立意，还要把想法表现出来，这就需要有很好的美学基础和审美认知。所以要做艺术家，就要有审美天赋，并且还要多学习、多钻研。

艺术家眼中的世界跟普通人是不一样的，我们眼前的世界很杂乱无章，但是艺术家可以用高审美把他们变得很美。

三要有要有很好的表现技巧

技术高度决定艺术高度，绘画表现技巧越好，所呈现出来的作品质量也越好。

以上三点是艺术家在绘画之前都会考虑的，也是他们构图的目的和标准。他们也是按照这些去记住所要表达的东西，会把场景按照他们所想表达的方式去构思，这是要眼、脑、手一起完成的。