音乐专家入场

让大家了解音乐，认识音乐！

我们应该以什么样的态度来看待音乐？

如果

摇滚与音乐。翻滚是激进而有力的。

流行是温暖的。

经典是内敛而绽放的。

爵士乐是痛苦和挣扎

如果

音乐是生活的体验。

因此

我们愿意尽可能客观地看待问题。

触摸音乐

放弃所有刻薄的话。

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音乐欣赏常识

什么是R & ampb？

R & ampb的全称是节奏&；蓝调，一般翻译为“节奏抱怨”或“节奏蓝调”。从广义上讲，R &；b可以看作是“黑人流行音乐”，它起源于黑人布鲁斯音乐，是西方流行音乐和摇滚乐的基础。Billboard杂志曾经定义R&: B是指除了爵士乐和布鲁斯以外的所有黑人音乐都可以归类为R &；b，可见R &；B的范围有多广。近年来在黑人音乐圈非常流行的Hip Hop和Rap都起源于R &；在研发阶段节省大量研发费用；组件b。

什么是房子？

《豪斯医生》是20世纪80年代由迪斯科发展而来的舞曲。这是DJ在芝加哥播放的音乐。他们将德国电子乐队发电厂乐团的唱片与有规律的鼓机节奏和黑人布鲁斯歌曲混合在一起，于是“豪斯医生”应运而生。它通常被翻译为“石昊”舞曲，是电子舞曲的最基本形式，节奏为4/4拍，有鼓点和简单的旋律。经常有高音调的女声在唱。迪斯科流行起来后，一些DJ改变了它，并故意使迪斯科不那么商业化。低音和鼓变得更深，很多时候它们变成了纯音乐作品。即使有演唱部分，也大多是女舞者演唱的短句，往往没有明确的歌词。渐渐地，一些人加入了拉丁（LATIN）、雷鬼（雷鬼起源于西印度群岛）、说唱（RAP）或爵士乐（JAZZ）等元素。到20世纪80年代末，豪斯已经冲出了地下世界，成为芝加哥、纽约和伦敦流行音乐排行榜上的宠儿。

为什么叫“房子”？也就是说，只要你有简单的录音设备，你就可以在家里制作这种音乐~House也是电子音乐中最容易被大家接受的。相信雪儿唱的就是一个很好的例子。M-People可以说是房子的代表群体。House舞曲在1986开始流行后，可以说取代了迪斯科音乐。

房子可以分为:

酸屋是融合了TB-303的酸音的室内音乐。

Deep House拥有强劲的灵魂歌声，又名Garage，相当受欢迎。Real Mecoy、M-people和Labouche都是车库组合。

硬屋简单来说就是一个节奏很重很凶的房子。

像Progressive House这样的房子没有灵魂演唱，而是更注重旋律和音乐编排。这有点像“表演”家庭音乐。比如SASH！专辑《这就是我的生活》是一张很好的进步之家专辑。

史诗住宅是一座“史诗”住宅。Epic House的旋律优美流畅，气势磅礴，里面人声很少（几乎没有！).BT的音乐是一个伟大的史诗之家，他也被称为“史诗之家皇帝”。事实上，即使是摇滚也有“史诗般的摇滚”。

Trible House想象一下:什么是具有非洲原始特色或印度鼓的房子？这就是Tribble House ~这种房子既有一般房子的稳定节奏，又在节拍之间加入了一些具有原始特色的零碎鼓点。挺有意思的~不过，房子的范围太广了，不用给一首曲子分类。这些只是为了告诉你房子有很多种。

到了20世纪90年代，豪斯减少了前卫和新潮的色彩，但它仍然是非常流行的音乐。

什么是英国流行音乐？

虽然BritPop有“Pop”这个词，但它实际上是一种摇滚，起源于20世纪90年代的英国。中文可以翻译为“英国摇滚”，这是英国音乐界对美国Grunge潮的一种回应，主要以乐队的形式出现。然而，Britpop的风格实际上非常广泛，例如Oasis是一个吉他摇滚乐队，Blur有很多Pop，而Pulp接近Glam Rook和dance风格，但它们都被归类为BritPop。

