考北京电影学院的要求
培养目标:培养能为影视部门演出的德才兼备的高级专业人才。
商科要求:学生要掌握马克思主义的基本原理；熟悉中国的有关方针、政策和法规；系统掌握影视表演和影视艺术的基本理论；具备独立塑造银幕(银幕)人物的创作能力；掌握影视制作的流程；有较强的外语水平，能阅读本专业的外文书刊，具备初步的听、说、写能力。要求本科生具备本专业的教学能力。
主要课程:电影分析、戏剧名著分析、音乐作品分析、艺术作品分析、文学作品分析、电影音响、心理学、艺术概论、中国电影史、外国电影史、电影导演概论、电影表演分析、美学概论、电影制作、电影造型、语言技巧。音乐、形体、表演艺术等。结合教学，组织学生参加社会调查、表演实践等社会实践活动。
浅谈表演专业的入学考试
每年，甚至每天，我们都会收到很多来自全国各地考生的来信。在信中，大家不仅表达了对表演事业的热爱和追求，也提出了各种问题。
因为电影表演艺术的基础知识不是普及教育的内容，很多想投身表演艺术的有志之士对表演艺术最基本的问题知之甚少。由于电影学院培养的是德才兼备的高级专门人才，因此要求报考电影表演专业的考生还应具备一定的表演天赋、艺术修养和相当的文化知识。
那么报考电影学院表演系需要什么样的专业条件呢？
图像要求:
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的是形象。这是由电影表演艺术本身的独特性决定的。长得漂亮当然好！但生活中的美不等于人物艺术形象的美。艺术作品中的人物形象反映了不同时代、不同社会的人们的理想、愿望、意志、好恶，也反映了当时大众的审美趋向。电影艺术家总想给自己喜欢的角色找一个理想的样子，一个生动的样子。这种外貌和容貌体现了角色独特的气质和个性，能给观众赏心悦目的感觉，得到观众的认可，让人为之歌唱。因此，选择符合人物性格和气质，但同时又具有良好外貌和美貌的演员来扮演影片中的男女主角，始终是“生理和社会要求的一种表现”(匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹)。这也是为什么形象是电影表演专业招生首先要考虑的重要方面的原因。总之，对形象的要求，从根本上来说就是特性。当然，电影艺术要反映的现实生活是复杂的，要刻画的人物也必然是多种多样，不同类型，不同形象。所以我们在招生的时候，要考虑“生命、美、纯、丑”的长相，也要关注电影制片厂对各种形象类型演员的需求。
简而言之，外表和长相没有标准的模式。
形象和气质是选择演员的主要因素，但不是唯一的决定性因素。未来要想成为一名专业的电影演员，需要通过各种考试来考察应聘者是否具备最起码的外在和内在条件，也就是常说的具备演员的素质。
专业素质要求:
首先，身体
外在条件是指身体条件，包括外貌，要求五官和四肢不能有任何生理缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过银幕传达给观众。他们依靠人物的行为和肢体动作来反映情节的发展，表现人物的精神面貌。所以我们常说形式是表演艺术的基石。
为了让老师更好地了解考生的身高、四肢、肩宽、髋骨比例，充分展示身体线条的表现力，要求考生在体检时穿紧身或贴身内衣。复试时考生不得化妆进入考场。考试时，考生首先要表演一个事先准备好的舞蹈、武术、体操等。在体检中，老师会考察考生的体型美和动作的协调性，考察考生的肌肉能力和身体的柔韧性，考察考生动作的表现力和身体的可塑性。物理老师经常在期末综合考试。即兴做一些体育锻炼，考察考生的身体素质和动态感。例子如下:
基本形态和基本条件调查:通过正常的站立、蹲下、踢腿、弯腰、跳跃等。，考生基本形态正确，无生理缺陷，应具备基本的轻盈和力量。
听伴奏音乐，或跑，或跳。还要求随着音乐节奏的变化，改变自己行进的速度和节奏。
一般造型做法:听击掌顺序，每次拍手做一个造型，然后听到掌声马上换姿势。反应要快，线路要禁止。建模姿势不能重复或近似。
模仿练习:老师做上肢、下肢、头、腰等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习:要求考生通过想象不同的音乐旋律和节奏做动作练习，以此来考察考生的感受能力、想象能力、身体表达能力和基本身体素质。
第二，语言
屏幕人物除了看得见的肢体动作，还有听力，也就是人物的语言和声音。这是表现人物内心世界，交流思想感情的重要手段。作为一门视听艺术，演员塑造的人物形象必须与声音形象高度统一，这样角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一个演员，你必须说好普通话，即以北京音为标准发音，以北方方言为基本方言，以一种规范的白话文为语法规范的普通话。中国有八个方言区:北方方言、吴语、湘语、赣语、客家话、闽北话和粤语。如果考生只会说家乡话，并且极难纠正成普通话，那就很难成为演员。自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法不可取。
