2009年有哪些中国电影上映？求你了，上帝。

春章:赤壁下:...作为消费品，无可非议。但是，作为一部商业片，唯一没有被照顾到的是影迷，因为他们无法从中看到电影和故事。作为一部时长两个半小时的电影，《赤壁下的迷茫》几乎没有讲述任何故事...但是现在...所有的期待都变成了迷茫——五个小时在一起的电影，没能讲出一个观众可以期待的故事。我们目前的市场状况决定了中国商业大片和高成本主旋律电影必然成为中国电影产业的主要组成部分，这也可以解释为什么这些大片即使与电影观众的需求背道而驰，仍然能够完全掌控中国电影的市场化红利。在这样的市场环境下...电影本身的质量已经不再影响制作利润，于是一部又一部所谓的“国产商业大片”从看不起观众演变成一次又一次票房胜利看不到观众。《疯狂赛车》在异常喧嚣的2008贺岁电影中，无论是制作成本还是票房成绩，如果只看数字，太多国产电影刷新了纪录。但真正能影响中国电影，甚至成为标志性事件的，就是这种疯狂的赛车。当制作成本从300万升级到654.38+00万，《疯狂赛车》带给观众的不仅仅是故事规模和画面质量的改变。从电影工业体系来看，《疯狂赛车》和完整工业体系下生产的电影产品当然有很大差距，但这种差距已经可以看得见，可以衡量。事情发展到这一步，只是时间问题。《疯狂赛车》在市场上的成功，一定会带动更多中等成本影片的成功。因为作为一部类型片，它的成功模式是可以被精准分析和大量复制的，而对于中国电影来说，它的贡献一定远大于票房数字。《王子与舞女》是现代版灰姑娘的爱情故事。《王子与舞女》的故事模式虽然经典，但在讲述的过程中也有各种让观众受不了的瑕疵。这部电影在讲述一个爱情童话的时候，真的是把观众当成了幼儿园的孩子，完全忽略了这些观众都是有着正常生活经验的成年人，只是一味的堆砌各种幼稚的童话元素，一厢情愿的以为观众会认同这个故事和我们的生活有某种联系。任何一个有过真正恋爱经历，感受到内心悸动的观众，都不会把这些低俗恶心的表演当成爱情。作为一部爱情童话，它最后讲述了一个所有观众都不好意思承认自己可能被感动的故事:作为一只丑小鸭，总有一天会有一个有钱人青睐我，我终于可以过上一无所有的生活了。《喜羊羊与灰太狼》...作为一部国产动画片，获得这样的“票房奇迹”并非偶然。.....当这些孩子突然发现可以在大银幕上看到自己心爱的灰太狼时，他们势必会去电影院看《已婚有儿》，这其中蕴藏着巨大的消费潜力，比年轻情侣蜂拥到电影院看《非诚勿扰》和《赤壁》的热情还要高。.....“最近白奶牛和黑奶牛的奶都不能吃了，因为里面有化学添加剂”。其实这些台词的设计更多的是针对成年观众中的年轻人，所以大量的年轻白领也在看这部电影——用今年网络上流行的一句话来说，他们看的不是喜羊羊，而是他们逝去的童年。《喜羊羊》可以说是一个“双赢”的案例，不仅对动画行业，对电影行业都有很大的启发意义。也许有一天，《喜羊羊》和《灰太狼》会逐渐成为中国自己的米老鼠和唐老鸭。《幸福一家人2009》作为一部口碑很好的香港电影系列，彻底断绝了这个系列在内地的口碑和市场前景。这部电影不仅水准低劣，而且毫无诚意，揭开了2009年港产烂片在内地抢钱闹剧的序幕。第一部电影《幸福一家人》在1992大获成功后，直到1997才有了第二部电影，第三部电影在2009年上映。但冷饭十几年后就会变质，何况一个电影创意。如果没有诚意，就算拿出来炒，还是会炒。香港电影的市场日益萎缩。每个香港导演都知道北上合拍是出路，但他并没有认真把香港电影和内地市场的优势融合起来。他只想继续干下去，赶紧数钱走人。这样一来，香港本土的喜剧风格不仅消失了，还让电影院里的观众受了内伤。夏日版:金钱帝国，一个传奇题材，是香港电影界不能忽视的。90年代，先后拍摄了《瘸腿嚎叫》和《五亿侦探市长》，被誉为港版“教父”系列。