英国流行音乐的代表:绿洲乐队、模糊乐队、麂皮乐队、纸浆乐队、电台司令乐队。

什么是跳跳？

Trip-Hop是一种英国/欧洲舞曲。它的名字来自“旅行+嘻哈=旅行-嘻哈”。因为它起源于英国布里斯托尔，所以最初被称为“布里斯托尔嘻哈”。因为嘻哈音乐（事实上，很多音乐都是基于嘻哈音乐...我不知道街舞是什么看跳街舞的人，大部分都是跟着街舞音乐跳舞的。）放慢节奏（有时非常慢）并添加一些迷幻的味道，例如阴郁而厚重的低音，轻微但迷幻的合成音效，或者对一些唱片进行采样，有时甚至唱片的噪音也会被“故意”采样。所谓“旅行”是指迷幻而又浓重的毒品之旅。因此，Trip-Hop是一种带有一点嘻哈节奏的慢板迷幻、类似爵士、混乱的霹雳舞音乐。虽然它属于舞曲范畴，但其迷幻和混乱的特点使其远离了一般舞曲的所有明确节拍特征。

国外Trip-Hop代表人物:Trip-Hop中公认的ortishead、Tricky和Massive A。

泰克、曼德勒莫洛科、冷切

什么是黑帮说唱？

黑帮说唱是说唱的一种，其内容大多与城市犯罪有关，充满暴力和情欲，是一种反映现实的音乐方向。20世纪80年代末，黑帮说唱在美国兴起，强劲而尖锐的音乐说唱流派在美国非常流行，其唱片销量非常好。许多黑帮说唱音乐人本身确实“参与”了现实中的各种犯罪，其中一些人甚至被监禁甚至杀害，可以说是一种真正现实而令人震惊的音乐。

黑帮说唱组合:特雷西-马洛，艾斯·库伯，德瑞医生，史努比狗狗狗狗，2 Pac，Geto男孩。

什么是Synth Pop？

Synth Pop的“Synth”，也就是合成器，顾名思义就是“合成师炮制的流行音乐”，当然，除了合成器之外，还会使用电脑和鼓等其他电子乐器。Synth Pop在20世纪80年代初开始流行，但在80年代中期开始沉寂，当年在香港掀起了一阵热潮。Synth Pop的特点是科技感很强，有时也相当高冷。歌曲大多是“3分钟流行音乐”，很多时候Synth流行音乐人会穿着时尚的服装。

Synth Pop代表组合:德佩切模式、人类联盟、杜兰·杜兰、OMD、加里·纽曼。

什么是管弦乐队？

管弦乐队是一个管弦乐队，分为四组:1根弦乐，包括小提琴和大提琴，2根铜管乐器，3根木管乐器和4根打击乐。弦乐组中的每种乐器都由多人演奏（竖琴除外），四组演奏者由一个人协调和领导，他是管弦乐队的指挥。管弦乐队出现在17世纪，由于海顿和莫扎特的作品，该模式在18世纪明确建立。19世纪增加了一些新的乐器，管弦乐队的数量也增加了。管弦乐是真正的西方古典/正统音乐。西方流行/摇滚音乐经常使用乐队的部分或全部成员来协助演出。

什么是室内乐？

室内乐是指一种高雅、高贵、精致的流行音乐，具有一定的古典音乐感。“室内乐”一词来源于古典音乐，中文称为“室内乐”。它是一种优雅大气的群弦演奏风格。20世纪90年代室内乐的兴起是对当时LO-FI和GRUNGE的回应，强调优美的旋律、精美的配乐和干净的录音。弦乐和管乐经常被用来创造巴洛克时代的音乐感觉。

