由电影《一颗没有无知的心》引发的思考

看完一部作品,你一定有很多可以分享的,所以我们有必要写一篇评论。为了让你不再为写它而头疼,以下是我对电影《一念之差》的点评,希望对你有所帮助。

电影《一念无明》在1还没有看完全。这部电影讲述的是现实世界的人情世故,你只要扫一眼身边的社会就能读懂故事。导演和编剧忠于生活,没有植入自己的观点和立场。现实中,每个观众都有自己的解读,答案也因人而异。

笔者一直很不解。阿东(余文乐饰)的弟弟也是黄大海(曾志伟饰)的二儿子。这个角色的意义是什么?没有了次子,故事依然完整。为什么要安排这样的角色?

妈妈的狂躁抑郁症是这个家庭不幸的开始。关于母亲的成因,有不同的解释,笔者以自己的观点给出了最合理的解释。

有一个关心家庭的男人,也有一个关心事业的男人。顾家的男人努力工作,不求名利,只沉浸在家庭幸福中。在乎事业的男人也看重家庭,有责任感,但更专注事业,很难和家人团聚。居家男人常被称为失败者,事业型男人常被视为榜样。如果你是女人,你会选哪个?

妈妈出生在一个贵族家庭,每个人都很富裕。影片没有提到她家有多好,但可以看出她家早就和她划清界限了。我妈年轻的时候有很多追求者,但她嫁给了黄大海,选择了集装箱司机,而不是富二代和社会精英。这个故事就像一个童话爱情故事的续集。公主爱上了扫烟囱的穷人,大夫人爱上了老百姓,为了爱情放弃了地位和金钱,既可悲又委婉。但续集告诉我们,爱情是理想,婚姻是现实。

母亲生长在一个富裕的家庭,自然会有一个事业型的父亲,从小缺乏家庭温暖。于是妈妈选择了黄大海,认为他会是一个顾家的男人。

黄大海一定压力很大才能得到一颗珍珠。两个阶层,两种生活。为了给妻子原本的生活,他把所有的时间都用来赚钱弥补。结果我妈万万没想到,自己会重新陷入一个孤独冰冷的家庭。妈妈为此郁闷,更增加了黄大海的压力。这种因果让矛盾越来越严重,成了一本难读的书。

影片里,我妈一直喊:没人看我。她在抱怨,但遗憾的是,她的丈夫没有理解自己和他想要什么。她改变不了丈夫,也改变不了社会的现实。

两个儿子正是这两种男人。阿东在乎家庭,弟弟在乎事业。狂躁疯狂的母亲打着阿东,仿佛在抱怨为什么不是二儿子陪着她。相反,我妈被一个事业型男人折磨了一辈子。她怎么会对第二个儿子抱有幻想呢?她多么希望她的丈夫能像他的大儿子一样花更多的时间和自己在一起。

这部电影非常透彻。黄大海直到最后才看透人情,才意识到问题不在儿子,才意识到妻子的难处和自己的错误。但是他改变不了社会的现实。

曾志伟通读了人物和剧本,理解了导演的意图,也理解了人物的心理变化。

父亲黄大海起初百感交集。他不知道儿子阿东是否出院。他只想和儿子过简单的生活,度过余生。阿东躁郁症发作后,黄大海开始焦虑。他希望儿子能压抑自己的情绪,但他的目的是和儿子一起生活,躲在社会的角落里。直到阿东被生活击倒自杀,黄大海的父爱才被唤醒。我们甚至可以隐约感觉到,在黄大海的心里,妻子的死是一种解脱,但他不希望儿子再出事。

黄大海参加家庭会谈,患者亲属给他出主意,如何把家人送回精神病院。医生也给了黄大海机会。只要阿东有自杀倾向,就可以完全解脱。患者和医生也在逃避,黄大海逐渐扭转思路,看清事实。原来这么多年,他没有为妻子付出,也没有站在儿子这边。问题是他自己,而不是他们母子!

片尾黄大海与邻居争吵,开始承担起做父亲的责任。阿东被误会了,邻居们笑着骂着离开了舞台。黄大海对儿子笑了笑。这时,他终于明白了儿子的委屈。桃树下,父子的意识静静地守护着他们温暖的小家。

阿东没病,他妈妈也没病。母子俩明白现实,人生应该是自己活,安心,真实而不被枷锁困扰。但母子俩都无力挣脱,世界上又多了两个孤独的灵魂。丈夫没能理解妻子,但幸运的是,父亲终于理解了儿子!

