二泉映月的曲式结构 并运用什么创作方法

二泉映月的曲式结构为：循环变奏体，创作方法是情感表达和音乐结构。

《二泉映月》简介：

《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧（阿炳）的代表作，于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据他的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后定名为《二泉映月》。二胡曲《二泉映月》，是阿炳一生感情的真实流露。

作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，他的演奏可以将一个曲调有无数次完全不重样的“变奏”，把中国音乐单音体系变化之美感推到了极限，这正是中国传统音乐的神奇之处。

《二泉映月》赏析：

在众多的演奏形式中，人们对《二泉映月》的内涵把握也有着不同的见解。倾听《二泉映月》是畅快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久弥珍，回味悠长。在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。

作者简介及作品影响：

作者简介：

阿炳（1893—1950），原名华彦钧，民间音乐家。江苏无锡人，正一派道士。曾一度沦为街头流浪艺人，饱受苦难，因患眼疾而双目失明。刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生***创作和演奏了270多首民间乐曲。

留存有二胡曲《二泉映月》《听松》《寒春风曲》三首和琵琶曲《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》三首。其作品渗透着传统音乐的精髓，情真意切，感动人心，充满艺术的生命力。

作品影响：

《二泉映月》不仅在民乐领域中被人们乐于演奏，而且还被改编成多种演奏形式，如小提琴独奏，弦乐四重奏，民乐合奏等。