国外代表乐队有神曲、RIALTO、ERIC MATTHEWS和Balle &；塞巴斯蒂安等。香港有黄耀明，有的彭羚，有的多元文化等等。

什么是民歌（民谣）？

民歌（民谣）原指每个民族的传统歌曲。每个民族的祖先都有自己的原始/古代歌曲。这些歌曲大多不知道作者是谁，但它们通过口口相传，代代相传。然而，我们今天所说的民歌（民谣）大多是指流行音乐时代的民歌（民谣），指的是以木吉他为主要伴奏，以自然坦率的方式演唱的那种歌曲，唱出了每个人朴素的生活感受。美国民谣歌手伍迪·格思里在20世纪50年代录制了最早的民谣，因此她被普遍认为是现代民谣的创始人。在那之后，皮特·西格和编织者乐队继续推广这种音乐。在20世纪60年代的越南战争中，鲍勃·迪伦、琼·贝兹、彼得、保罗和玛丽等反战民谣歌手成为时代的声音。民谣发展到流行、摇滚和城市化之后，鲍勃·迪伦发明了民谣摇滚，西蒙&；加芬克尔发展了一种中产阶级城市民间流行音乐，流行了一段时间。上世纪80年代，苏珊娜·维嘉、特蕾西·查普曼等人走出了一条更具现代都市感的都市/当代民谣路线。民谣（民谣）在英国、香港等乐坛也发展出了不同的面貌。民谣（民谣）近年来相对较新的发展是与新时代（如ENYA）和TRIP HOP（如贝丝·奥顿）的结合。

什么是波萨诺瓦？

波萨诺瓦是一种带有爵士乐味道的巴西音乐。1950年代的作曲家安东尼奥·卡洛斯·乔宾将巴西音乐的节奏与美国西海岸的酷炫爵士乐相融合，其特点是柔和、舒适、放松、慵懒和浪漫。每两个小节的1、4、7、11和14拍是重制。歌手若昂·吉尔伯托纯净而厚重的嗓音是乔宾音乐的优秀搭档，乔宾音乐在20世纪50年代中期传入美国后非常受欢迎。其他著名的波萨诺瓦音乐家包括查理·伯德、斯坦·盖兹和阿斯特鲁德·吉尔伯托，最著名的歌曲是《来自伊帕内玛的女孩》。OSSA NOVA在20世纪60年代最受欢迎，在其他年份也有不断的粉丝。

什么是古典流行音乐？

古典流行音乐是指带有古典音乐气息的流行音乐，有弦乐伴奏的歌曲可以归入这一类，如披头士乐队的《ELEANORRIGBY》。澳大利亚乐队“拥挤的房子”的一些作品也可以列入这一类别。如果我们说经典流行音乐，它的意思是经典流行音乐。

什么是无伴奏合唱？

无伴奏合唱是指没有乐器伴奏的歌曲，但所有纯人声演唱的歌曲都是无伴奏合唱，但今天我们说的无伴奏合唱通常是指多声部演唱的那种，甚至乐器伴奏也是由人声演唱的。无伴奏合唱的对立面是器乐，即纯音乐，任何类型的歌曲都可以用无伴奏合唱的形式演唱。香港人最熟悉的无伴奏歌曲是《如此相爱》，香港无伴奏乐队有《吉生雅士》等。

什么是世界音乐？

世界音乐是一个从西方角度来看的词汇，它意味着非英语、美国和西方民歌/流行音乐。它通常是指发展中或落后地区的传统音乐，如非洲和南亚的音乐，以及一些地区的音乐，如拉丁美洲的音乐，可以普及成自己的类型。今天，世界音乐通常是指与西方音乐混合的改良的传统地域音乐。非洲的桑尼·阿德国王、东欧的唐·拜伦、中国的朱哲琴、巴基斯坦的努斯拉特·法特哈利·卡恩等西方乐迷熟悉世界音乐音乐家吗？

什么是梦幻流行乐？

DREAM-POP是一种“梦幻”般的流行音乐，具有模糊的氛围，主要由KSYNTHESIZERS（电子合成器）引起，也是具有回声效果的电结的重要组成部分。演唱部分往往是“气息”的，也就是说，歌词往往像梦一样富有诗意。

