电影《苦月》讲的是什么？

英语和法语1992

作者罗曼·波兰斯基·g·布拉。

导演:罗曼·波兰斯基

主演:伊曼纽尔·塞纳·彼德·考约特

克里斯汀·斯科特·托马斯，休·格兰特

简介:

奈杰尔(Nigel)和菲奥娜(Fiona)是一对英国夫妇，他们正处于“七年之痒”，乘船去印度为他们充满激情的婚姻充电。奥斯卡是美国作家，整天瘫痪在轮椅上。他的妻子米米是一位年轻漂亮的法国舞蹈家。夫妻之间的关系很奇怪。两对夫妇在黑暗的大海中相遇。奈杰尔被咪咪的美貌所吸引，忍不住走近他们。奥斯卡引诱咪咪，并请奈杰尔听他们的故事:

许多年前，奥斯卡在巴黎的公共汽车上遇见了咪咪。她的美丽令他着迷。他走遍了整个巴黎去见她。终于，当他心灰意冷地约了人吃饭的时候，发现站在旁边的女服务员正是他找了很久的咪咪。于是，一场浪漫而疯狂的爱情开始了。激情生成，他们跌入了爱情的深渊。然而，缠绵的爱情几乎燃烧了他们的情感。咪咪近乎完美的身体渐渐失去了奥斯卡的诱惑，他暴露了自己自私残忍的本性，厌倦了痴情的性享受，开始向往自由。咪咪的爱固执而炽热，再痛苦也不会离开奥斯卡。奥斯卡开始虐待咪咪，咪咪在他严厉之后变得无趣。她生了一个奥斯卡的孩子，由于流产感染子宫被切除，差点死掉。奥斯卡把虚弱的咪咪骗上了飞机，他很高兴终于摆脱了咪咪，重新开始了自由颓废的生活。一夜狂欢后，奥斯卡车祸入院，咪咪突然出现在他面前；在强烈的仇恨驱使下，她把他拖下床，让奥斯卡终身残疾。咪咪又和奥斯卡住在一起了。咪咪照顾他，但虐待他，就像他以前虐待她一样。他们唇齿相依，彼此深爱着对方，但表达爱意的唯一方式却是疯狂的相互伤害和谩骂。

奥斯卡和咪咪之间的深度和极端的爱让奈杰尔感到震惊。同时，菲奥娜完全厌倦了他们苍白冷漠的关系。费欧娜和咪咪在圣诞派对上奈杰尔惊讶的眼神中相拥起舞，似乎在同性爱情中找到了新的火花。然而，奥斯卡在床上熟睡的咪咪身上扣动了扳机，然后刺穿了自己的太阳穴。什么都没有了。一切都结束了。

我找出了导演的亲身经历，可能对大家理解影片有帮助。

被揭露为在逃的强奸犯。

波兰斯基害怕参加奥斯卡。

第75届奥斯卡金像奖最佳导演候选人罗曼·波兰斯基不会出现在3月23日柯达剧院前的星光大道上。去年戛纳电影节的金棕榈奖得主最近被洛杉矶法院发现是一名强奸逃犯！

25年前，波兰斯基为了逃避洛杉矶法院对其强奸13岁少女的判决，逃到了自己的出生地法国巴黎，开始了漫长的流亡电影生活。25年后，他的反映二战期间大屠杀幸存者的电影《钢琴师》获得了最佳电影和最佳导演的七项提名。学院欢迎69岁的电影导演波兰斯基出席3月23日的颁奖典礼，但洛杉矶法院官方发言人对媒体宣称，作为一名逃犯，只要波兰斯基敢踏足美国领土，逮捕他是绝对没有商量余地的。

1977年，波兰斯基被洛杉矶法院指控犯有强奸罪和其他五项重罪。当时，他在好莱坞著名演员杰克·尼科尔森的家中猥亵了一名13岁的女孩。1978年，法庭宣判前，波兰斯基逃到法国巴黎，再也没有回到美国。25年前发生的事，如今已经成为波兰斯基心中永远的痛。近年来，波兰斯基多次就此事发表个人观点。他说，“我不再考虑这件事对我的影响，我更关心它对我的孩子和妻子的伤害。”

洛杉矶法院发言人向媒体透露，波兰斯基的律师已经向法庭提出，波兰斯基愿意接受部分在监狱外执行的刑罚。但根据美国当地法律，波兰斯基的罪行最高可判50年监禁，因此在洛杉矶法院看来，他仍是一名逃犯。(张文波)

