论商业电影的特征
不知怎么的，中国的商业片有点百慕大三角的味道，一些简单的道理，一旦和中国的电影挂钩，就大错特错了。
(A)工业化进程引起的变化
在过去的许多年里，中国没有商业电影的位置。中国导演看不起那些只注重票房的“电影产品”，当然中国的电影制片厂也无法提供商业电影所需的投资。电影产业化虽然很热闹，但直到每年都拍贺岁片的冯小刚成功证明了“中国人也可以拍商业片，中国的商业片也可以赚钱”，商业片才在内地微涨。然而，在很长一段时间里，冯小刚赢得了观众，却得不到中国影评人和各种奖项评委的认可，成为中国电影界鹤立鸡群。低成本低票房让中国电影积重难返，恶性循环，让电影产业化成为纸上谈兵。
随着相关政策的出台，中国电影市场进一步向民间资本和外资开放。2002年，国内出现了《大人物》《找枪》《和你在一起》《英雄》《天地英雄》等多部电影，投资600多万，以商业运作为主。特别是张艺谋导演的电影《英雄》，投资3000万美元，是当时中国最好的电影，说明中国一批最优秀的导演开始进入商业电影领域，推动了中国商业电影的发展。
在当前形势下，中国电影的发展离不开大量的资本；相比之下，在中国目前的电影体制下，专注于中国电影市场的外国资本不得不以资本进入的形式占领市场。国内一流导演接受商业片的背后，是外资进入中国电影制作领域，投资巨大的中国电影基本都有外资背景。
资本的力量是巨大的。随着资本尤其是外资的进入，必然会直接介入电影拍摄过程。什么样的电影市场大，就要拍一些电影。资本在商业电影中起着非常重要的作用。张艺谋在接受采访时曾说，李连杰被邀请到他带的2000家电影院放映，可以多20倍的观众。毫无疑问，《英雄》与其说是一部中国武侠片，不如说是一部给外国人看的中国武侠片。这与中国传统武侠片的新武侠模式不同。是外国资本的渗透和好莱坞标准对中国电影原创个性的影响带来的好莱坞的直接利益。
如果说《英雄》是中国电影与世界电影接轨时的天线，由此引发的争议无可厚非，那么随后的《十面埋伏》、《无极》乃至最近上映的《画皮》，在技术和感官上都极度追求好莱坞效果，也算是走得太远造成的恶果了。
清华大学传播研究院副院长尹红教授认为，好莱坞的经验还包括“它总是以开放的态度吸收电影的艺术经验和探索，以宽容的态度对待电影艺术家和艺术作品。同时，好莱坞电影的成功也得益于其支持一些电影艺术家不放弃电影是一门艺术的理念。
不可否认，由于中国电影的现状已经远远落后于西方，我们必须在承认电影是一个产业的基础上，熟悉国际规则，然后在同一个平台上竞争，否则是不可能赢的。目前引进外资不多，会对中国电影运作模式和导演风格产生积极影响。但从事物的两面性来看，尤其是从最近中国制作的商业片的风格和质量来看，随着资本尤其是外资的影响力越来越大，急功近利的中国导演能否在电影产业化的浪潮中把中国电影带到成功的彼岸，值得怀疑。
(二)导演对中国商业电影的影响
中国的商业片太少了。
电影是艺术和商品双重属性的融合，注重电影的观赏性和商业化是电影走向市场过程中不可或缺的重要因素。电影作为一个百年前的新兴娱乐产业，诞生之初就是大众的消费艺术。就其基本定义和出发点而言，判断一部作品好坏的标准应该是大众接受和认可的程度以及由此产生的价值。
在韩国有“奥林匹克”导演之称的姜帝圭在参加今年的上海电影节时表示:中国商业片最大的问题是数量太少。中国很多导演喜欢艺术片。与艺术电影相比，商业电影的生命力很弱。但我的观点一直是，商业片是艺术片的土壤。先拍好商业片，再拍艺术片，先有土，后有花。所有的商业电影都会遇到一个叫“极限”的问题。导演对社会的批判，对政治的讽刺，对自由的表达，才能赋予商业电影持久的生命力。
暨南大学戏剧影视文学客座教授刘烈雄在一次讲座中说:在第五代出现之前，中国就有商业电影萌芽，比如《神秘佛》、《少林寺》，票房非常好。如果我们走这条路，发展类型片，电影产业就不会这么没落了。但是第五代一出来就搞艺术片，在国际上获奖。反正是国家投资，票房不用考虑。它赔钱赚了钱。虽然言辞略显偏颇，但不难看出导演对中国商业电影有着至关重要的作用和影响。
中国电影人，尤其是第六代电影人，似乎陷入了一个水仙般的怪圈，要么只看海外市场，要么只看各种奖项，要么执着于自己艺术观念的主导，导致忽视了市场和大众需求，自然也就没有太多的经济效益。作为一部“地下电影”，第六代的制作主要依靠民间资本和海外资金，脱离了国内现有电影制作体制的轨道。比如张远的《北京杂种》，刘丙见的《哭泣的女人》，都得到了法国“南方基金”的资助，所以第六代电影远离了国内主流观众的视线，在南特电影节、柏林电影节等海外电影节和国际电影市场上风生水起。“第六代”在海外的成功并没有给国产电影带来正面影响；相反，他们的作品更倾向于一种生存策略，作品越来越接近艺术电影节的趣味，在市场上失去了竞争力。
2.一种走得太远的商业电影模式。
张艺谋曾说中国电影弱，这是无法避免的。我们要拍和他们(好莱坞)一样的电影，然后把中国传统文化的信息放在电影里，给外国人上一堂简单的文化课，让他们更了解中国。为了完成这一使命，我们必须借助商业电影的形式。另外两位著名导演陈凯歌和冯小刚也在不同场合表示，中国需要商业电影。三位导演的声明将这部电影的注意力集中到了中国商业电影上。