这部电影的讽刺之处无疑是阿东的闺蜜自杀。你不觉得很好笑吗?好像没听说过有病人在精神病院自杀的。精神病人怎么会自杀?精神病院是正常人的避难所,最正常的地方。

次子角色的意义是让电影完整。电影没有正确的答案,没有对错,没有对错,因为导演和编剧还是改变不了社会现实和观众的选择。也许你是阿东,也许你会是次子。没有人能改变社会的现实。

写这篇文章的时候,无意中看到了老港片《人的故事》。两部电影内容相似,都反映了精神病人被歧视,无法回归社会的现象。但“一心无明”的含义更隐晦,更深刻。而且导演和编剧把电影定义为无解状态,设计巧妙。

影片并没有强调阿东误杀母亲的过程。可能是导演心软,不知道怎么处理。作者对此有一点幻想。母亲自杀了。她从儿子身上看到了家庭男人的委屈,理解了丈夫的难处。她选择了离开自己无法摆脱的枷锁。

我们可以改变自己,但不能改变别人。婚姻也是一样,你改变不了你的另一半。有了孩子,家里乱七八糟,要改变的事情越来越多。为什么要改变,为什么要强加给亲人?也许错的是你自己!

由余文乐、曾志伟和金燕玲主演的电影《一颗没有无知的心》是第二部。《一念之差》讲述了余文乐饰演的躁郁症患者阿东,在一次意外中因抑郁症结束了母亲的生命,而曾志伟的父亲早就离开了家庭,但阿东出院后不得不接受父亲的帮助,一步步走回社会。

很多粉丝想知道无知好不好?讲的是什么故事?豆瓣的评分是多少?让我们来看看《一念之差》的精彩影评吧!

“真正重要的东西,你只能用心去看,眼睛是看不到的。”

这段话出自著名畅销书《小王子》。导演秦煌把它放在了电影的结尾。

连接这段话的,还有秦煌和陈楚珩(编剧和他的女朋友)对观众的呼唤——

“治疗情感疾病是一场长期的斗争。治疗受到创伤的心灵,不仅需要适当的治疗和社区支持,还需要公众去除负面标签,给予理解和支持,用同理心去感受和关怀。”

关心谁?

当然,像电影里的精神病患者。

《一念无知》是毒王的私人电影。它的故事很简单。它讲述了一位父亲如何试图帮助患有躁郁症的儿子阿东重回正轨。

然而,这部电影的主题并不局限于单一的人物故事,相反,其背后包含着丰富的社会问题。其中,就涉及到对精神病人的关怀。

什么是双相情感障碍?顾名思义,躁狂+抑郁。

知乎对这种病有专门的解释:

你可以把双相情感障碍理解为抑郁症的近亲。患有这种疾病的人,有时情绪激动,有时情绪低落。其行为不稳定,易受外界刺激,有异于常人的反应。

从遗传角度来说,阿东的躁郁症并非空穴来风,因为他也有一个情绪极度不稳定,负担很重的母亲。

中国有句古话,长床前无孝子。但董却不是这样的。

母亲生病后,父亲常年不在家,和他的关系也是若即若离。我哥哥在美国过着无忧无虑的生活,从不过问家庭事务。只有阿东从来不离开妈妈。

可惜阿东的妈妈不领情。可能是因为疾病让她头脑麻木了,也可能是因为她真的不在乎大儿子做什么。他再怎么努力付出,在她眼里也只是个街头霸王。

你知道,在香港找一份体面的工作不容易。作为一个生活节奏很快的国际都市,巨大的贫富差距和高强度的工作环境让每一个普通人都承受着巨大的精神压力。董也不例外。

电影《一念之差》第三部没有一部电影是完美的。不过相对于我给很多片子的6分或者7分,《一念无知》的10分还是绰绰有余的。“真正有价值的东西需要用心去发现,但仅凭肉眼是看不见的。”。一个头脑中的无知是必须用心去体验的杰作。

这不仅是一部关注心理病人的电影,更是一部追求大爱的佳作。伊朗电影《天堂的颜色》证明了世界上最伟大最勇敢的爱,是一个生活艰辛的父亲对残疾孩子的坚持。

一个头脑中的无知呈现出一个疯狂的世界。在世人眼里(甚至在他们自己心里),父亲黄大海和儿子黄世东都是彻头彻尾的失败者,但他们从来没有把自己的责任委托给别人,尽管他们能找到千万个理由让自己脱身!

无论是在耶稣的教堂里哭泣,还是与患者家属分享经历,逃避或被怀疑麻醉都是不可避免的,更何况是邻里之间冷漠自私的“民主”。只有像小王子一样敏感的孩子,还有一颗纯洁的心,才能找到最有价值的东西。

作为一个父亲,虽然偶尔会想起80年代开车过境时的风景,但更多的是被妻子看不起的悲哀;儿子生病了,他到处求医问药,研究医疗手册。他意识到他没有读过任何书,所以他必须按照手册,解释或说明。在他不知所措的时候,他回到了最后一对父子回家之前的感觉(头脑)。搬家回家吧!

曾志伟是一个老手,在这部电影中他非常轻松。余文乐以前是偶像派,这次变成了真正的实力派,表现非常出彩。

《菜鸟》的导演秦煌真的很厉害,讲故事有条不紊,控制情绪节奏恰到好处。我拍了一部很“中国”/“香港”的电影,却好几次让我想起那部“国际”巨作《一次离别》。抛开“国际性”或“文明/文化”和“启蒙/冲突”的意义,就爱和责任而言,一颗没有愚昧的心,可以与一次离别比肩而立。