邪恶大师-罗曼·波兰斯基

罗曼·波兰斯基1933年8月18出生于一个居住在巴黎的波兰犹太人家庭。出生后不久，在童年时期，整个家庭都受到反犹太主义浪潮的迫害，这股浪潮首先在德国兴起，然后在法国兴起。父亲原来是个对艺术感兴趣的画家，反犹浪潮彻底让他失去了在法国生活的希望。罗曼3岁时，父亲不得不带领全家回到波兰克拉科夫的老家。两年后，二战爆发，克拉科夫被德军占领，波兰斯基的母亲、父亲和叔叔被德军关进集中营。虽然父亲和叔叔活了下来，但怀孕的母亲却悲惨地死在了纳粹修建的毒气室里。当时他的父亲把他推到了墙上，这才使他活了下来。年轻时，他设法逃离了犹太社区。史蒂文·斯皮尔伯格的经典大片《辛德勒的名单》反映了这些可怕的经历。据悉，在这部电影的创作过程中，史蒂文·斯皮尔伯格曾数次请他担任这部电影的导演。然而，罗曼的几个朋友和亲戚被关押在史蒂文·斯皮尔伯格解救人质的克拉科夫犹太人区。他觉得这个话题太痛苦，离他太近，拒绝了邀请。罗曼7岁时开始在波兰农村流浪，生活在不同的天主教家庭，所以侥幸活了下来。这次痛苦的经历对他的人生观有很大的影响。

1945年，罗曼回到了父亲身边，进了一所技校，但他似乎年轻时就有了拍照的想法。从20世纪50年代开始，他自编自导自演了一些短片，包括《自行车》(1955)、《杀人犯》(1957)。随后进入波兰罗兹电影学院，开始了为期五年的学习，逐渐崭露头角。他在学生时代自编自导自演的荒诞短片《两个男人和一个衣柜》(1958)获得了五项国际大奖，包括布鲁塞尔世界博览会最佳影片第三名。他早期的短片《肥瘦》(1961年)和喜剧短片《哺乳动物》(1962)获得一致好评，至今仍是同类经典。这时，他已经表现出对黑色风格的兴趣。

1962年3月，罗曼首次执导波兰电影《水中刀》。这部讲述战后波兰社会婚姻悲剧喜剧的电影是他的第一部故事片。这部电影没有得到波兰官员和评论家的好评，但它在西方引起了轰动，这为他进入世界电影业奠定了良好的基础。该片获得第25届威尼斯电影节“菲普雷斯奇”最佳导演奖，并获得第36届奥斯卡最佳外语片提名，蜚声世界。在巴黎几经沉浮后，罗曼遇到了年轻的编剧杰拉德·布拉奇(Gerard Brach)，他们成为了长期的合作伙伴。罗曼很快移居英国，执导了与杰拉德·布拉奇合编的三部电影:1965，由法国著名女演员凯瑟琳·德诺夫主演，讲述年轻女性心理崩溃的心理恐怖片《排斥》；1966，《死胡同》，一部黑色惊悚片，讲的是一个黑帮和一对不和谐的情侣在一座城堡里的故事；1967年，他与美国女演员莎朗·塔特合作主演了恐怖电影《无畏的吸血鬼杀手》。前两部电影分别获得柏林电影节银熊奖和金熊奖。此时的罗曼以强烈的悬疑和令人窒息的恐怖气氛表现出强烈的血腥气息，这也让他在国际电影界的声誉不断提升。

1968 65438+10月，罗曼和莎朗·塔特在英国伦敦结婚，一同前往好莱坞发展。这一年，罗曼成功发行了他的第一部美国恐怖电影《罗斯玛丽的孩子》，这部电影改编自艾拉·莱文的同名女性恐怖小说，成为恐怖电影中的经典。因此获得第26届金球奖和第41届奥斯卡最佳编剧提名，在好莱坞轻松获得口碑。事业蒸蒸日上的罗曼在1969年遭受了毁灭性的打击。已经怀孕八个月的莎朗·塔特和她的三个朋友被臭名昭著的邪教组织查理斯·曼森残忍地杀害了。无法面对这一切，罗曼再次回到欧洲。1971年，他执导并改编了莎士比亚四大悲剧之一的黑色古装电影《麦克白》，被认为是对曼森一伙的回应。