众所周知，李安的《卧虎藏龙》奇迹般的成功，刺激了一心想要转型的张艺谋将目光投向了古装武侠片。同为第五代导演旗帜的陈凯歌，也将其商业片的突破口定在了具有东方特色的武侠片上。《英雄》、《十面埋伏》、《无极》等一系列商业大片相继上映，拉开了中国商业大片的大幕。
在制作团队上，由李连杰、、梁朝伟、陈、章子怡、刘德华、、等华语文化圈最红票房明星领衔的演员阵容，以及动作导演、摄影、音乐、服装设计等幕后创作，均在各自领域领先世界，为影片奠定了坚实的基础。视觉效果方面，大量的特效都是电脑制作的。比如张艺谋的武侠片，无论是《英雄》里的流矢，还是《十面埋伏》里的飞刀，很多冷兵器都经过各种特技处理，给观众非常强烈的心理震撼；漫天黄叶中两个红衣女子打斗的意境，牡丹坊极尽奢华动感的舞姿，都美得令人窒息。在商业运作上，在人民大会堂举行《英雄》全球首映，以竞价的形式拍卖国内音像版权，开发小说、游戏、舞台剧、邮票等一系列衍生产品...等等。这些都标志着中国电影的市场发展日趋成熟，对今后国产电影的产业化生产具有重要的启示意义。
但在这些感官刺激的掩盖下，人文关怀的缺失和叙事技巧的平庸，注定了《英雄》《十面埋伏》《无极》虽然能在商业市场上风光无限，却鲜有人叫好。
在市场的刺激下，衍生出一种商业大片模式:一群票房号召力极高的明星，一堆华丽的古装道具，一笔巨大的投资，一场噱头十足的前期宣传和一场虚伪、苍白、漏洞百出的。不仅仅是很多国产片，很多和内地联合制作的电影，比如《神话》《见龙见甲》以及最近的《画皮》都饱受诟病。恶性赚取票房，扼杀影迷对中国电影的希望和认同。这些无疑都是导演在拍摄过程中急功近利造成的。
针对近几年火爆的国产大片，贾的评价更是犀利:“到目前为止，国内还没有几个大导演在拍商业片方面大显身手。”他叫乔治？比如卢卡斯的《星球大战》，认为电影之所以能成为“真正的大片”，是因为它的想象力和电影工业新技术的应用。它有着浓厚的商业文化和浓厚的哲学情怀。“商业片不仅要商业，还要有自己的文化含量。”
(三)中国商业电影缺乏本体。
谈到中国的商业电影，冯小刚可以说是新时期以来商业电影浪潮中不可忽视的一面旗帜。1997年，冯小刚与故宫电影公司合作推出《甲乙丙丁》，在拿下3000万票房后，1998的《不见不散》，1999的《没完没了》，2000的《叹息》，2001的《可以说，冯小刚成功打开了中国'假日经济'的黄金电影市场，让中国电影有了切身体会和
冯小刚电影商业运作的一大特点也为影评人所诟病，“植入式广告”模式在电影中得到了成功运用。在电影《手机》的拍摄现场，中国移动就在摩托罗拉广告主离开后赶来，影片的叙事注重在不影响观赏性和艺术性的前提下，最大程度地满足广告主的商业需求。《天下无贼》由于在手机中植入式广告的巨大成功，投入了3000多万，至今未播，广告收入也达到了4000多万。实现了电影的商业化和艺术性的双赢。
但归根结底，冯的幽默电影更像是符合中国人审美趣味的小品集合，远不能与《泰坦尼克号》、《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒的名单》等众多好莱坞经典商业大片相提并论。即便如此，中国也只有一个冯小刚，除此之外，偶尔还有几部像《疯狂的石头》这样模式不明的优秀电影。更何况中国的商业片是最受诟病的。即使是陈凯歌、张艺谋这样的著名导演，也还是有不可避免的缺点，故事空洞，缺乏主题。
商业电影作为一种综合性的文化传播方式，应该具有艺术性和娱乐性，同时具有强大的精神辐射能力，而商业电影的基本构成就是片中的故事。一部成功的商业电影首先要能在故事上吸引观众，让观众产生继续观看的欲望。如果作为一部商业电影，故事本体存在很多错误，很可能导致电影的失败。比如《无极》在视听语言和电脑特效方面走在了中国电影乃至世界电影的前列，但故事本身的缺陷最终让它背上了骂名。也许有人认为好莱坞电影只是因为追求大投入、大场面、精致的制作加工，所以才具有商业价值。其实并不是。即使在《泰坦尼克号》等历史电影中，也体现了相应的文化价值观，并没有放弃对美国精神的宣传。美国文化辐射也充分体现。这是好莱坞电影的传统模式。众所周知，好莱坞在全世界“掠夺”别国文化，然后包装自己的作品。《007》、《超人》就是这样多年来为大众所熟知的电影套路，却依然能调动观众的情绪，给人以正义战胜邪恶的快感；相比较而言，在金花等国产大片中，除了满城的“胸潮”，我们还有什么？
商业片强调电影的观赏性和娱乐功能，注重制作精良，故事丰满。除此之外，一部优秀的商业电影还应该有相应的文化内涵和鲜明的主题。好莱坞模式的成功无疑宣告了传统电影的文化使命和艺术思维已经被大众利益和商业娱乐的需求所取代，而中国休眠的商业电影仍需不断探索。如果说缺乏商业性和艺术性的商业片等于裸奔，那很可惜，我们现阶段的电影大多是裸奔，没有美感，没有快感。