代表乐队包括COCTEAU WINS，LISA GERMANO，ST. ETIENNE，THIS凡人线圈，MYBLOODY VALENTINE，MAZZY STAR和DEAD CAN DANCE。华语歌手以王菲为首，代表作有《迷途》和《嘀嗒》。

什么是新时代？

新时代是一种安静、舒适、悠闲的音乐。纯音乐作品占很大比例，演唱占比较少。新时代可以是纯原声的（也就是说，用传统的自发原声乐器演奏）或非常电子的。重点是创造一种平静的自然氛围或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，使人平静。新时代通常与音乐疗法有关。许多新时代音乐说它可以治病，其中许多与冥想有关，冥想与新时代哲学有很大关系。新时代音乐通常被认为是中产阶级音乐。温德姆山是最具代表性的新时代唱片公司。新时代代表了ENYA、乔治·温斯顿、威廉·阿克曼、雅尼、基塔罗等音乐家。

什么是电子音乐？

什么是电子音乐？随着时代的演变，音乐人有了更多制作音乐的方式。所谓电子音乐就是用电子合成器、音乐软件和计算机产生的电子声音制作音乐。电子音乐的音域很广，在生活中经常可以听到。它被用于电影配乐、广告配乐甚至一些普通话流行歌曲中，但电子舞曲是最重要的。许多人认为电子音乐是一种冷酷无情的音乐。事实上，电子音乐还可以融入摇滚、爵士甚至蓝调等许多元素，并且充满情感。

有各种类型的电子音乐，包括House、Techno、Ambient、Trance、psychological trance、Breakbeat、Brit-Hop、Big-Beat、Trip-Hop、Drum“n”Bass、jazz、electro、Dub、Chill Out和极简主义。

什么是Techno？

科技的意思是“高科技舞曲”！使用计算机和合成器制作一些特殊的音效，这种音乐往往是许多音效的组合。Techno的节拍也是4/4拍，但比House快，而且听起来重复、强硬、机械化，所以有人称Techno为“工业噪音”，但也有人仍然注重旋律。Techno起源于美国底特律，三位DJ:德里克·梅、凯文·桑德斯森和胡安·阿特金斯试图将电子音乐与黑人音乐相结合，从而产生了底特律Techno。底特律的Techno通常比较温和，不像普通的Techno那么强烈，这可以说是现代Techno的起源。

什么是环境？

听起来没有太多的起伏，但事实上，它一直在变化，例如长期的音效或渐进的音乐安排，这往往会产生一种层次感的空间感，因此被称为“情境音乐”，它经常对生活周围的声音进行采样，例如人声、汽车声，甚至其他音乐的旋律。它是由布赖恩·伊诺在20世纪70年代创作的一种“深刻”的电子音乐。后来Ambient也有了分支，比如Ambient House、Ambient Techno……等等。相信大家从字面上就能理解，其实在很多种类的音乐中都会有ambition的影子，甚至有些古典音乐还有ambition的味道。

什么是恍惚？

迷幻舞曲由Techno演变而来，听后会让你感到“恍惚”，但它仍然保留了舞曲的节奏，非常重视低音的表现，其中一些在听后会产生“催眠”效果。节拍也以4/4拍为主。然而，我也听说过breaking beat（将在下面介绍），如斯文·外特的专辑《融合》。

什么是心理恍惚？

也被称为Goa Trance，它起源于印度的一个岛屿。果阿是这个岛的名字。旋律通常带有印度风味。这种恍惚状态的特点是非常重视旋律和音符之间的微妙变化，经常有重叠的旋律和高音TB-303音。有点周围环境。

什么是霹雳舞？

与House的boom-boom-boom不同，它是以断拍的形式呈现的，就像切分音拍一样。例如，在两个节拍中添加小破鼓等等，Breakbeat只是一个统称。有很多种音乐属于霹雳舞，例如下面的英国嘻哈、大节拍和黑人嘻哈