1974年，罗曼抵挡不住好莱坞的诱惑，回到家乡，推出了杰克·尼克尔森和费·唐纳薇主演的犯罪动作片《唐人街》。罗曼黑暗冷酷的恐怖导演风格贯穿了整部电影。该片成为70年代美国黑色电影的代表作品之一，达到了他事业的巅峰。他在第28届英国学院奖、第32届金球奖和第47届奥斯卡金像奖中获得最佳导演提名，从而奠定了他在好莱坞的地位。但在1978年，罗曼被指控强奸了一名13岁的女孩，并在加州被捕。罗曼花了42天辩护，法官终于犹豫了。在进一步的法律诉讼开始之前，他逃离了美国，在法国巴黎定居。虽然他避免了坐牢，但他再也不敢去美国了。1979年，罗曼在法国执导了金斯基主演的浪漫电影《苔丝》，该电影改编自托马斯·哈代的著名小说《德伯家的苔丝》。他采用了现实主义风格。罗曼获得了法国凯撒奖、洛杉矶影评人协会最佳导演奖以及第38届金球奖和第53届奥斯卡奖最佳导演提名。罗曼后期作品开始走下坡路，很少达到巅峰水平。他开始出现在一些舞台剧中。1981年回到波兰，执导并主演舞台剧《莫扎特》。

65438-0988，罗曼执导悬疑惊悚片《狂乱》。这部由哈里森·福特和贝蒂·巴克利主演的电影讲述了一个美国人在法国寻找失踪妻子的故事。这部电影得到了评论家的认可，在商业上也取得了一定的成功。1992年，他在法国导演了《苦月》，由他的法国妻子艾玛纽尔·塞尼耶和休·格兰特主演。这是一部反映情感和性堕落的电影，警告人们要控制自己，不要过分沉溺于淫荡。1994导演的惊悚片《死神与少女》改编自智利剧作家阿里尔·多夫曼的政治故事，由西格妮·韦弗和本·金斯利主演。他将深入挖掘西格尔·韦弗的内心，西格尔·韦弗在被本·金斯利强奸后变得情绪化，并成为他最黑暗的电影。

沉寂四年后，罗曼·波兰斯基带着自己的惊悚片《第九扇门》重返影坛。影片改编自西班牙作家(阿图罗·帕里斯·里弗特饰)的恐怖小说，深刻揭示了人类内心深处的善与恶、美与丑，但影片上映后反响一般。2002年，罗曼发行了他的代表作《钢琴师》。这部电影是根据波兰犹太钢琴家瓦迪斯劳·斯皮尔曼(阿德里安·布劳迪饰)的自传体小说《一座城市的死亡》改编的。描述一位才华横溢的波兰犹太钢琴家，二战期间终日处于死亡威胁之下。但是他的琴声感动了一个德国军官，在这个军官死亡的保护下，他终于迎来了自由。有过纳粹集中营经历的罗曼，将自己的亲身经历融入到这部电影中，让这部电影沉重而又细腻感人，重塑了自己一流导演的地位。虽然仍流亡欧洲，但他再次获得了好莱坞及全球影评人和观众的认可，获得了第55届戛纳电影节金棕榈奖、法国凯撒奖、波士顿影评人协会、美国影评人协会最佳导演奖，以及第75届奥斯卡金像奖最佳导演提名。

罗曼·波兰斯基是一个集编导和表演于一身的多面手。他从小就主演了许多电影。1954年，21岁，罗曼在波兰电影大师安杰伊·安德烈·瓦依达的第一部电影《一代人》中担任主角。后来又出演了洛托纳(“洛托纳”，1959)和无辜的魔法师(“无辜的魔法师”，1960)。除了在一些短片和他自己创作的电影中扮演角色，他还在许多欧洲电影中扮演了相当多的角色。如1974安东尼奥·马格赫特导演的恐怖片《为德古拉而血》和1992德兰·萨拉菲安导演的《回到苏联》。还有朱塞佩·托那托雷导演的惊悚片《纯粹的形式》1994。

作为一个有着高超电影驾驭能力的艺人，他也参与了多部电影的编剧。但他的大部分作品都反映了他独特的世界观和人生观。他对黑暗人性的深刻洞察，使得他的电影大多涉及暴力、死亡和孤独。恐怖悬疑片是他的特长，他也成为了影史上的“恶主”。(还在下雨)