但导演王晶对这个传奇题材的翻拍，因为不愿意放弃内地市场的巨大诱惑，又不得不在乎内地市场的诸多限制，最后把这部片子拍成了一部相当古怪的港片，最后只能用“欲仙欲死，必先入宫”这几个字就算你在宫里，也不一定能成功。“作为一个可能意在隐喻‘人在做，天在看’或‘天有眼’主题的故事，《窃听风暴》带给观众的震撼，还不如传统白话小说《三言二拍》。观众在电动电影院坐下后，起初以为是在看一部关于警察和劫匪的高科技电影，结果发现其实是在看一部港版的警察故事。在观众刚刚调整心态欣赏完三位帅哥如何演绎香港警察的平凡生活后，故事突然变成了一部关于警察犯罪的悬疑片。好吧，就当这是《无间道》的窃听版吧。然后，剧情急转直下。当刘青云扮演的主人公不顾一切地向ICAC官员坦白自己的犯罪事实时，故事就无从谈起了──因为后来每个人的行为都完全不合理。香港电影向来喜欢各种电影混搭。鬼片可以和功夫片混搭，赌博片可以和枪战片混搭，僵尸片可以和喜剧片混搭。但观众真的很难看到“窃听”这种高难度的混搭类型。即使对于有着丰富类型消费经验的内地观众来说，看到这种频繁切换不同类型故事的电影，也难免会有失落感。这种失落感的主要来源是观众对故事和人物的期待值一直找不到合适的情感替代点，在剧情中人为扭曲最后的结局只会让观众觉得不对而不是惊喜。《秋之密探零狗》自2008年《完美之美》以来，获得了意想不到的票房成功。如何复制这种票房成功模式，成为今年中国电影的趋势。在今年夏天的好莱坞大片中，不少华语片都不约而同地打出了“山寨喜剧”的旗号，《密探零狗》就是其中最具代表性的一部。这些山寨喜剧普遍成本较低，《密探零狗》就是其中制作成本较高的一部。但在制作质量上与其他山寨喜剧有所不同，低级趣味、缺乏原创性的特点是一样的。.....对原创的漠视也直接体现在故事内容的主动低俗化上...《密探零狗》中常识的拙劣运用，经典的颠覆，狗屎的喜剧，不得不让人怀念13年前的周星驰。.....观众的包容，并不意味着类似的模式可以在市场上继续取得所谓的票房成功。这种对观众和电影的不尊重，在市场高速发展时期可能会获得空间，但当潮水退去，每个不穿泳裤的人都能看出来。《追影》被《密探零狗》摧残后，内地电影观众没想到一个月内第二次受伤。”追影》用一种完全山寨的姿态把对香港电影的一种尊重变成了玩弄和淫秽。面对这样一部根本无法描述观众绝望情绪的电影，我们无法猜测却又同情那些买了全价票的人内心的烦恼。电影结束，观众能做的只有默默起身，默默离开，仿佛走错了路，在错误的地方参加了错误的追悼会。《夜店》作为新人新作，值得鼓励和推荐。但需要明确的是，这种鼓励和推荐并不是因为电影本身质量高，而是因为国内电影环境整体低迷，最终出现了一部整体还算合格的商业片。就《夜店》本身的质量而言，由于制作成本和故事题材的限制，它带给观众的惊喜和感动很大程度上是因为这对情侣新作的新鲜感和超低的期待。所以，虽然像《夜铺》这样的电影只是达到了合格的标准，但我们还是要努力鼓励这样的新人做出新的作品，因为只有在市场上出现了更多合格的作品之后，才能用电影本身的质量把那些浑水摸鱼的劣质产品驱逐出市场，给观众树立一个基本的消费标杆，重新树立观众对国产电影的信心。《寻找成龙》的低劣质量再次震撼了大陆观众日益增长的神经。作为一部打着“儿童电影”旗号的电影，本片讲述了《偶像崇拜》中一个男孩最终实现梦想的故事。这个故事透露出的意义不得不让家长们不寒而栗——这无疑是在鼓励那些天真的追星族。只要你能坚持做傻事，就会有无数好人帮你实现最荒诞的想法。在拙劣的商业叙事和传统的道德教育之间，《寻找成龙》的彻底失守深深打动了无数智力正常的观众。再加上这部电影像电视剧一样的摄影和剪辑水准，这部所谓的“电影”终于成功跻身年度精彩电影之列。