什么是街舞？

黑人嘻哈节奏加快，鼓点加重。加上一些电吉他和贝斯，它有摇滚乐的味道，比如化学兄弟乐团的风格。

什么是大节拍？

“Big beat”让Brit-Hop更快、更有节奏、更摇滚。可以说是Brit-Hop改进后更成熟的风格。你可以想象一下一个沉重的，破碎的，有点快的节奏是什么样子的。例如，超凡乐团、化学兄弟乐团和胖男孩史莱姆是《Big Beat》中的“大人物”。

什么是鼓低音？

对于一些人来说，Drum N‘‘Bass的音乐可能会令人讨厌，因为Drum N‘‘Bass非常注重在节奏上玩花样，以及低音的表现，例如快速而复杂的节拍，以及各种电子鼓或采样鼓的使用。所以鼓低音也是一种霹雳舞。4Hero是一个著名的鼓乐队。

什么是丛林？

丛林是鼓的前身。Jungle比Drum N‘‘Bass快得多，节拍也更复杂有力，有时还会带有一些Rap，不像Drum N‘‘Bass融合了爵士乐和灵魂乐等一些元素，听起来更柔和（当然这是与Jungle相比）。就连“摇滚变色龙”大卫·鲍依现在也开始涉足丛林。

什么是电子？

早在20世纪70年代末和80年代初，还没有House和techno这样的东西，电子音乐也不太受欢迎，只有electro这样的电子音乐。电子可以说是纯粹由电子合成器（看起来有点像键盘）产生的音乐。它通常相当柔软，罗兰公司的TR-808鼓机经常用于生产鼓。德国的发电厂乐团乐团可以算是一个代表。现在电子音色比以前更明亮、更透明。后来，一些DJ通过电子音乐转变为一种嘻哈音乐，这种音乐被称为老派音乐。现在Fatboy Slim（流线胖男孩）在音乐上也融合了一些电音和老派音乐。

什么是配音？

配音可以说是雷鬼（雷鬼，也称为雷鬼，一种非常有节奏和特殊演唱风格的南美黑人音乐）。但电子音乐中Dub的应用是拿走一些歌曲，强调低音和鼓点，并添加大量回声（Echo）等效果。这项技术经常在现场表演时混音歌曲。一张像《大规模攻击，保护》这样的专辑被疯狂教授从Trip-Hop音乐重新混音为配音版。

什么是冷静下来？

这只是一个笼统的说法。在舞池旁边，总会有一个区域，或者一个小房间，里面会放一些轻柔平静的音乐，让舞者在跳舞后放松休息，主要播放环境音乐，因此被称为“Chill Out”（冷却）。宝珠可以说是冷静音乐的大师。

什么是极简主义？

这被翻译成“极简主义”，经常在Ambient和Techno的音乐中听到。极简主义的音乐有重复的旋律和特殊的节奏，感觉像一种特殊的频率，让你感觉被催眠了。杰夫·米尔斯的作品属于极简底特律-Techno，相当迷幻。

黑色金属黑色金属

歌词以邪恶、异教崇拜和撒旦的思想为主要诉求，通常被归类为黑色金属，因为它们包含反基督教和反宗教的倾向。除了传统的重金属固定乐器外，还经常使用其他乐器如钢琴、小提琴或歌剧女高音来营造歌曲中奇怪和恐怖的气氛。“黑色金属”的代表是来自北欧的重金属团体。

代表乐队:帝皇、Mayhem、奴役、黑暗葬礼。

死亡金属

这种音乐风格是在“鞭打金属”或“研磨核心”的背景下发展起来的。电吉他的快速重复，几个悠扬的和弦，快速踩踏的双鼓，以及歌手的咬牙切齿，歌词以死亡和仇恨为主题，充满了尸体，内脏，肢解，肢解，尸体强奸，恋尸癖，吃尸体和虐待等不正常的词汇。“死亡金属”的代表是来自佛罗里达州的重金属乐队。

