你喜欢哪张电影海报?
看电影前,能激发你浓厚的兴趣;
看完电影,让你对电影中的一些情节有了“顿悟”的感觉;
除了电影,它是一部独立的美学作品。
20世纪80年代以前,电影海报都是由母方印刷制作,尤其是那些有绘画大师加盟的手绘电影海报,不仅提高了电影海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。如今,高科技的引入给电影海报的制作带来了一场革命,使得电影海报的制作变得非常方便和容易。与传统工艺海报相比,几乎没有收藏价值。
在电视机还没有普及的年代,看电影是一种奢侈。在手机可以看电影的时代,看电影已经成为日常必需品。所以电影海报变得更加大众化和商业化,削弱了电影海报的艺术性。
但也不乏一群设计师用自己的表情来描述对电影的热爱。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重电影本质的表达。这些海报作品的目的并不是如何“推销”影片,而是作为从观众角度对影片更深层次的解读,更像是对影片的回顾。
因此,我从三个方面挑选了一系列海报与大家分享和欣赏:
首先,给你一个顿悟。
01泰坦尼克号
卡梅隆的经典《泰坦尼克号》,当时风靡全球,我还记得当时的海报。
当原海报上的小李子如日中天的时候,右边的海报图片可以让你想起经典的一句话“你跳我跳”。
这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!
影片从《在海的中心》开始,到《在海的中心》结束,最后被露丝奶奶沉入大西洋。我给你推荐这款,是劳伦特·杜里厄设计的。海报的核心元素在想要财富和欲望的海心,用电影圈最流行的图拉真字体。
排除文字信息,第一次看到这张海报的时候,很难把它和泰坦尼克号联系起来。仔细一看,发现是挂在露丝奶奶胸前的海之心,衣领的形状巧妙地组成了泰坦尼克号的甲板。
这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!
02《独自在家》
可能是目前为止我最喜欢的喜剧电影。1990的电影,剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影,它的妙语来自于每个演员对角色的完美诠释,当然还有编剧的巧妙思考。这么多年过去了,似乎连美国自己都没能拍出和它一样的电影。以下来自亚当·辛普森的海报设计也经过了设计师的巧妙构思。凯文这个“小鬼”并没有出现在画面中,而是通过笨贼的滑稽动作展现了凯文的机智,如同电影情节一般幽默!这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!
星球大战:最后的绝地
如题——“最后的绝地武士”,安德鲁·关的海报设计毫无悬念,用最直观的方式给出了标题:疲惫的背影在如血的夕阳下慢慢消逝,一个传说已经结束,两个太阳悬在空中,这是卢克的起源,也是最好的归宿...
04《逃离绝命毒师》
第90届奥斯卡最佳原创剧本奖,一部充满恐怖、种族问题、科技元素的缜密思考的电影。
萧清斐的设计是20世纪90年代常见的海报设计风格。它去除了颜色,专注于图形和布局表达。画面定格在从头杯“取出”勺子的动作上,表示有意替换,视觉上也侧重于“取出”,意味深长。就像这部电影一样,恐惧不会在你认为它要来的时候出现,但躲在背后的秘密比你想象的还要大胆。
影片中的爵士配乐和罗兹的阴谋论让影片充满了黑色幽默和讽刺。
05《007:幽灵党》
不管你看不看这部电影,一定要看《007:幽灵党》这个片名。它的表达可以作为一部独立电影来欣赏,甚至有人给出了比电影更好的评价。
片名中出现的戒指,正是影片的主题:鬼党。戒指上的图案是章鱼和幽灵的组合。《007:幽灵派对》的海报上全是帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇。
从这个角度来看,Pedro B. Maia的海报和《007:幽灵党》的片名一样,更倾向于用章鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。
《007:幽灵党》的片名
题外话:《007:幽灵党》的配乐是英国男歌手萨姆·史密斯演唱的《写作》。
瑞士军刀男
星爷说的没错。演死尸是个技术活。丹尼尔·雷德克里夫(Daniel Radcliffe),著名的《哈利·波特》演员,在《瑞士军刀侠》中扮演一具非常重要的尸体。这个“尸体”会做鬼脸,会吐口水,几乎无所不能。它甚至展示了惊人的功能——狂暴的“屁流”可以变成喷射划艇,带着另一个主角汉克离开荒岛。
这是一部被百度归类为剧情、喜剧、冒险的电影。正确来说,这是一部黑色喜剧。佩德罗·b·迈亚(Pedro B. Maia)版本的瑞士军刀人海报是从一个特殊的视角设计的。细看这种特殊的构图和荒诞的行为,就像看这部电影一样,哭笑不得。
07大英雄6
毫无疑问,《大白》的人气远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自日本贝尔。角色设计师Shiyoon Kim发现,在钟的上部有一个连接两个孔的细长缝隙,这启发了连接两只眼睛的线条的设计。
这种没有嘴巴的极简设计理念,让大白用眨眼和肢体动作来表达情绪,却给了你更多大白丰富肢体语言的诠释。Berkay Daglar的海报诠释的很好。
二、让一部电影变成静止画面?
抛开剧情,很多电影都有高质量的画面。他们中有多少是韦斯?安德森的电影《布达佩斯大饭店》中,影片中的色调、道具、布景、高饱和度的色彩,以及对每一帧细节的关注都达到了偏执的程度。
这样的画面构图和色彩运用,给观影的人带来了一场视觉盛宴。
下面推荐的海报作品,并不是从影片中捕捉画面那么简单,而是设计师通过个人风格运用出来的。
星球大战6:绝地归来
Jaehwa Lee的海报,干净的背景营造出广阔的空间感,使角色造型更加突出,星战字体之美一览无余。
09蝙蝠侠
黑色的美丽。蝙蝠侠作为黑暗英雄,加上剧情本身和场景风格都活跃在黑暗的整体氛围中,巧妙地用黑色作为插画,奠定了黑暗画面的情感基调。
10水的故事
哑女爱上渔夫,虽然时代定格在冷战的压抑背景下,涉及到当今社会种族歧视、同性恋、性别弱势等现实社会问题。但故事将情欲和近乎神圣的爱情融入到“水”的形象中,完成了一个美丽奇幻的成人童话。
剪刀手爱德华
女主人住的地方以前从未下过雪,只有当爱德华出现时,白色的雪花才开始在那片土地上飞舞。作为一台机器,爱德华几乎没有表情,一双锋利的剪刀手也不利于表达感情。冰冷的语气在他苍白的脸色映衬下更加令人难忘。
12刀锋战士2049
这部电影在突出色彩的同时又不失反乌托邦的感觉,导演是罗杰·狄金斯。画面要么是烟尘弥漫的沙漠,要么是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你在未来感到不适。画面的任何一帧都是艺术品。
而下面这张海报,克里斯·斯金纳(Chris Skinner)通过他的个人风格,将赛博朋克风格的街景和暧昧的霓虹灯管重现眼前。
13矩阵
20年前的经典科幻片,克里斯·斯金纳用自己的方式描述场景,细节处理得非常细致,可以作为独立作品来欣赏。