语言考试的初试是通过表达考生事先准备好的一首诗歌、散文、小说、寓言或独白，了解考生的声音、语言的规范和清晰程度、对作品思想内容的理解、对作品场景和人物的感受力和表现力。
电影对白不同于生活语言和戏剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，演员的声音形象和人物的情感品质得以展现。背诵时不要大喊大叫，不要感情用事，反对一切做作和虚伪。从指定的场景和人物出发，生活、自然、感人——这是电影表演需要的语言。
除了自己准备的背诵之外，老师可能还要尝试一些内容来当场考察考生。
1.发音练习:有的考生分不清Z、C、S与zh、ch、sh，或者L与N，或者发音不清不圆。老师当场给了一个相关的练习，比如短文或者绕口令，让考生大声朗读。
除了自己准备的背诵之外，老师可能还要尝试一些内容来当场考察考生。
1.发音练习:有的考生分不清Z、C、S与zh、ch、sh，或者L与N，或者发音不清不圆。老师当场给了一个相关的练习，比如短文或者绕口令，让考生大声朗读。
模仿练习:有些考生因为方言习惯性的发错单词。老师一示范，考生马上就能听出是非，马上改正。而那些听不出对错，却又改不了，读字错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3.即兴练习:老师现场给出诗歌、散文、小说等短片段，考生稍作准备，立即朗读，考察考生各方面的真实能力。
4.强弱音练习:电影语言要生活化，不代表没有声音。老师让考生喊:“着火了——！”或者喊“XXX(名字)！”或者改变音量:比如对十个人讲，对一百个人讲，对一千个人讲等等。要求考生声音洪亮，持久，穿透力强。老师也可以让考生在远处小声说话，让老师听到。
5.专项练习:教师根据考生的具体情况，现场即兴出题，充分了解考生。
第三，音乐
在电影艺术中，很多宏大的场面，如果单纯用解说来解释，是苍白无力的，但如果加入适当的恢宏的音乐、合唱和主唱，就能起到语言无法起到的作用。作为一名电影演员，应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中列出以下题目供考生练习:
1.考生要提前准备一两首歌。从演唱歌曲中可以了解到考生的音质、音准、乐感、节奏感。
2.有节奏的模仿:老师有节奏地拍手两次，考生在短时间内正确记忆，然后模仿拍手。比如:([]代表下划线)[xx][[xx]x]|[xx]x |[x[xx]][xx]| XO
3.音阶琶音练习:考生用老师弹钢琴的音阶练习音阶琶音。
4.模唱:老师在钢琴上弹两遍短歌，考生短时间内正确记忆，然后模唱。
5.专项练习:老师根据考生的具体情况，即兴出题，了解考生的音乐情况。
第四，性能
演出考核是对演员内在和外在素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求，更重要的是考核演员的内在素质。内在素质的考核主要在以下几个方面:想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变能力。
参考练习:
1.用适当命题练习
茶杯，电话(手机)，书包，一束花，一面镜子，一把椅子，一本书，一台相机，一台电视和一辆自行车。
2.单幅素描练习
雨夜等车，晚上迷路，发现病例护理。生病的宝宝误闯他家，整容后也难逃丢东西的命运。
3.双重素描练习
电梯奇遇狭路相逢，夜错约会，快乐的分手，痛苦的相遇。
4.多人素描练习
送别，送别，野餐，看单子，过河行军，舞会上来了个女同学聚会，大雨中在路上不期而遇，像看电影一样一拍即合。
5.根据地点命名的素描练习
在女生宿舍，火车站，电影院公园，产房外的电话亭，候车室的报刊亭，食堂。
6.强调感觉的练习
冷、热、饿、慌、悲、甜、喜、惊、痒、痛。
7.一句话练习
1)“是你吗？”
2)“我恨你！”
3)“我喜欢你……”
4)“我错了！”
5)“对不起！”
6)“天黑了，我们该怎么办？”
动词 （verb的缩写）口试要求
除了上述专业课的考试外，实际进入三人参加的口试也是专业考试的重要一环。
口试:是了解考生的政治思想水平、文学素养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括能力，以及口头表达的逻辑性和思考的深度。
按照我国艺术院校专业考试的一般程序，通过以上调查，电影表演专业的考试内容暂时告一段落。通过三项测试的人可以参加体检。
这是对北京电影学院崔新琴教授的采访，基本代表了北电表演系的要求。让我们看一看。