代表乐队:死亡，尸体，食人尸体和窒息。

毁灭毁灭金属

节奏和速度都很慢很慢。不那么激烈和咄咄逼人，但它仍然是相当有分量的音乐。通常有非常干净的音乐和歌声，但有时也有粗糙和野蛮的声音。

代表乐队:孤独天使、大教堂、圣烛节。

华丽金属

通常指重金属乐队的舞台表演或外在形象，以夸张的浓妆或帅气的外表吸引粉丝。这些乐队大多是偶像团体。《华丽金属》的音乐风格不太沉重，歌词也没有什么深刻的含义。它属于流行重金属音乐，是主流金属的一个分支。

代表乐团:《吻》《毒药》《通缉令》《扭曲的姐妹》《杂碎》。

研磨芯

类似于“朋克”但非常沉重的音乐，主唱低沉的嗓音和低沉的轰鸣声，电吉他超级辛辣的音色，加上极快的重复节拍和密集的鼓点，构成了一种旋律很少的重金属音乐风格，音乐的长度很短，从两秒钟到三分钟不等。“grindcore”是一种罕见的重金属音乐风格，大多数“死亡金属”乐队都采用这种风格。

代表乐队:凝固汽油弹之死

垃圾垃圾（颓废？)

另类摇滚的同义词。类似金属的另类摇滚，起源于西雅图，基本上属于另类摇滚，不应该归在重金属之下。

代表乐队:涅槃乐队、珍珠果酱乐队、泥蜜乐队、戴着镣铐的爱丽丝乐队。

铁杆铁杆

起源于“朋克”，歌词直率粗俗，音乐如同噪音。

硬摇滚重摇滚

比金属音乐更轻快的音乐。

代表乐队:外国人、蓝牡蛎邪教、心、灰姑娘。

重金属重金属

“重金属”必须有咆哮或高亢的嗓音，电吉他的大量失真音色，然后用密集而快速的鼓点和深沉而有力的低音填充整个听觉背景空间，从而形成一种爆发力高、速度快、有重量和破坏性的改良摇滚乐。通常指不能归入其他重金属流派的传统主流重金属或重金属音乐。

代表乐队:AC/DC、Accept、犹大祭司、铁娘子、W.A.S.P

工业金属

使用大量冰冷的电脑采样音效，穿插机械或金属乐器的冲击代替传统打击乐器，加上电子节拍，非常类似于技术舞曲的重金属音乐，但仍保留了大量重金属的失真效果。

代表乐队:恐惧工厂、牧师、九寸钉乐队。

新古典主义金属

深受古典音乐的影响，重金属音乐中加入了大量的古典音乐元素。

代表乐队:Angra

流行金属

在重金属摇滚中加入流行音乐的元素可以说是重金属摇滚和流行音乐的折中产物，很容易被主流市场的音乐消费者接受。

代表乐队:威豹乐队、大人物、白狮

强力金属

它有类似“速度金属”的速度和“鞭打金属”重量的压迫感，但旋律不如“速度金属”

》，爆发力还不如“鞭打金属”。

代表乐队:潘迪拉、装甲圣徒、野狗。

前卫金属

风格不同于传统的重金属。歌曲中使用了大量复杂而华丽的编排，或在歌词中传达了一些进步的思想，供听者想象和思考。

代表乐队:Queensryche、命运警告和梦剧场。

朋克朋克

歌词传达了一些叛逆的思想和对生活环境、文化、社会和政治的不满，但音乐缺乏协调性，没有特定的风格。这是一首相当嘈杂的音乐。通常，一群能发出乐器声音的人可以组成一个朋克乐队。

代表乐队:Clash、hello Pistols

极速金属

速度是它的主要特点。它经常与“鞭打金属”混淆。通常，《极速金属》的音乐悠扬，主唱歌词清晰，吉他间奏悠扬、快速、流畅；但《鞭打金属》缺乏旋律，速度、重量、压迫力和破坏力并重。通常，“鞭子金属”和“速度金属”的音乐家都有出色的乐器演奏技巧。

