小鲜肉贡献演技，实力派更显实力，一众演员在《八佰》中飙戏，你看了吗？

《八佰》，一部命运多舛的电影，终于登上了大银幕。

点映场，两个多小时，我沉浸在剧情当中。说说能想起来的一些片段，有剧透——不过这部电影基本不怕剧透。

一

我们都习惯了在电影正式开始前，看一个个出品公司的logo短片，连动效带声效。《八佰》正片开始前也播放了一个个小短片，但声效明显不是原片的，光线影业和阿里巴巴影业等视觉因素出现，声音却不是原声。

声画不同步，我还以为放映出现了故障。不过很快就听出来了，那是空袭警报的声音。

二

影片一开场，听到的前几句台词是用上海话说的，紧接着是湖北话。这也奠定了整部电影的语言基调，主要角色说的基本都是方言。湖北话、山东话、陕西话、广东话、天津话、上海话、河南话，从欧豪、王千源、李晨、魏晨、杜淳、张译等人的嘴里讲出来。

很多人都知道《八佰》还有一个未公映原版，据说原片中只有欧豪、王千源等少数几个人说方言，这一版的口音则天南地北。方言是增强人物个性的利器，而且更容易让观众感受到，这些抗日官兵都是实实在在的人，背后是各自家乡的父老乡亲，是那些不愿意当亡国奴的黎民百姓。

三

这样一群壮士，这样一部电影，注定是让人哭的。

战士们绑上手榴弹，大声报出自己的姓名家乡，从楼上跳下来与敌人同归于尽。还有那一大段升旗、护旗的惨烈画面。

不过也不乏笑点。张译和姜武扮演的角色，举止都有一点点喜剧色彩，不觉突兀，反而显得真实。

四

片中有一些中国传统艺术的影子。

比如京剧。军人所在四行仓库的对面是灯红酒绿的租界区，镜头总是闪现京剧戏班唱戏的画面，上演过常胜将军赵云的《长坂坡》，军兵们准备雪夜过桥，戏班老板用力敲出鼓点，为将士们助威。大雪纷飞的楼顶之上，姜武扮演的老铁荒腔走板地唱了一段《定军山》：头通鼓，战饭造，二通鼓，紧战袍，三通鼓，刀出鞘，四通鼓，把兵交……

除了京剧，还有皮影。李晨扮演的山东兵会唱皮影戏，依照地图画下一张幕布，一边操纵皮影一边唱起来，声音苍凉。去年《八佰》的定档海报，用的就是皮影戏的画面。

看到这一幕立刻想起《活着》。可能是珠玉在前，而且前者刺刀挑破幕布的镜头过于令人难忘，《八佰》中这一段感染力不足。

五

《八佰》主要是男人的戏，中青年男演员群星灿烂。

实力派方面，王千源、姜武、杜淳、李晨的表演都属上乘，张译也从不让人失望，只是他扮演的人物不像很多角色那样英武。余皑磊也好，黄志忠戏份偏少。

黄晓明的作品我看得不多，过去总感觉他表演有些浮夸，《八佰》中他很靠后才出场。黄晓明说的依然他平时爱秀的山东话，但这一次不觉浮夸。

比较年轻的演员，欧豪和魏晨给人惊喜，俞灏明戏不够精彩，郑恺戏也少，好在慷慨悲壮。李九霄此前扮演角色总是吊儿郎当，这一次在吊儿郎当之上，完成了惨烈的转身。

女演员不多，戏份最多是唐艺昕。她扮演的角色在历史上确有其人，在乱世中给人希望。姚晨，还有管虎的爱人梁静，在片中出演角色，但给我留下最深印象的还是刘晓庆。

我没赶上刘晓庆的黄金时代，《芙蓉镇》也是很多年之后才回看的。这些年常在一些作品中看到她的客串演出，在《我就是演员》中也见过她的表演，总感觉以她现在的状态，今后不会再有什么亮眼表现了。而《八佰》给她安排的这个角色非常适合她，从容而彰显风骨，大气又恰到好处，终于让人感觉到那是人物，而不是从来霸气的刘晓庆。

另外，前面提到的戏班老板是老演员马精武扮演的，稳到像定海神针。

六

很多时候在影院看电影，其间总会看两次表，而这回唯有一次看表，已经是电影放映两个多小时之后，全片接近尾声。这么快就结束了吗？

总认为还会有更大的震撼在后面，但是没有等到。李晨扮演的山东兵向大家说一句“来世再见”，带领一众人马迎敌而上，他们的命运如何也没有交代。很快，影片戛然而止。

七

管虎大概很喜欢用动物做隐喻。

上一部《老炮儿》当中，一只困在笼子里的鸵鸟获得自由，奔跑在北京的街道上，魔幻而潇洒。这一次在《八佰》中，是一匹全身雪白的高头大马。它是活在此时此刻的马，也是赵云赵子龙胯下的白龙驹，期待和主人一起，闯入敌营杀它一个七进七出。

八

也许是干预的结果，也许是电影人主动适应，《八佰》整部电影看下来，我看到的不是某个政党在抗日，而是英勇威武的中国人在奋力抗争，保家卫国。

这样的电影，理应被更多观众看到。

点映场开票那天，我第一时间买了一家影院的票，6排8号。昨天到影院进场前工作人员商量着问，您能坐9号座位吗？位置稍微偏一点点。我问原因，他说开票那天按规定影院座位只能安排30%，今天放宽到50%，所以座位也有了调整。我说那是好事儿，我偏一点没关系。

疫情还未完全消散，尽管电影院的复工情况明显向好，但被安排在这样一个档期，《八佰》的票房压力还是相当大的。对于很多观众来说，在这样一段时期，可看可不看的电影就不去影院看了。

《八佰》，是一部应该去影院看的电影。