代表乐队:Helloewen、伽马射线、Riot和Rage。

鞭打金属鞭打金属。

速度也极快，具有相当快的重复节拍（riff）。电吉他粗糙的音色刷出狂野的和弦，快速踩双鼓极具破坏力和压迫感。主唱粗犷而咆哮般的歌声配合电吉他的快节奏，快速唱出几首没有旋律的曲调。“鞭打金属”是旧金山湾区最具代表性的重金属乐队。

代表乐队:金属乐队、梅加德斯乐队、杀手乐队、炭疽乐队、死亡天使乐队、遗嘱乐队、出埃及记乐队、毁灭乐队、缔造者乐队、验尸官乐队、过度杀戮乐队。

音乐格式列表

经典浪潮

WAVE文件作为最经典的Windows多媒体音频格式，被广泛使用。它使用三个参数来表示声音:采样位数、采样频率和声道数。

有单声道和立体声声道，采样频率一般为11025Hz（11 kHz）、22050Hz（22k Hz）和44100Hz（44 kHz）。波形文件的容量=（采样频率×采样位数×通道）×时间/8（1字节= 8位）。

传统模式

MOD是一种类似于波表的音乐格式，但其结构类似于MIDI，它使用实采样，并且非常小。在之前的DOS时代，MOD经常被用作游戏的背景音乐。当前的MOD可以包含许多格式的音轨，如S3M、NST、669、MTM、XM、IT、XT和RT等。

电脑音乐MIDI

MIDI是乐器数据接口的缩写，它以数字方式记录乐器演奏的声音（每个音符记录为一个数字），然后在演奏时通过FM或波表将这些记录合成:FM合成通过混合多个频率的声音来模拟乐器的声音；波表合成是将乐器的声音样本存储在声卡波形表中，演奏时从波形表中取出产生声音。

龙头老大MP3

MP3很有名。它采用MPEG音频第三层技术，以1∶10甚至1∶12的压缩率对声音进行压缩。采样率为44kHz，比特率为112 kbit/s。

MP3音乐是以数字形式存储的。如果你想播放它，你必须有相应的数字解码和播放系统。通常，MP3数字音乐由专用软件解码，然后将其恢复为波形声音信号进行播放和输出。这个软件叫MP3播放器，比如Winamp。

线上霸主RA系列

RA、RAM和RM都是Real Company成熟的网络音频格式，它们采用了“音频流”技术，因此非常适合网络广播。制作时可以添加版权、歌手、制作人、邮件和歌曲名称等信息。RA堪称互联网多媒体通信的霸主，适合在互联网上实时播放，是目前收听在线音乐的最佳格式。

高压缩比的VQF

VQF（TwinVQ）是由日本电报电话公司和雅马哈公司开发的一种音频压缩技术。

VQF的音频压缩率是标准MPEG音频压缩率的近两倍，可以达到约1∶18甚至更高。而MP3、RA等流行的压缩格式只有1: 12左右。不过还是不会影响音质的。当VQF以44千赫-80千比特/秒的音频采样率压缩音乐时，其音质将优于44千赫-128千比特/秒的MP3，而当以44千赫-96千比特/秒压缩时，音乐将接近44千赫-256千比特/秒的MP3..

迷你CD MD

MD（MiniDisc）是索尼公司在1992年推出的一种完整的便携式音乐格式，其压缩算法是ATRAC技术（压缩比为1∶5）。MD分为MD（可记录MD（带磁头和激光头）和预记录MD（仅带激光头）。

强大的编辑功能是MD的强项，可以快速选择歌曲，移动曲目，合并，拆分，删除和编辑标题。它比CD更个性化，您可以随时拥有自己的MD专辑。MD产品包括MD随身听、MD床头音响、MD车载音响、MD录音座、MD摄像枪和MD驱动器。

音乐CD

也就是CD唱片，一张CD可以播放音频文件约74分钟。Windows附带一个CD播放器。此外，大多数声卡附带的软件都提供CD播放功能。只要连接到电源，一些光驱甚至可以用作独立的CD播放器。

没有潜力